교사의 교사는 단순한 소설적 작업 이상을 제공합니다. 그리고 오늘은 최고에 대해 이야기하고 싶습니다. 영화 Stephen King. 감독은 거의 그가 하지 않지만, 그의 이야기의 강렬한 짐이 전달되자마자 그의 서사적 각인은 그를 틀림없게 만들기 때문이다.
의 강력한 상상 Stephen King 그것은 항상 영화와 텔레비전을 위한 수확을 끝내는 비옥한 들판이었습니다. King과 같은 작가의 이야기가 각 장면의 시각화를 달성하고 겉보기에 중요하지 않은 대화나 필요한 엄청나게 풍부한 설명에서도 내러티브 긴장을 유지 관리할 때 결과는 항상 액션과 서스펜스로 가득 찬 일종의 은밀한 스크립트입니다. 이 작가가 항상 낙인 찍혀 있지만 놀랍게도 항상 모든 이야기의 주요 개념은 아닌 심리적 스릴러(공포가 아닌 경우)의 방울.
평범함에서 비범함. 단조로운 묘사, 잠시 후 그를 화나게 만드는 고정관념. 또는 각 플롯이 독자의 자신의 것처럼 느껴지도록 충격적인 흉내와 함께 등장인물만 주입된 첫 순간부터 표시되는 환상.
따라서 크고 작은 스크린에서 항상 이 작가를 훌륭한 이야기의 주요 제공자로 삼았다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. NS 의 소설 Stephen King 영화에 데려갔다 그들은 이미 굴복한 전체 비디오 라이브러리입니다. 큐브릭이나 브라이언 드 팔마 같은 위대한 감독들 그리고 오늘날에도 여전히 그들의 소설적 생산의 이전 순간에서 수정되고 복구되고 있습니다.
그러나 무엇보다도 가장 좋은 점은 그 영화들 중 일부가 레이블을 넘어서서 그의 무서운 이야기, 그의 미스터리, 환상, 그리고 노출된 일부 캐릭터에서 나오는 이상한 자기적 휴머니즘으로 제작자에게 탁월한 접근 방식을 제공했다는 것입니다. 극단적인 상황.
그런 은사를 인정할 수밖에 없는 흔한 곳 Stephen King 벼랑 끝에 그의 등장인물들의 발이 있어도 신과 인간에 대해 이야기하는 재능이 있는 사람의 전형적인 활기찬 심리를 그립니다.
의 책을 바탕으로 한 최고의 영화 3 Stephen King
종신형
다음 플랫폼에서 사용 가능:Darabont가 그 영원한 영화 중 하나를 제시하기 위해 만든 제목이나 성공적인 플롯 장식을 놓치지 마십시오.
이것은 우상화된 선생님의 이야기입니다. 삽입된 '사계'라는 책을 읽었을 때 단편 소설 실물 이 영화가 나온 곳, (아마도 볼륨에서 가장 방해가 되지는 않지만 확실히 가장 암시적임), 나는 이야기를 즐겼음에도 불구하고 그것들을 연결하는 유일한 것은 이상한 계절적 할당이라는 느낌을 받았습니다.
신은 내가 왜 그래야 하는지 알고 있다. 아마도 그토록 호화로운 창조력으로 King은 그의 작품을 차곡차곡 공개해야 했을 것입니다. 요점은 Darabont의 카메라 뒤에서 이야기는 다른 어떤 측면보다 이야기의 중요한 서사시라는 개념을 더 많이 얻는다는 것입니다.
물론, 한 번도 해보지 않은 살인에 대해 현기증을 느끼는 죄수 Andy Dufresne의 내면세계, 그리고 소설 속 위험한 미궁을 헤쳐나가는 치명적인 패배감으로 날아가는 모습은 영화 속 직관일 뿐이다.
영화의 142분을 지배하는 것은 비밀과 계획을 가두는 남자의 그 깊이다. 아니면 결국 그의 감방에서 교수형에 처하게 될 것입니다.
킹이 사악하다고 하는 만큼 픽션에서 나온 이 극복을 플라시보라고 하기에는 이보다 더 좋은 작품은 거의 없다. 진흙탕의 끝자락에서 마지막 한 조각의 희망을 엿볼 수 있는 패배주의적 서정시로 누구나 매료되는 이야기. 영화의 문구: «태평양의 멕시코인들이 뭐라고 하는지 아십니까? 그는 기억이 없다는 것입니다.
그린 마일
다음 플랫폼에서 사용 가능:Tom Hanks의 방광염을 기억하지 못하는 사람은 누구입니까? 좋은 Paul Edgecomb은 단순한 배뇨에 직면했을 때 그를 창백하게 만드는 그 질병으로 고통받습니다. 그것은 일상에서 가져온 것으로 이전에 지적한 것 중 하나 일뿐입니다.
그러나 콜드 마운틴 교도관을 사로잡은 그 슬픔은 결국 우리를 현실에서 멀어지게 하는 유대감이 됩니다. 흑인 John Coffey가 그를 공으로 데려가 그의 요로에 집중된 모든 악을 추출할 때 발생합니다.
그것이 바로 인간이 최후의 정의를 향해 여행하는 마지막 마일의 불결함을 판타지가 흡수하게 되는 전환점이다.
각각의 새로운 처형에서 발표된 죽음 사이에 «... 전류는 당신의 몸을 통과할 것입니다 ...» 형을 선고받은 Coffey가 모든 악을 제거하기 위해 생성하는 새로운 전류로 인간의 정의의 철퇴에 그의 미덕은 예수 그리스도에서 John Coffey까지 똥을 싸는 혐의로 기소되었습니다.
들라크루아의 귀여움부터 빌리 아이의 치매에 이르기까지 교도관의 성격을 통해 수용자 각각에 대한 강렬한 프로필을 제공하는 King의 능력은 그 범위 덕분에 더 잘 작동하는 영화에서 유지됩니다. 각 사람의 특정.
연속극과 같은 결말을 이룬 영화. John Coffey의 영화 속 구절: «매일매일 세상에서 느끼고 듣는 고통에 지쳐 고통이 너무 많아 머리에 박힌 유리조각처럼 떼어낼 수 없는 건데 이해할 수 있니? »
글로우
다음 플랫폼에서 사용 가능:가장 순수한 영화 관객에게는 이것이 최고의 각색입니다. 그것은 다름 아닌 큐브릭이었습니다. 아서 C. 클라크), 그는 그의 시나리오의 무게와 광기로의 진입에 대한 이야기의 측량할 수 없는 힘과 균형을 이룰 수 있었습니다.
두 천재는 이 이야기를 가장 상징적인 공포 이야기 중 하나로 만들었으며 수많은 장면이 전 세계에 복제되었습니다. 피가 흐르는 복도, 어떤 어두운 차원에서 게임을 제공하는 쌍둥이 소녀, 문 저편에 대한 니콜슨의 억제되지 않은 사이코패스 시선, 매번 새로운 방향에서 죽음이 나타나는 것처럼 보이는 추운 밤의 미로...
아마도 영화는 거기에서 교통의 무게를 조금 잃을 것입니다. Jack은 영감을 찾고 여가 시간에 가족을 즐길 수 있는 피난처를 찾는 작가였습니다.
이 영화는 잭의 광기의 기원에 대한 프리즘 게임에 더 중점을 둡니다. 사랑하는 사람들의 죽음을 그토록 갈망하게 만든 것은 그의 것이거나 호텔 때문이었습니다.
이 영화에 대해 큐브릭은 변경의 편리성에 대해 작가를 설득해야 했다고도 합니다. 그리고 다른 끝조차도 마침내 영원히 옆으로 치워졌습니다. 위대한 영화의 신화. 영화의 문구: «아첨은 세상의 바퀴를 기름지게 하는 것이다".
물론, 나중에 우리는 큰 화면에 나오지 않은 시리즈나 영화를 통해 영화나 텔레비전에 더 뛰어난 각색 사례를 찾을 수 있습니다.
다음과 같은 경우 It, 극과 극의 대결 덕분에 광대의 패러다임이 어두운 역할로 바뀌었다. Stephen King 최고입니다. 또는 심지어 Salem's Lot, 당신이 찾을 것입니다 새 버전 몇 가지 날짜에. 하지만 저에게는 위의 3가지가 최고입니다.
각색된 최고의 시리즈 Stephen King
22/11/63
특별한 애정으로 시리즈로 제작된 22년 11월 63일의 배송을 기억합니다. 책이 항상 이긴다는 사실을 넘어서, 이 각색의 시나리오는 결국 역사의 서로 다른 순간들 사이에서 책을 읽을 때와 같은 즐거움을 선사하면서 현재와 과거 사이의 시간 문턱으로 여러분을 데려가게 되기 때문입니다.
소설의 본질을 최대한 전달하기 위해 세세한 부분까지 배려한 22/11/63의 각색. 노란색 카드와 같은 문자는 마치 독서 상상에서 가져온 것처럼 나타납니다. 읽을 때와 같은 강렬함을 얻는 다양한 역사적 순간의 주민들 사이의 로맨스...
암살이라는 불행한 순간을 기다리는 달라스의 거리, 현재에서 과거로 이동하는 창고의 바. 읽을 때 항상 더 깊어지는 캐릭터의 정신과의 조화를 보상하기 위해 모든 것이 매우 잘 이루어졌습니다.