3 populārākās Petijas Smitas grāmatas

Bobs Dilans un Patija Smita jeb kā mīti galu galā uzbrūk literatūrai. Jo šodien šie divi mūzikas izcilnieki, kas rakstīja paaudžu un paaudžu notis mainīgajā divdesmitajā gadsimtā, tagad ir leģendas, kas padara viņu grāmatas par pārpasaulīgām mūsu pasaules vīzijām, sākot no stūriem līdz lapām.

Bet, lai gan tieši Dilans pārsteidza visus, iegūstot Nobela prēmiju literatūrā 2016. gadā, tas tā ir Pants Smits kurš lielākā mērā ir pievērsies literatūrai kā jaunam kausēšanas katlam, kurā izkausēt savas bažas jau nobriedušāku; kur dalīties atmiņās par panku un rožu laikiem; vai vienkārši kur izmantot tās vērtīgo stāstījuma nospiedumu.

Ar savu panku izcelsmi un tai sekojošo pieskaņošanos visai Keoruac un kompānijas Beat kustībai, neapšaubāmi, ka Patti Smita grāmatas ir iemērktas tajā dumpīgās, kritiskās ideoloģijas punktā, iespējams, viss ir maskēts kā zināms hedonisms. Jebkurā gadījumā viss jau ir izsijāts no tā gadu gājuma atlikuma, kas ideoloģisko papildina ar melanholisko.

Top 3 ieteicamās Patti Smita grāmatas

Bhakta

Ja mūzikas pasaules ikoniskajiem varoņiem tiktu piešķirtas balvas, divas no prestižākajām XNUMX. gadsimta atzinībām tiktu piešķirtas Deivids Bovijs vīrieša pusē un Patijai Smitai sievietes pusē. Būt ikonai vai simbolam mūziklā tālu pārsniedz mūzikas notis, kompozīcijas un vārdus.

Divdesmitā gadsimta vidus nemierīgajos gados, pēc lieliem konfliktiem un aukstu karu un decentralizētu konfliktu vidū, kas ir saglabājušies līdz mūsdienām, mūzikas elkiem bija tiesības radīt viedokļu straumes, estētiskus un ideoloģiskus sekotājus. brutāls, spēcīgs, pārveidojošs un necienīgs raksturs. Pati Smita darīja to pašu, bet ar vislielāko vajadzību pēc sievietēm.

Patijam Smitam patika rakstīt, pārceļot mākslu un fonu no mūzikla uz literāro. Šajā grāmatā Patija Smita apkopo rakstus no šejienes un tur, no tālajiem protesta laikiem un savdabīgas pieredzes, atsaucoties uz savu literāro gaumi, piemēram, parasto pavediens, atsauces uz franču dzeju, kā arī tādu autoru kā Camus eksistenciālisms.

Daudzos gadījumos rakstnieks atklāj, ka tas ir anekdotisks. Parīzes viesnīcas numurs, guļamvieta un televizors, kurā Patti atklāj deju uz pieredzējuša slidotāja ledus. Skaistums var virzīt rakstīšanu, un, paradoksāli, skaistums atklāj arī melanholiju, skumjas un apsēstības, bet Pati turpina veidot sava veida improvizētu literatūru, ko viņa ir turpinājusi līdz pat šai dienai.

Šajā grāmatā Devotion mēs atrodam ideju par rakstnieka motīviem, ko mēs visi nesam sevī. Tikai leģendārā varoņa perspektīva caurvij visu kompozīciju. Pati Smita, dumpīgās sievietes perspektīva, kas pārgāja no androgīniskā izskata (pat salauztajā balsī) no saviem panku pirmsākumiem līdz spēcīgajai mūzikas apņemšanai, piedāvā rakstītajam vēl plašāku vērienu, jo īpaši tāpēc, ka zinām vairāk bažu. , iespējams, tie, kas nekad neiederas dziesmu tekstos, tie, kas atbrīvojās no nepieciešamās liriskās iederības, pamostas prozā, kas tomēr galu galā glāsta cita veida mūzikas akordus, kas lieliski saskan ar dvēseli.

Bhakta

Mēs bijām bērni

Daudz tika runāts par Patija Smita attiecībām ar fotogrāfu Robertu Mappletorpu. Protams, tipiskais nebija paredzēts izveidot viņu attiecībās un vēl jo mazāk intīmākajos to aspektos.

Bet no retuma tas galu galā nodibina attiecības starp meistariem, kas nes augļus radošajā visumā ap sešdesmito un septiņdesmito gadu simboliskāko Ņujorku.Tā bija vasara, kad Koltreins nomira ... Hipiji pacēla tukšas rokas un Ķīna uzspridzināja ūdeņraža bumbu. Džimijs Hendrikss aizdedzināja ģitāru Monterejā ... Tā bija mīlestības vasara. Un šajā mainīgajā un neviesmīlīgajā klimatā nejauša tikšanās mainīja manu dzīves gaitu: tā bija vasara, kad es satiku Robertu Mapplethorpe.Tas bija 1967. gada jūlijs, un viņi bija bērni, bet no tā brīža Patija Smita un Roberts Mapleforps noslēdza draudzību, kas beigsies tikai ar izcilā fotogrāfa nāvi 1989. gadā.

Par to runā šis krāšņais memuārs par šo entuziasma un kaislības mākslinieku kopdzīvi, kuri ar lieliem soļiem šķērsoja Ņujorkas nomali, lai sasniegtu jaunās mākslas nervu centru. Tā viņi beidzot apmetās viesnīcā "Chelsea" un kļuva par varoņiem pasaulē, kas tagad ir zaudēta, kur valdīja Alens Ginsbergs, Endijs Vorhols un viņu puiši, un tika izveidotas lieliskās mūzikas grupas, kas iezīmēja XNUMX. gadsimta pēdējos gadus, bet AIDS bija nikns.

Mēs bijām bērni

Pērtiķa gads

Biogrāfija kā punkts, no kura var izpētīt personīgi, kamēr mīts tiek sabrukts plašai sabiedrībai. Ja filmā “Mēs bijām bērni” mēs uzņemamies ceļojumu uz dzīvās leģendas priviliģēto atmiņu zemi, šoreiz ceļojums ir uz brīdi, uz tagadni. Un šajā jautājumā ir daudz nežēlīgas sirsnības, visu cilvēku krišanas atzīšanas vecumdienās, atklājot vizuli, kas vienmēr izskatījās kā zelts. Skatoties uz savu attēlu uz tostera dzīvsudrabaini pelēkās virsmas, es pamanīju, ka tas vienlaikus izskatās jauns un vecs.

2015. gada Jaungada priekšvakarā ir pulksten XNUMX:XNUMX, kad Peti Smita ierodas Dream Motel, blakus Santa Cruz pludmalei, pēc koncerta leģendārajā Fillmore istabā Sanfrancisko. Viņam tikko apritēja septiņdesmit gadu. Gada pirmajā rītā viņš iziet pastaigā un paņem savu pirmo Polaroid no viesnīcas zīmes, ar kuru viņam ir skaidra saruna, kā mūsdienu Alisei savā brīnumzemē. Saruna viņu iedvesmo ar dažiem pantiem, un viņš nolemj atgriezties savā istabā, no kuras terases viņš klausās viļņos un domā par savu draugu Sandiju Pērlmenu, slaveno mūzikas producentu, kurš divas dienas bijis komā.

Viņš bija tas cilvēks, kurš viņai jaunībā ieteica dibināt rokgrupu. Tā sākas ceļojums pa tādām vietām kā Rietumkrasts, Arizonas tuksnesis, Manhetena vai Kentuki, bet arī caur atcerētām vai iedomātām vietām, ārpasauli un iekšpusi, kurās Pati Smita ļauj mums klīst viņai blakus pavadoņi. intīms.

Pērtiķa gads
5 / 5 - (13 balsis)

Atstājiet savu komentāru

Šī vietne izmanto Akismet, lai samazinātu surogātpastu. Uzziniet, kā tiek apstrādāti jūsu komentāru dati.