Manuprāt, reālisms kā pašreizējā stāstījuma tendence rada ievērojamas grūtības. Iedziļināties taustāmajā un ikdienišķajā, lai izvēlētos izcilus stāstījuma aspektus, ir tikai to radītāju līmenī, kuri vēro pasauli ar perspektīvu starp kritisko un kropļojošo. Un tomēr tas galu galā ir sava veida multifokāls žanrs, pēc autora domām (netīrais) gada reālisms Bukowskigada sociālisms Delibes, manieres reālisms Peress Galdosgada eksistenciālisma reālisms Milans Kundera...) ir ārkārtīgi nepieciešams, lai literatūra būtu arī pētniecības un analīzes instruments, kas ir tuvāk detaļām nekā jebkad sasniegts ar lielākajām cilvēku vai sociālajām teorijām.
John Updike bija viens no tiem reālistiskajiem rakstniekiem, kas uzsāka reālisma vienīgo misiju kā uzturlīdzekļus, piepildot to ar humoru, atsvešināšanos, nostalģiju, sociālo kritiku vai jebkuru citu niansi, kas varētu kalpot viņa iemeslam, kas saistīts ar cilvēka atkailināšanu, ņemot vērā viņu motivāciju, lēmumi un mijiedarbība.
Savā acīmredzamajā misijā stāstīt no ikdienas un beidzot veidot izcilus sižetus, kuros tādi varoņi kā Harijs Angstroms, pazīstams arī kā trusis un cikliski atveseļojās savas bibliogrāfijas laikā, pārņem šī reālisma kontroli, caur kuru uzmanību mēs varam redzēt viņa gadījumā skarbākā realitāte ASV.
Bet ārpus vienreizējās sāgas Updike bija ražīgs autors ar vairāk nekā divdesmit romāniem aiz muguras. Tātad, pienācīgi atsaucoties uz viņa lieliskā darba sākumu par Hariju Zaķi Angstromu, mēs runāsim arī par citiem viņa romāniem ...
3 populārākās Džona Updike grāmatas
Skrien trusis
Sākoties Zaķa sāgai, autors uzsāka iepriecinošu stāstu ap Hariju Angstrēmu, kas viņu pavadītu gadu desmitiem, katru desmitgadi publicējot jaunas daļas, it kā varonis barotos ar paša autora vitālajām izmaiņām.
Neapšaubāmi stāstījuma apņemšanās atšifrēt realitāti, kas gadu gaitā ir subjektīvi pielāgota un kas Hariju Angstrēmu iepazīstina ar viņa lēmumu un viņa apstākļu kontroli, kas savukārt kalpo par iemeslu kritiskajam uzskatam par konvencijās un standartos iegremdēto cilvēku.
Sāga atnestu autoram divas Pulicera balvas par otro un trešo daļu. Bet, ņemot vērā darba perspektīvu, šķiet, ir svarīgāk izcelt sāgas sākumu, sākumpunktu, kritisko brīdi, kurā mums tiek stāstīts, kā Harijs nolemj atteikties no visa, ieskaitot sievu un bērnus, lai padotos meklēt šo neatšifrējamo pagrieziena punktu, kas dažiem ir psihopātisks, citiem - bezatbildīgs, - brīvībai, kas ir tuvu izvirtībai.
Kad truša tiešais mērķis ir realitātes bise, tas galu galā dod skriešanu, ar kuru viņam izdodas aizbēgt no visa. Tā mēs atklājam pasauli zem Harija jaunās iedomas.
Un tā mēs staigājam ar varoni brīžiem groteski, brīžiem gaiši. Raksturs, kuram starp skābo humoru, necienību un “kaut kā” meklēšanu izdodas pārvērst rutīnas detaļas pārsteidzošās jaunās interpretācijās.
Kentaurs
Liela daļa mūsu pašreizējās gudrības un praktiski visi mūsu rietumu sabiedrības cilvēciskie un sociālie iemiesojumi atrod atspulgu senatnē, īpašu uzmanību pievēršot tām alegorijām, kuras, domājams, grieķu un romiešu mitoloģijas, ar saviem dieviem, saviem padieviem, saviem varoņiem un visu šo draudu sēriju. un kaislības, kas kustina šo neiznīcīgo darbu sižetus.
Tātad Džons Updike vēlējās uzņemt vienu no šīm vecajām grieķu leģendām pašreizējai ainai. Tēvs var būt tas Hirons, kuram ir pieredze, zinātne un zināšanas. Un, bez šaubām, mūsdienu Hirons negribētu neko vairāk kā tikai to, ka dēls pārvēršas par Prometeju kā būtni, kurai nodot visu savu gudrību, lai padarītu viņu par vēl labāku cilvēku, mūsu dienu varoni.
Nāve, kas piemeklēja Hironu, tiklīdz viņš saņēma Hēraklja bultu, ir kaut kas līdzīgs sāpēm, ko rada attālums starp tēvu un viņa pusaudža dēlu, kurš vairs neredz nekādas mācības savā tēvā.
Šāds mitoloģisks atvieglojums starp melo Hironu un Prometeju, kurš drīz saņems nemirstību kā dāvanu no Hirona, iegūst īpašu pēcgaršu ar tiem nokrišanas toņiem realitātē līdz mūsu laikam ...
Īstvikas raganas
Šis Džona Updika romāns ir dīvainība, dīvainība, satraucoša toņu aiziešana un pierādījums tam, ka kā autors viņš varētu pievērsties jauniem žanriem ārpus sava tradicionālā reālisma. Daudzi no mums joprojām atceras astoņdesmito gadu filmu, kas vienkārši pievērsās estētikai tālu virs citiem stāstījuma pamatiem.
Bet nu, filma arī nebija slikta. Jo, lai gan ir taisnība, ka sižeta pamatā ir zināšanas par trīs šķirto sieviešu ezotēriskajām dāvanām, mēs arī baudām romāna detaļas, kas izsmej sociālās konvencijas vai iedziļinās šīs pārpasaulīgās figūras neveiksmes sajūtās. laulība.
Šķīrējtiesa, kuras šīs sievietes īsteno savas pilnvaras, un Darila Van Horne ierašanās galu galā veido burvju, humora, kritikas un seksualitātes katarsi.
