3 geriausios Haruki Murakami knygos

Japonų literatūra visada bus skolinga Haruki Murakami su irrupcija dabartinėje Vakarų literatūroje, ne tik manga pramogai ar autochtoninė istorinės temos monogatari. Mat šio rašytojo atėjimas reiškė pertrauką su buitiniam vartojimui skirtos literatūros tendencija, atveriant japonų pasakojimą gerais romanais su labai išskirtiniu asmeniniu antspaudu.

Ne tai patinka autoriams Kavabata arba vienaskaita kobo abe (kuriems Murakami galėtų būti įkvėptas) nepasiekia to transcendencijos tarp kultūrų, tačiau būtent Murakami žinojo, kaip geriausiai ir geriausiai suderinti savo pažymėtus japonų kultūrinius protėvius į likusį pasaulį.

Siurrealizmo ir egzistencializmo mišinys (nepaneigiamas prisilietimas Kafka) spręsti gyvenimą apskritai, dabartinius reikalus, visuomenę ar bet ką, kas atitinka, visada su fatališkumu, kai meilė ir viltis šviečia ryškiau dėl kontrasto su bendra tamsa.

Įdomūs pasiūlymai pamatyti pasaulį, kuris griūva į absurdą, galbūt tik iššifruojamą iš svajonės. Realybė yra subjektyvių perspektyvų suma, kuri Murakami kūryboje sukuria atvirkštinio tūkstančio mozaiką, kurioje autentiška triukšmo viduryje tampa vienintele viltimi.

Jis nėra paprastas autorius, bet ir ne apie gilią filosofiją. Murakami moko mus žiūrėti kitomis akimis, tokiomis, kurios primygtinai reikalauja įveikti tikrovę per fantastiką, transformuojančią ir nerimą keliančią fikciją. Nobelio literatūros premija skrieja virš jo figūros ir kūrybos. Tuo tarpu, Astūrijos princesės apdovanojimas už literatūrą 2023 m Tai taip pat ne kalakutas.

3 rekomenduojamos Haruki Murakami knygos

Tokijo bliuzas

Jei kalbėsime apie tai, kas Murakami fenomenas, teisinga pakelti šį darbą į pirmąją poziciją. Jos dėka ši autorė užkariavo milijonus skaitytojų Vakaruose, įtarusi bet kurio japonų autoriaus novatorišką ketinimą.

Nusileidęs Europos oro uoste 37-erių metų vadovas Toru Watanabe išgirsta seną „The Beatles“ dainą, nukeliančią jį į jaunystę, į neramų šeštojo dešimtmečio Tokiją. Su melancholijos ir nerimo mišiniu Toru prisimena nestabilų ir paslaptingą Naoko, savo geriausio ir vienintelio draugo iš paauglystės Kizuki merginą.

Jo savižudybė Toru ir Naoko skyrė metams, kol jie vėl susitiko ir užmezgė intymius santykius. Tačiau kitos moters atsiradimas Toru gyvenime priverčia jį patirti akinimą ir nusivylimą, kur viskas turėtų būti prasminga: seksas, meilė ir mirtis. Ir atrodo, kad nė vienas personažas nesugeba išlaikyti trapios pusiausvyros tarp jaunatviškų vilčių ir poreikio rasti vietą pasaulyje.

Sputnik mano meile

Palydovai be orbitos ieško kuo susisiekti ir, dar svarbiau, rasti ką nors, su kuo tai perduoti. Didelis miestas kaip tamsus neoninių žvaigždžių kosmosas. Lygiai taip pat, kaip Rusijos palydovo „Sputnik“ kelionėje šuo Laika sukasi aplink Žemę ir nukreipė savo nustebusį žvilgsnį į begalinę erdvę, Tokijuje trys veikėjai desperatiškai ieško vienas kito, bandydami nutraukti amžiną žiedinę vienatvės kelionę.

Pasakotojas, jaunas pradinių klasių mokytojas, yra įsimylėjęs Sumirę; tačiau ji, kuri save laiko paskutine maištininke, turi vieną maniją: būti romaniste. Sumire susitiks su vidutinio amžiaus ištekėjusia moterimi Miû, tokia graži, kaip ir mįslinga, ir kartu leisis į kelionę po Europą, po kurios niekas nebebus tas pats.

Įdomi paralelė, puiki metafora sutikti keletą nepamirštamų personažų, kuriuos mes padarome labai savais tame miesto jausme, kaip palanki erdvė susvetimėjimui, kur galime naršyti valdydami savo gyvenimo laivo valdiklius.

Pasaulį vingiuojančio paukščio kronika

Pirma mintis skaitant šį pavadinimą yra gegutės paukštis, kuris išeina iš Mekano, kad sutelktų kontempliatyvų pasaulį; pasaulis, kuris žiūrėjo į ant sienos pritvirtinto laikrodžio antrą ranką.

Jaunoji Tooru Okada, ką tik metusi darbą advokatų kontoroje, vieną dieną sulaukia anoniminio moters skambučio. Nuo to momento Tooru egzistavimas išgyvena keistą transformaciją. Jo žmona dingsta, aplink jį pradeda pasirodyti paslaptingi personažai, o tikroji degraduoja, kol įgauna vaiduokliškų atspalvių.

Kadangi svajonės vis labiau veržiasi į realybę, Tooru Okada turi išspręsti konfliktus, kuriuos jis traukė visą savo gyvenimą.

Kitos rekomenduojamos Murakami knygos…

Miestas ir jo neaiškios sienos

Kvietimas už realybės ribų. Miestas pavirto metacity, kuriame viskas, kas gera, nutinka vėl ir vėl. Kad sekimas kažkuo kaip visų mūsų troškimų ir troškimų pranašas, susitelkęs į gestą, meilėje ir romantizme tęsiasi už laiko ribų. Tik Murakami gali pastatyti tą vietą. Ir tik jo personažai gali priversti mus taip jaustis, judėdami intensyviausios laimės virve, per bedugnę.

Jaunasis šio romano veikėjas neįsivaizduoja, kad mergina, kurią jis įsimylėjo, tuoj dings iš jo gyvenimo. Jie susitiko per konkursą tarp studentų iš skirtingų institutų ir nedažnai susitinka.

Jų susitikimuose, sėdėdama po visterija parke ar vaikščiodama upės pakrantėmis, jauna moteris ima jam kalbėti apie keistą sienomis apsuptą miestą, esantį, matyt, kitame pasaulyje; Po truputį ji išpažįsta nerimą keliantį jausmą, kad jos tikroji aš yra tame paslaptingame mieste. Staiga rudenį pagrindinis veikėjas gauna iš jos laišką, kuris gali reikšti atsisveikinimą, o tai nugrimzta į gilų liūdesį. Turės praeiti metai, kol jis vėl pamatys galimybę ją rasti.
Ir vis dėlto tas miestas, kaip ji apibūdino, egzistuoja. Nes viskas įmanoma šioje nuostabioje visatoje, kurioje tikrovė, tapatybė, svajonės ir šešėliai svyruoja ir išeina iš griežtų logikos ribų.

Pirmasis vienaskaitos asmuo

Didžioji bet kokio meistriškumo dalis yra absoliutus visų meno ar amato dimensijų įvaldymas. Trumpai tariant, Murakami svaiginančiu judrumu judina savo scenas ir personažus, tarsi ieškodamas žvaigždžių akimirkų, kurios viską išjudina. Dar labiau, kai reikalas įgauna melancholišką atspalvį apie tai, kas buvo patirta - nuo gyvybių sumos iki laiko tėkmės ir jos nenumaldomo vairavimo pirmai progai iki dilemos neatsigręžus ...

Paauglių meilė, sukelta ramios nostalgijos, vos žvilgčiojantis jaunimas, džiazo apžvalgos apie neįmanomus įrašus, poetas, mėgstantis beisbolą, kalbanti beždžionė, dirbanti masažuotoju, ir senukas, kuris kalba apie ratą su keliais centrais ... šios scenos Ilgai lauktas pasakojimų tomas susprogdina ribas tarp vaizduotės ir realaus pasaulio.

Ir jie sugrįžta pas mus, nepažeisti, prarastos meilės, sutrumpėję santykiai ir vienatvė, paauglystė, susitikimai ir, svarbiausia, meilės atmintis, nes „niekas negalės atimti prisiminimo apie tai, kad mylėjau ar kada nors buvau meilė gyvenime “, - tikina pasakotojas. Pirmojo asmens pasakotojas, kuris kartais gali būti pats Murakami. Ar tai tuomet memuarai, kai kurios istorijos su autobiografiniais atspalviais ar išskirtinai išgalvotas tomas? Skaitytojas turės nuspręsti.

Vado mirtis

Didžiųjų pasekėjai Japonų rašytojas Haruki Murakami Prie kiekvieno naujo šio autoriaus leidinio mes kreipiamės į nepakartojamą naujos skaitymo terapijos troškimą - pasakojimo hipnozės seansą, būtiną mūsų dienomis.

Atėjo ilgas romanas Vado mirtis jis tampa skaitymo balzamu, lydinčiu laisvalaikio skaitymą ir paverčiant jį požiūriu į iš vidaus nuimamus personažus, sielos vojerizmą skaitytojams, kuriems reikia atrasti kiekvieną jausmingą gyvenimo sampratą.

Murakamis susiduria su pasauline bedugne, su mažomis savasties tuštumomis, su ledine vienatve pasaulio begalybėje, kuri atsisako sustoti už dyką. Ir tik Murakami iš eilės siūlo savo vilties placebą, galiausiai subalansuodamas išgyventos literatūros mastą.

Subjektyvūs pasipiktinimai, 1 knygoje Vado mirtis radome romaną, kurį reikia tęsti kitais metais, o 2 -oje knygoje baigsime kurti galvosūkį tik Murakami aukštyje ir, galų gale, laukdami galutinio sprendimo, jis bus sutrikęs iki beprotybės.

Šia proga menas tampa būtinu argumentu, padedančiu išspręsti atavistinį žmogaus išraiškos poreikį meniniu požiūriu. Akivaizdu, kad romano aplinkybės apsiriboja dabartiniu laiku labirinto siužete su pamąstymais Dorianas Grėjus ir tas paveikslas, pamirštas palėpėje ...

Nes būtent to atradimas drobė pavadinta vado mirtis, kuris yra atspirties taškas pagrindinio veikėjo mutacijai, kurio pasaulyje suvokiami su tuo kūriniu susiję simboliai, kurie galiausiai suteikia stebuklingą realybės seką, galbūt paprastą subjektyvų įspūdį arba galbūt naują likimą, atsekamą nuo atsitiktinio atradimo. .

Įdomiausia romane yra tai, kaip po nesėkmių sumenkantis veikėjo pasaulis ima siurrealistiškesnį orą keistu ryšiu tarp paveikslo tapytojo, kurio niekada nebus, pagrindinio veikėjo ir kaimyno. namo, kuriame pagrindinis veikėjas pasitraukė iš pasaulio. Įspūdingas trikampis simbolių, kurie pretenduoja ir sugeba sutelkti visą mūsų dėmesį.

Siužete, atvirame įvairioms interpretacijoms ir dvigubam bei trigubam skaitymui, susiduriame su meno prasme. Būtinas dvigubas ir poliarizuotas visos meninės interpretacijos ketinimas: nuo tikrovės, neapsiribojančios tik pojūčiais, perspektyvos, iki priežasčių, galinčių paskatinti mūsų pojūčius atspindėti sukurtą pasaulį „pagal mūsų įvaizdį ir panašumą“, introspekcijos. Taip, gryna megalomanija, kaip mūsų vienatvės ir mūsų sprendimų dievai.

Vado mirtis (2 knyga)

Murakami ketinimas su šiuo serijiniu leidiniu sukurti tokį tvirtą blokinį kūrinį ir kad dėl jo paskelbimo datos galėjo būti uždarytos viename tome, negali būti kitas, kaip atskirti tai, kas mums nepavyksta.

Tiesa ta, kad dėl padidėjusio ritmo istorija patiria fragmentaciją, tačiau ji visada skaitoma kaip absoliutus tęsinys, kurį dėl kokių nors priežasčių autorius suprato kaip kažką būtinai pateikto atskirai, kaip antrą kursą ar kaip antrą orgazmas ....

Kad ir kaip būtų, esmė ta, kad nuo pirmosios dalies, skirtos šiam atspindinčiam skaitymui ir nepaisant to, kad ji kupina egzistencinės įtampos, būdingos Murakami, dabar pereiname prie dinamiškesnio vystymosi fone. Paslaptingo paveikslo, kuris judina ir persekioja pagrindinį veikėją pirmoje dalyje, siužetas dabar pasuka trikdančio trikampio, susidedančio tarp drobės tapytojo Menšikio, pagrindinio herojaus pensininko kaimyno ir paties veikėjo, destabilizavimo link.

Nes Menshiki kviečia pagrindinį veikėją ir pasakotoją nupiešti merginą, kuri kiekvieną pamokos dieną praeina priešais jų namus. Jauna moteris, vadinama Marie Akikawa, ima imtis savo ypatingo alternatyvaus gyvenimo, kiekvieną dieną pavogdama savo bruožus. Kol Marie dingsta ir jos išblukimas staiga susiejamas su Menšikio su pasakotoju susijusios fantazijos prisiminimu apie naują Alisą, galinčią pasiekti kitą dimensiją.

Marie ieškojimas suteikia įtampos tašką tarp tikrojo ir netikrojo, tarp proto, beprotybės ir subjektyvių įspūdžių, kurie pereina iš vieno žmogaus supratimo kraštutinumo į kitą ir pasiekia natūraliausius meno paaiškinimus.

Atrodo, kad pasakojimo nuogąstavimai, prasidėję po svajingos ekstazės skaitymo patirties, priartina mus prie vienos iš tų mįslių, kurių visada ieškojo didžiųjų paslapčių rašytojai.

Tik šį kartą tai daugiau apie rykštės jausmą. Galutinis efektas, kuris glosto visus puikius atsakymus, kurių ieško bevardis pasakotojas. Pasakotojas, kurio anonimiškume pagaliau suprantame visiškos mimikos tikslą.

Muzika, tik muzika

Gal ir Murakami ryžiai Nobelio literatūra. Taigi didysis japonų autorius gali galvoti parašyti apie tai, kas tai yra, apie tai, ko labiausiai nori, kaip yra šios knygos atveju. Negalvodamas apie akademikus, kurie paskutinę akimirką visada apie jį pamiršta, kaip draugų grupė, kuri lieka vakarienei ...

Nes aišku, kad už Stokholmo poskonio, „Murakami“ skaitytojai dievina jį visur, kur jis yra pristatomas. Nes jo knygos visada skamba kaip avangardinis pristatymas, subalansuotas su tais dorybingais egzistencialistinio pasakotojo žvilgsniais. Šiandien turime kalbėti apie muziką, nieko daugiau ir ne mažiau.

Visi žino, kad Haruki Murakami yra aistringas šiuolaikinei muzikai ir džiazui bei klasikinei muzikai. Ši aistra ne tik paskatino jį jaunystėje vadovauti džiazo klubui, bet ir daugumą romanų bei kūrinių įkvėpti muzikinių nuorodų ir patirties. Šia proga garsiausias pasaulyje japonų rašytojas dalijasi su savo skaitytojais savo norais, savo nuomone ir, svarbiausia, noru sužinoti apie meną, miuziklą, vienijantį milijonus žmonių visame pasaulyje.

Šiuo tikslu per dvejus metus Murakami ir jo draugas Seiji Ozawa, buvęs Bostono simfoninio orkestro dirigentas, maloniai šnekučiavosi apie gerai žinomus Brahmso ir Bethoveno, Bartoko ir Mahlerio kūrinius apie tokius dirigentus kaip Leonardas. Bernsteinas ir išskirtiniai solistai, tokie kaip Glennas Gouldas, kameriniuose kūriniuose ir operoje.

Taigi, klausydamasis įrašų ir komentuodamas skirtingas interpretacijas, skaitytojas aplanko sultingas išpažintis ir įdomybes, kurios užkrės jį begaliniu entuziazmu ir malonumu mėgautis muzika naujomis ausimis.