Novelistiskā puse Christopher Isherwood Tā veido apaļu desmit darbu bibliogrāfiju. Un ap viņu aug tāds vēlāk atzīts rakstnieces mīts. Runa nav par sava laika avangardu, bet gan par kaprīzo darbu nobriešanas procesu, kas labāk iederas tad, kad tos vismazāk gaida.
Būtu jāredz tas biogrāfijas svars, autora atklājums ar priekšstatu par stāstījumu, kas saglabājies viņa ceļotāja stāvoklī, par pastāvīgām pārmaiņām, meklējumiem dienas beigās, kas pāriet uz darbu kā kristālisku savā būtībā formā, jo tā ir pārpasaulīga savu varoņu pieredzes apjomā un sižetu pieejās. Stāsti kā visas dzīves atspulgi.
Stāsti par īslaicīgu dzīvi, par visa būtisko īslaicīgo stāvokli, par pieķeršanos aromātiem vai atmiņām kā teikums, kuru var aizstāt tikai tā rakstzīmes, atgriežoties dzīves neizmērojamajā nākotnē. Tāpēc eksistenciālisms izdzīvošanai. Sava veida Milans Kundera kas neiedziļinās atbildēs, bet tikai pārbauda dvēseles dziļumus, lai aizvērtu brūces, bez vairāk un bez mazāk.
Top 3 ieteicamie Kristofera Iservuda romāni
Vientuļš vīrietis
Ir lietas, kuras dzīvē neizvēlas. Patiesībā transcendentais nekad nav dilemma, no kuras katrs cilvēks iezīmē savu ceļu. Pilnīgs īgnums, kas liek mums noticēt tam liktenim, kuram mēs nododam savas eksistences nodaļu definīciju.
Džordžs Falkoners, pusmūža angļu profesors, cenšas samierināties ar sava partnera Džima pēkšņo nāvi autoavārijā. Ir 1962. gads, un, neskatoties uz priviliģēto dzīvi, ko viņš dzīvo Losandželosā, viņa ikdiena ir kļuvusi par sāpīgu atgādinājumu par vienīgo, kas viņam ļāva izturēt nomācošo amerikāņu sapni: mīlestības pilno tuvību, kurā viņš varēja uzvesties spontāni un atbrīvot savas jūtas. . no maskēšanās, ko sabiedrība viņam uzspiež.
Bet turklāt zaudējums pēkšņi saskaras ar Džordžu ar viņa vecumu, laika ritējumu, viņa pagātni un galu galā ar viņa paša nāves horizontu. Viens cilvēks ir viens no Ishervuda atzītākajiem romāniem, kuru viņš uzskatīja par savu šedevru, par oriģinālu un neparastu mūsdienu pasaules eksistences drāmas izstrādājumu.
Ardievu Berlīne
Ideja par to, kā atvadīties no tām vietām, kur biji laimīgs. Un paradoksālā kārtā var būt nepieciešams pietiekami drosmīgs, lai atgrieztos šajās tumšajās vainas un skumju ainavās. Jo jebkura pagātnes telpa, kurā mūs smacē nelaime, tagadni iezīmē kā atavistiskas bailes, sava veida agorafobiju, jo šī vieta pārceļas, lai mūs satiktu. Berlīnē bija viss šī stāsta varonim. Un lieta ir vēl sarežģītāka, ja mīlestība un bēdas ir koncentrētas vienā vietā.
Kristofers, jauns britu vīrietis, izīrē istabu Vācijas galvaspilsētā un pasniedz angļu valodas nodarbības iztikai. Šis darbs un viņa kā topošā rakstnieka zinātkāre novedīs viņu pie visu veidu un apstākļu personāžu satikšanās, piemēram, turīgās ebreju mantinieces Natālijas Landaueres, strādnieku Novaku ģimenes, Oto un Pētera, diviem jauniem homoseksuāļiem vai Sallijas Boulzas, jaunas meitene. Augstas klases, vilinoša un apmaldījusies angiete ??, kura iedvesmoja Lizas Minelli tēlu slavenajā filmā Cabaret ??. Atvadīšanās no Berlīnes ir atklājoša un emocionāla Veimāras Republikas dekadentās un pievilcīgās Berlīnes hronika, pār kuru valda pieaugošā nacisma brutalitāte.
Pratera violeta
Šis romāns, kurā ir autobiogrāfiski fragmenti, ieved mūs kultūras kustībā, kas saskaras ar nenovēršamo pasaules aptumšošanos, kas saskaras ar nacismu. 1933. gadā, kamēr Vācijā triumfē nacionālsociālisms, Anglija pārliecinoši izdzīvo laimīgo divdesmito gadu atbalsis, neņemot vērā vējus, kas pūš no kontinenta.
Londonā Imperial Bulldog filmu studija uzdeva jaunajam rakstniekam Kristoferam Išervudam uzrakstīt scenāriju filmai "Prātera violeta", kuras režisors ir pazīstamais Austrijā dzimušais kinorežisors Frīdrihs Bergmans. Režisora un scenārista nodibinātās attiecības un incidenti ap filmas uzņemšanu veido sintētisku, ironisku un spēcīgu šī brīža sašķeltās Eiropas ainu.
Bergmaņa, ebreja, kurš bija spiests pamest Vāciju un kuram bija jāpamet ģimene jau tā apdraudētajā Austrijā, ciešanas kontrastē ar filmas vieglprātību un tā laika filmu industriju un vienaldzību. daļa Eiropas līdz draudošajai katastrofai. Šo divu viedokļu pretstats ļauj arī nopietni analizēt mākslas un dzīves attiecības un radītāju lomu nemierīgajā sabiedrībā.
