Atklājiet 3 labākās Borisa Viana grāmatas

Ap šīm daļām tiek sauktas "septiņas zinātnes", bez sarkasma pieskāriena. Tādi veidi kā Boris Vian Viņi ir vieni no tiem, kas vēršas pie visiem klubiem, izceļoties jebkurā no tiem. Vianas gadījumā nebija tādas kultūras un pat socioloģiskas telpas, kurā viņš nevarētu izdrukāt šo zīmogu, kas aizrāva dažus un izraisīja naidu pret tiem, kuri nekad nevarēja pat sapņot par viņa izdomu.

Un tas, iespējams, lai nepārspiestu mazāk spējīgus radītājus un arī zināmu pieticību savu romānu avangarda un uzdrīkstēšanās priekšā, arī šis franču rakstnieks parakstījās ar pseidonīmiem vai heteronīmiem, kas gandrīz vienmēr atbilst trakulīgām anagrammām.

Dziļi sirdī Vians beidzās ar izciliem panākumiem gan mūzikā, gan literatūrā. Un kā labs radītājs, kas iemests atklātā kapā, lai izpētītu jaunus ceļus bez atgriešanās, viņš dažreiz tika nomelnots, lai sasniegtu mīta auru, kad viņš pameta ainu un savas dzīves intensīvo scenāriju, kas iezīmēja tās beigas pārāk drīz.

Varbūt to uzdrīkstas salīdzināt ar Marsels Prusts. Bet patiesība ir tāda, ka pirmā ģēnija visuresošajā dabā, kad viņš stāstīja par saviem mūsdienu eksistenciālajiem eposiem, mēs atrodam arī Vianu patafizisks. Vian, kas savā autobiogrāfiskajā daļā arī izvelk no šī universālā redzējuma par subjektīvo eksistenci, ar lielāko impresionisma prasību padarot stāstu.

Rūgts kā cioran, ar šo sapņaino un dīvaini pamesto fantāziju Kafka. Boriss Vians nebija smalks, lai visu apkaisītu ar nepieciešamo virulenci. Tas, kurš pieņem patiesību kā vienīgo stāstījuma motīvu, slēptu to, kam pieskaras uz skatuves, bet patiesību dienas beigās.

Borisa Viana ieteiktie 3 populārākie romāni

Sarkanā zāle

Nekas nav labāks par ieklausīšanos radītāja motīvos darīt to, ko viņš darīja, rakstīt to, ko viņš uzrakstīja. Un vienmēr ir labāk to darīt, kad cilvēks jau ir pensijā, tajā apcerīgākajā trakulīgās dzīves fāzē, kurā cilvēks analizē ar atpalikušās jaunības impulsiem.

Ņemot vērā Viana mocīto radošo nākotni, šī grāmata viņu vēl vairāk mitoloģizē. Nav tā, ka viņš labo vai kapitulē par to, kas viņš bija un ko izdarīja. Tomēr autobiogrāfija vienmēr ir attaisnojums, kurā reti ir vērts ieklausīties, izņemot gadījumus, kad tā nāk no ģēnija. Bet, protams, klausīties Vianas iemeslus nebūs sēdēšana pie ugunskura, kamēr vectēvs stāsta stāstus. Šeit autors ved mūs cauri savai truša bedrei, lai atgrieztos pasaulēs, kas pakļautas gaismas pārmērībām un ledainām ēnām.

Inženieris Vilks un viņa palīgs mehāniķis lazuli, Viņi būvē laika mašīnu, pateicoties kurai Volfs, atgriežoties bērnībā, cenšas novērst visas kļūdas un apsēstības, kas viņu toreiz bija piemeklējušas. Viņš tikai uzskata, ka, izdzenot šīs ēnas, būs spējīgs atgūt spēju izbaudīt īslaicīgos laimes mirkļus, ko dzīve viņam piedāvā. Bet mēs visi zinām, ka inkvizitori nepieņem šādu pārdrošību un kas zina, vai Vilks tu tiksi tiem pāri ...

Tas, iespējams, ir intīmākais un vismazāk burleska romāns Caur, un daudzas situācijas neapšaubāmi attiecas uz viņa personīgo dzīvi. Tomēr maigums, kas iedvesmo šo stāstu, gan sāpīgu, gan nožēlojamu, Caur Viņš nevar nepiemērot, kā vienmēr visos savos darbos, fantāziju un gaišo bezkaunību, kas varoņiem un stāstiem piešķir maģisku un lipīgu dzīvīgumu, kas aizrauj viņa lasītājus no vakardienas un šodienas vairāk nekā beznosacījumu atkarīgie.

Dienu putas

Izpratne par īslaicīgo skaistumu kā vienīgo, kas paliek zem a Kunderista vīzija dzīves laikā mīlestība var beigties tikai ar mokām savā pastāvīgajā klātbūtnē vai izmisīgajā romantiskajā prombūtnē.

Kad triks ir atklāts, paliek tikai visskaistākais humors; jautrā nopūta kādam, kurš atklāj lielo trompe l'oeil; nihilisms un visa komiska pārskatīšana kā vienīgā izeja. Neskatoties uz to, ikviena pārpasaulīgā atklājuma maģiskajā skaidrībā beidzas jaunas tukšuma traģēdijas reibinošās emocijas. Šajā gadījumā Boriss Vians vienā no savām spožākajām kompozīcijām ir atbildīgs par mīlestības stāstu, kas saskaņots ar sirreālisma pieskaņu, psihedēlisku kolorītu un tracinošām fantāzijām.

Gandrīz divdesmit gadus pēc tā autora nāves tā kļuva par vienu no franču literatūras "pārdotākajām". Svētku tonis, verbālo spēļu fantāzija, fantastiska un neparasta Visuma radīšana ir instrumenti, kas rūgti saldā tonī saista visizsmalcinātākās vienkāršības traģēdiju, drāmu, kurā varoņi ir nevainīgāko un neredzīgāko upuri liktenis.

Sirds plosās

Ir tie, kas salauž sirdis, un tie, kas tās izrauj mežonīgākajā veidā, kāds jebkad ir redzēts. Izpratne par visu, sākot no metaforiskās sirds idealizācijas kā emociju, kaislību un citu primāro sajūtu dzinējspēka.

Vienā vai otrā veidā pienāk laiks, kad mēs visi izmisuši klīstam pa pasauli. Neviens nezaudē savu sirdi bērnībā, jo neviens to nevar salauzt, un neviens nevar to noplēst no mums. Bērnu sirdis pieder viņu fantāzijām, viņu slepenajām pasaulēm. Ja jums ir paveicies, ka esat to apglabājis tur, priekšbrieduma paradīzē, neviens jūs nekad nevarēs atstāt bez tā. Neaizmirstamus Žoela un Citroena tēlus radīja Boriss Viāns, lai tie atbilstu šokējošajam delīrijam, kuram viņš tic. tie parasti ved caur a No vienas puses, mātes kundzību un, no otras puses, neizbēgamo konfliktu starp autonomo, slepeno bērnības dzīvi un ģimenes tirāniju un sociālo spiedienu.

Viņš izmanto arī draudīgo Žakemortu, psihoanalītiķi, meklējot pacientus, lai satīrītu gan tā sauktās saprātīgās, gan psihoanalīzes, gan eksistenciālistiskās uzvedības satracināto pasauli, kas tajos gados bija modē. Tieši romānu ciklā, kas rakstīts laikā no 1947. līdz 1953. gadam, pie kura pieder El arrancacorazones, šķiet, ka Vian ir apmeties visumā, kas beidzot pieder viņam, dzejas fabulas pasaulē, kas pilna fantāzijas, bet arī spriedzes un vardarbību, kurā bērnu pieredze izaicina pieaugušo vērtības.