3 ປຶ້ມທີ່ດີທີ່ສຸດໂດຍ Banana Yoshimoto

ໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວ, ການສັງເຄາະແມ່ນສະເຫມີຜົນຜະລິດ, ມີຄຸນຄ່າ, ແລະສ້າງວິທີການເສີມສ້າງໃຫມ່. ໃນວັນນະຄະດີ, ຄວາມສາມາດທີ່ຈະຮູ້ຈັກທັດສະນະທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍເພື່ອສິ້ນສຸດການໃຫ້ອາຫານໃຫ້ເຂົາເຈົ້າທັງຫມົດ, ຮັບປະກັນພາກສະຫນາມສ້າງສັນອຸດົມສົມບູນຫຼາຍ, ໂດຍບໍ່ມີການຈໍາກັດຂອງປະເພດຫຼືປ້າຍຊື່.

ແລະນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ເກີດຂື້ນກັບ ກ້ວຍ Yoshimoto ຫຼື Mahoko Yoshimoto (ຖ້າພວກເຮົາຍຶດຕິດກັບຜູ້ຂຽນຢູ່ເບື້ອງຫຼັງຂອງນາມແງ). ເນື່ອງຈາກວ່າຜູ້ຂຽນຍີ່ປຸ່ນຄົນນີ້ໄດ້ຮັບອິດທິພົນ, ໃນຈິນຕະນາການທີ່ຜ່ານມາມີຄວາມຈໍາເປັນສໍາລັບນັກຂຽນທຸກຄົນ, ໂດຍນັກຂຽນເທົ່າທີ່ຢູ່ໄກ Truman Capote o Stephen King.

ອາດຈະເປັນ, ການປະສົມປະສານທີ່ເປັນເອກະລັກ converges ໃນລັກສະນະທີ່ໂດດເດັ່ນທີ່ສຸດຂອງຜູ້ຂຽນນີ້: ການສົນທະນາ. ການຮູ້ວິທີການຖ່າຍທອດຫຼາຍກ່ວາພຽງແຕ່ການສົນທະນາບໍ່ແມ່ນວຽກງ່າຍ, ມັນອາດຈະເປັນສິ່ງທີ່ຍາກທີ່ສຸດສໍາລັບນັກຂຽນ.

ການເຮັດໃຫ້ຕົວລະຄອນເວົ້າ ແລະໃຫ້ພວກມັນເປັນຜູ້ຮັບຜິດຊອບໃນການປຸກອາລົມ ຫຼືການຖ່າຍທອດຄວາມຮູ້ສຶກນັ້ນສາມາດເຮັດໄດ້ໂດຍຜ່ານຄວາມສາມາດຂອງນັກຂຽນເທົ່ານັ້ນ, ຄວາມສະດວກໃນການໄດ້ຮັບພາຍໃຕ້ຜິວຫນັງຂອງຕົວລະຄອນທີ່ລາວສະແດງ. ຖ້າພວກເຮົາເພີ່ມເລື່ອງນີ້, ການຮຽນຮູ້ວິທີການທີ່ຜູ້ຍິ່ງໃຫຍ່ອື່ນໆເຊັ່ນ Capote ໄດ້ເຮັດມັນກັບການສົນທະນາຂອງລາວກ່ຽວກັບຄວາມອ່ອນໄຫວພິເສດລະຫວ່າງການຕັ້ງຄ່າສີຂີ້ເຖົ່າແລະ King ກັບຂອງຂວັນຂອງລາວສໍາລັບການເຮັດໃຫ້ຕົວລະຄອນໃດໆໃກ້ຊິດ, ບໍ່ວ່າຈະເປັນຄວາມຫນາແຫນ້ນຫຼືແປກ.

ສະນັ້ນຂ້ອຍແນະ ນຳ ໃຫ້ອ່ານ ປຶ້ມ yoshimoto ມັນຈົບລົງດ້ວຍ ຄຳ ແນະ ນຳ ກ່ຽວກັບຕົວລະຄອນທີ່ສະແດງຄວາມຈິງ, ແລະດ້ວຍເຫດຜົນດຽວເທົ່ານັ້ນທີ່ສາມາດຊະນະເຈົ້າດ້ວຍເຫດຜົນຂອງເຂົາເຈົ້າ. ແຕ່ຖ້ານອກຈາກນັ້ນ, ຄວາມກົດດັນການເລົ່າເລື່ອງເຮັດໃຫ້ແມ້ກະທັ້ງເລື່ອງທີ່ມີຢູ່ແລ້ວຫຼາຍທີ່ສຸດກ້າວໄປຂ້າງ ໜ້າ ຄືກັບຈັງຫວະສົດ live, ມັນສາມາດເວົ້າໄດ້ວ່າຜູ້ຂຽນຈົບການແຕ່ງນິຍາຍທີ່ ໜ້າ ສົນໃຈເພື່ອຊີມລົດຊາດດ້ວຍຄວາມສຸກ. ເລື່ອງລາວໃນປະຈຸບັນທີ່ເຮັດໃຫ້ເກີດການໂຕ້ວາທີກ່ຽວກັບວິຖີຊີວິດຂອງສະຕະວັດທີ XXI, ດ້ວຍຄວາມຂັດແຍ້ງ, ການລໍ້ລວງແລະຄວາມຮູ້ສຶກໂດດດ່ຽວທີ່ຮຸນແຮງເປັນເພື່ອນດຽວທີ່ສາມາດປະເຊີນ ​​ໜ້າ ກັບທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ.

ປຶ້ມແນະ ນຳ ອັນດັບ 3 ໂດຍ Banana Yoshimoto

ແລນ

ແມ່ນແລ້ວ, ປຶ້ມເລື່ອງສັ້ນຄືກັບເຫຼັ້ມ ທຳ ອິດຢູ່ໃນລາຍການຂອງຂ້ອຍ. ຂ້ອຍມີເຫດຜົນຂອງຂ້ອຍ. ແລະມັນແມ່ນວ່າຖ້າກ່ອນທີ່ຂ້ອຍຈະໄຕ່ຕອງຄຸນະພາບເພື່ອທາສີຕົວອັກສອນທີ່ລືມບໍ່ໄດ້, ບໍ່ມີຫຍັງດີກ່ວາພະລັງຂອງເລື່ອງຫຍໍ້ທີ່ຈະສະແດງໃຫ້ເຫັນຕົວເລກລວມຂອງຕົວລະຄອນທີ່ໄດ້ສໍາຜັດກັບປະສົບການທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກ່ຽວກັບຄວາມເປັນຢູ່ຂອງຕົວເມືອງແລະມະຫັດສະຈັນ.

ເມືອງທີ່ງົດງາມຄືໂຕກຽວສາມາດເປັນເຈົ້າພາບຂອງຄູ່ຈິດວິນຍານໄດ້. ຕາເວັນຕົກດິນລະຫວ່າງແສງໄຟທໍາອິດຂອງເມືອງໃຫຍ່ສາມາດເປັນຂໍ້ແກ້ຕົວທີ່ຈະເຊື່ອມໂຍງການດໍາລົງຢູ່ກັບກະທູ້ຂອງລັກສະນະຂອງຊີວິດທີ່ຍັງຄົງຄ້າງ, ຄວາມປາຖະ ໜາ ແລະຄວາມຫວັງສຸດທ້າຍລະຫວ່າງຕາເວັນຕົກດິນທົ່ວໄປຂອງຄວາມໂສກເສົ້າ.

Banana Yosimoto ເປີດປະຕູສູ່ຄວາມເຊື່ອທາງວິນຍານຂອງຊາວຍີ່ປຸ່ນໃນຊີວິດປະຈໍາວັນ. ລາວສະ ເໜີ ໃຫ້ພວກເຮົາມີເລື່ອງລາວຫຼາຍເລື່ອງທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ຮູ້ສຶກເຖິງຄວາມແຕກຕ່າງຂອງຊາວຍີ່ປຸ່ນໃນສ່ວນທີ່ໃກ້ຊິດທີ່ສຸດ.

ແລະຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຊີວິດສິ້ນສຸດລົງເຖິງຄວາມຄ້າຍຄືກັນຫຼາຍຢູ່ທີ່ນີ້ຫຼືຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ເຖິງແມ່ນວ່າໂລກທີ່ສ້າງຂຶ້ນອ້ອມຮອບມັນອາດຈະແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍ. ຫົກ protagonists ທີ່ຜ່ານຫົກເລື່ອງທີ່ສອດຄ້ອງກັນຂອງເຂົາເຈົ້າ, ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຄວາມຕັ້ງໃຈທີ່ຈະແຍກກຸ່ມສັງຄົມຍີ່ປຸ່ນເຂົ້າໄປໃນປະເພດຂອງລັກສະນະປົກກະຕິສໍາລັບເສັ້ນດ່າງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.

ແຕ່ຮູບສຸດທ້າຍຂອງຜູ້ຊາຍແລະແມ່ຍິງ, ຫນຸ່ມແລະຜູ້ສູງອາຍຸ, ໃຫ້ບໍລິການທີ່ຈະລົບລ້າງການຕິດສະຫຼາກທີ່ຜ່ານມາທັງຫມົດ. ບໍ່ມີເຈດຕະນາ ideological ຫຼືສົມບັດສິນທໍາ, ມັນແມ່ນກ່ຽວກັບການຄົ້ນພົບວ່າພວກເຮົາມີຄວາມເທົ່າທຽມກັນແນວໃດໃນເວລາທີ່ພວກເຮົາຄົ້ນຫາໂລກອ້ອມຂ້າງຂອງພວກເຮົາ, ຈາກພາຍໃນ.

ຄວາມແຕກຕ່າງພຽງແຕ່ແມ່ນປະສົບການທີ່ໄດ້ ນຳ ພາພວກເຮົາໄປສູ່ວິທີການສະແດງວິທີການ ໜຶ່ງ ຫຼືທາງອື່ນ. ແຕ່ມະນຸດທີ່ຖືກຖອດອອກຈາກທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ, ປະກອບຄືກັນທັງສອງສ່ວນຂອງນໍ້າສ່ວນໃຫຍ່, ແລະມີອາລົມຄ້າຍຄືກັນ.

ພວກເຮົາຢຸດຮັກໃນແບບດຽວກັນທີ່ຊາວ 70, ພວກເຮົາທົນທຸກກັບການສູນເສຍກັບຄວາມບໍ່ສະບາຍດຽວກັນ, ພວກເຮົາຕື່ນນອນກັບຄວາມຕ້ອງການທີ່ຈະຢູ່ລອດຂອງຈຸລັງ, ພວກເຮົາຫຼົງທາງກັບຄວາມປິດລັບດຽວກັນ. ແລະທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ, ຢ່າງແທ້ຈິງ, ສິ້ນສຸດລົງເຖິງຈຸດປະສົງເພື່ອຊອກຫາຄວາມສຸກໃນບາງໂອກາດ, ບໍ່ວ່າຈະເປັນ ephemeral ແນວໃດ. Yosimoto ແຕ້ມແຕ່ລະລັກສະນະຂອງຍີ່ປຸ່ນໃນປະຈຸບັນນີ້ຢູ່ໃນສະຖານທີ່ສະເພາະຂອງພວກເຂົາ.

ພວກເຮົາຖອດລະຫັດປະເພນີບັນພະບູລຸດໃນບາງອັນຂອງພວກມັນແລະຄົ້ນພົບຂະບວນການໂລກາພິວັດອັນດຽວກັນຢູ່ບ່ອນອື່ນ. ແລະພວກເຮົາຍັງ fascinated ໂດຍຄວາມແຕກຕ່າງ. ແຕ່ສິ່ງທີ່ເປັນຕາຈັບໃຈແທ້ is ຄືການຮັບຮູ້ຄວາມຮູ້ສຶກທົ່ວໄປທີ່ປົກຄອງພວກເຮົາທັງ,ົດ, ຈາກດິນແດນຂອງດວງອາທິດຂຶ້ນສູ່ອີກຟາກ ໜຶ່ງ ຂອງໂລກ.

ເຮືອນຄົວ

Yoshimoto ໄດ້ບັນລຸການຮັບຮູ້ອັນຍິ່ງໃຫຍ່ກັບເລື່ອງນີ້, ວຽກງານທໍາອິດຂອງລາວ. ມັນອາດຈະເປັນເລື່ອງຂອງການປະກົດຕົວຂອງວິທີການ surrealist, ຂອງການປຽບທຽບທີ່ມີຢູ່ແລ້ວທີ່ຫມາຍຄວາມວ່າຍິງຫນຸ່ມໄດ້ຕັດສິນໃຈໃຊ້ເວລາສ່ວນທີ່ເຫຼືອຂອງຊີວິດຂອງນາງຢູ່ໃນເຮືອນຄົວຂອງເຮືອນຂອງນາງ, ເຊື່ອງໄວ້ຈາກໂລກຫຼັງຈາກທີ່ຖືກປະໄວ້ຢູ່ຄົນດຽວຢູ່ໃນດາວໄດ້.

ໃນການກາຍເປັນ Kafkaesque ຂອງລາວ, ສຸດທ້າຍ Mikage ເປີດໃຈກັບ Yuichi ແລະຕັດສິນໃຈວ່າລາວເປັນຈິດວິນຍານທີ່ສູນຫາຍໄປຄືກັນກັບລາວ, ແລະຕັດສິນໃຈກັບບ້ານເພື່ອຢູ່, ພ້ອມກັບແມ່ຂອງ Yuichi, ຜູ້ທີ່ພຽງແຕ່ປອມຕົວຕົນຂອງແມ່ລາວເພື່ອຮັກສາຄວາມບໍ່ຍືນຍົງ. ຄວາມເປັນຈິງຂອງການປະຖິ້ມແລະຄວາມໂດດດ່ຽວ.

ລະຫວ່າງຕົວລະຄອນສາມຕົວໄດ້ສ້າງພື້ນທີ່ການແບ່ງແຍກແຕ່ວ່າ, ການແບ່ງປັນລະຫວ່າງເຂົາເຈົ້າ, ຈົບລົງດ້ວຍຄວາມ ໜ້າ ເຊື່ອຖືແລະເປັນຄວາມຈິງຫຼາຍກວ່າທຸກຢ່າງທີ່ຢູ່ຂ້າງນອກ.

ມີແຕ່ສິ່ງທີ່ສວຍງາມ, ຄວາມຫຼູຫຼາ, ສິ່ງທີ່ຫາຍາກສາມາດຮັກສາຄວາມງາມຂອງເຂົາເຈົ້າໄວ້ໄດ້ຕາບໃດທີ່ເຂົາເຈົ້າບໍ່ໄດ້ພົວພັນກັບສີຂີ້ເຖົ່າຂອງໂລກບ່ອນທີ່ເຈົ້າບໍ່ເຊື່ອໃນອັນໃດອີກເພື່ອຄວາມຢູ່ລອດ.

ທະເລສາບ

ບໍ່ຕ້ອງສົງໃສເລີຍວ່າການຕາຍຂອງຄົນທີ່ເຈົ້າຮັກແມ່ນການຂຽນຄືນໃlife່ຊີວິດຂອງຄົນເຮົາ. Banana Yoshimoto ຂຽນກ່ຽວກັບຄວາມຄິດນີ້ຢູ່ໃນປຶ້ມຫຼາຍຫົວຂອງລາວ. ແຕ່ມັນອາດຈະເປັນຢູ່ໃນນະວະນິຍາຍນີ້ບ່ອນທີ່ສຽງທີ່ໂສກເສົ້າທີ່ສຸດໄດ້ມາສູ່ຄວາມຄິດ.

ເນື່ອງຈາກວ່າໃນເລື່ອງມີການເຕັ້ນທີ່ແປກປະຫຼາດລະຫວ່າງຄວາມຕາຍແລະຄວາມຮັກ, ຄືກັບແທງໂກ້ລະຫວ່າງຄູ່ຮັກທີ່ບາງຄັ້ງກໍ່ຫາຍໃຈບໍ່ໄດ້ດ້ວຍຄວາມປາຖະ ໜາ ແລະຕໍ່ມາໄດ້ປະຕິເສດຕໍ່ກັນໃນວັນທີ່ມີພາຍຸຫຼາຍທີ່ສຸດ.

ຄວາມໂລແມນຕິກລະຫວ່າງຕົວລະຄອນເອກຂອງເລື່ອງນີ້ເກີດຂື້ນເປັນບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ບອບບາງ, ພວກເຂົາບໍ່ຍອມຈໍານົນຕໍ່ຮ່າງກາຍຈົນກວ່າຄວາມຮັກຂອງເຂົາເຈົ້າກ້າວ ໜ້າ ດີ, ບາງທີເຂົາເຈົ້າມີປຶ້ມເຊິ່ງກັນແລະກັນເຊິ່ງຈະຂຽນຊີວິດໃafter່ຫຼັງຈາກຕາຍ.