Kad atneštų į šią erdvę Inclán slėnis ir nedaryti to paties su buero vallejo Tai buvo nuodėmė, laukianti atpirkimo šiame tinklaraštyje. Nes jie abu yra tie praktiškai novelistiniai dramaturgai. Autoriai, kurių kūriniai mus žavi iš scenos, bet kurie skaitydami išsaugo daug savo magijos.. Ir tai neabejotinai dėl puikios literatūrinės kokybės. Nes tada yra kiekvieno stilius, jų bohemiškesnis ar tikroviškesnis indėlis. Bet tai jau yra būtinos įvairovės ir kiekvienos epochos tendencijų klausimas.
Kalbant apie judviejų sinergiją, atrodo, kad tam tikras atsitiktinumas sukėlė netikėtą pokytį iš pirmojo genijaus į antrą. Kai 36-aisiais mirė Vallé Inclán, Buero Vallejo nebuvo net šešėlio rašytojo, kuriuo buvo. Pilietinio karo metu buvo sukurtas tam tikras sublimavimo procesas, galintis tarp kiekvieno autoriaus epochos tragedijos šešėlių atspindėti geriausią prieškario ir pokario padėties istorinę kroniką.
Turėdamas tokią pat plačią bibliografiją, kaip ir jo pirmtako, Buero Vallejo turi keletą saujos esminių kūrinių, skirtų skaityti ne tik iš dramaturginės perspektyvos, bet ir kitų kūrinių, kurie jau labiau apsiriboja jų malonumu teatralizuojant. Mes ten einame su įspūdžiais apie geriausią neišmatuojamą Antonio Buero Vallejo.
3 populiariausios Antonio Buero Vallejo knygos
Kopėčių istorija
Laiptai. Kur kiekvienas kaimynas atitinka savo žingsnių garsą, taip pat ir savo sielvartus. Pokario kostiumas Ispanijoje yra derinys tarp kubizmo, kuriame viskas suyra, ir savotiško apgailėtino tautos pasididžiavimo, kur moralės standartai vėl iškyla kaip primestas horizontas, prieš kurį visi pasiduoda vidinei kančia kaip natūralūs procesai link. kažkokia šlovinga ateitis.
Tačiau laikas bėga ir kartu su ja slysta gyvenimas šios bendruomenės gyventojams. Tas laiko tėkmė yra nuostabiai įtvirtinta darant prielaidą apie pralaimėjimą ir vienintelį galimą kai kurių vaikų tobulėjimo tikslą, galutinai pasipiktinus, kad tikrai nieko nedaroma (ir negali būti), kad būtų palikta erdvė viltims.
Pjesė su trimis pateikimo veiksmais, viduriu ir pabaiga, kur savaime sukeltos tragedijos jausmas veda į gilų egzistencializmą. Tų nelaimingų žmonių svajonės tokios didelės, kiek karti jų dabartis. Viltis neatrodo kaip veiksmo siužeto sprendimas, kol pabaigoje tikrovės akivaizdoje neatsiranda paskutinės vilties pojūčiai, pasiryžę sugriauti bet kokias pretenzijas į idealą, išskyrus paprastą išlikimą.
Fondas
Labiausiai stebinantis kūrinys Buero Vallejo bibliografijoje. Nors laiptų istorija galbūt ir pasiekia daugiau dėl savo vietos, orientuotos į karo rezultatus ir ilgą laiką besitęsiantį Franco režimą be jokių sprendimo ženklų, tačiau griežtai pasakojimu kalbant, pamatas yra daug įdomesnis savo kaleidoskopiniu žaidimu, savotiška painiava, kai judame laukdami galutinės tikrovės vizijos, kuri tarsi praslysta.
Fondas yra vienas iš Buero Vallejo darbų, sulaukęs didesnės publikos ir kritikų sėkmės tiek dėl savo siužeto dramos, tiek dėl naudojamų techninių procedūrų naujumo. Pateikta kaip pasakėčia, ji pateikia skaitytojui-žiūrovui realybės ir fikcijos susidūrimą, kuris palaipsniui išsprendžiamas tiesos naudai.
Kai, susitapatinę su kūrinio veikėju, manome, kad esame patogiai įsitaisę fonde, sužinome, kad esame kalėjime. Tai mūsų pasaulio ir visuomenės atspindys.
Šiandien yra vakarėlis „Stoglangis“
Šis tomas sujungia du kūrinius iš skirtingų dešimtmečių, tačiau siejami tų pačių tipiškiausių Buero Vallejo personažų kontrastų, tos žemesnės pokario Ispanijos klasės, kurią puoselėjo dauguma kartais Kainitų žmonių, visada išdykusios ir laukiančios galimybės pabėgti. vargas.
Antonio Buero Vallejo iš savo pirmųjų teorinių tekstų nurodo kūrėjo pareigą ieškoti būdų, kaip išreikšti save visuomenėje, kurią pažeidžia cenzūra. Jo teatro premjeros kartais turėjo politinį aspektą, nes jos buvo pilietinio pasipriešinimo ir etinio patvirtinimo forma diktatūroje, kuri neleido kitoms laisvės apraiškoms.
„Šiandien yra vakarėlis“ yra galingas socialinis ketinimas: tipiškų žemesnės ir vidutinės klasės personažų grupė pateikiama aplinkoje, kuri tam tikru mastu lemia jų prastesnę padėtį. Jie patys parodo juos slegiančias problemas, apsunkintas juos supančio pasaulio statiškumo, galimų mažų sprendimų ir konkrečių svajonių. „El stoglangyje“ broliška konkurencija iš karto reiškia tą, kuri įvyko pilietiniame kare ir vėliau sunkiai sugyveno, ypatingą dėmesį skiriant El Padre figūrai.
