가브리엘라 비너의 베스트 3 책

한 편집자가 나에게 글을 잘 쓰려면 두 가지가 필요하다고 언급한 적이 있습니다. 애초에 비꼬는 게 아니라 쓸 줄 알아야 한다는 뜻이었다. 두 번째 경우에는 실제로 작성해야 했습니다. 그에게 첫 번째는 거의 선물과도 같았고, 유전자를 타고난 미덕과도 같았습니다. 두 번째와 관련하여 그는 어떤 식으로든 캐릭터를 특성화하거나 어떤 방식으로든 장면에 접근하기 위해 그들이 말할 것에 대해 당신이 비겁하게 생각할 수 없다는 것을 의미했습니다.

가브리엘 위너 글을 잘 쓰는 방법과 글을 실제로 쓰고 싶다는 확신을 가지고 두 가지 측면을 모두 다룹니다. 따라서 그의 소설에서 일어나는 일들을 전기나 이야기, 당연합니다. 그래야만 어떤 도덕성에 따라 확고한 서사 맥박과 찢긴 사건의 과정으로 모든 것에서 해방된 서사를 할 수 있습니다.

그러나 문학은 엉터리 형식으로 움직이거나 굴복하고 있습니다. 모든 종류의 문학 사이의 교대에는 은혜가 있습니다. 그리고 확실히 비극과 희극이 교차하는 비전에서 이 세계를 점유하는 주인공의 순간에 따라 모든 부조리 위에 기쁨과 슬픔이 공존할 수 있다.

가브리엘라 위너가 추천하는 상위 3권의 책

부재중 전화

부재중 전화는 항상 말하지 않은 채로 남겨진 중요한 무언가를 가리킵니다. 아직 메시지를 받기에 너무 늦지 않았으면 하는 바람에서 다시 전화를 겁니다. 끈질긴 벨소리로 양심을 일깨우려는 작가의 부재중 전화다.

가브리엘라 위너는 자신이 누구이며 무엇을 살고 있는지에 대해 글을 씁니다. 그녀는 놀라운 언어와 성실함으로 글을 씁니다. 아이러니와 유머로 가득한 이 자전적 이야기에서 그는 일상의 악마와 맞서 싸우는 여성의 시선과 세상 속으로 우리를 초대합니다. 이민, 모성, 죽음에 대한 두려움, 호텔방의 외로움, 추함, 삼인조, 신비한 XNUMX번, 친구와의 거리 등의 주제를 다룬다.

하루하루는 즉시 자신을 드러낼 준비가 된 복잡하고 풍부한 전체로 나타납니다. '나는 진정한 곤조 저널리즘 스타일로 공간이나 상황에 들어갈뿐만 아니라 두려움, 단점, 편견 및 한계를 드러냅니다. 나는 그것을 하기 위해 내가 본 것에 대한 이야기를 멈추는 것을 두려워하지 않습니다[...]. 내가 문학적 용어로 할 수 있는 가장 정직한 일은, 속임수 없이, 변장하지 않고, 여과 없이, 거짓 없이, 나의 편견과 집착과 콤플렉스를 가지고, 소문자로 된 진실과 일반적으로 의심스러운 것을 가지고 있는 그대로를 말하는 것이라고 생각합니다.'

아홉 달

공자가 자신의 돌연변이 책에 접근했을 때, 그는 여성이 진정으로 돌연변이를 일으키는 것에 대해 말할 수 있는지, 임신과 같은 과정에서 모든 것이 강제적으로 변화하는 기간을 겪는다는 사실에 몸과 감정을 조정하는 것에 대해 말할 수 있는지 상상조차 할 수 없었습니다. 여성의 경험에서 서사시처럼.

입덧은 엄마가 될 거라는 걸 알았을 때 열리는 감정의 블랙홀에 대한 답이라고 합니다. Gabriela Wiener가 XNUMX세에 이 사실을 알았을 때, 그녀는 훌륭한 가미카제 연대기처럼 반응하여 임신의 중력을 탐구하기 시작했습니다. 임신보다 더 많은 "곤조" 경험은 없습니다.

Wiener는 항상 보고 싶어하는 사람이 거의 없는 곳을 파고 부끄럽거나 자랑하지 않고 자신의 발견을 공유합니다. 임신과 모성의 동굴을 가로지르는 이 무제한 여행에서 물질은 확장되고 의심이 도사리고 있습니다. 모성애가 모든 것을 할 수 있습니까? 내가 여기서 무엇을 하고 있습니까, 이 모든 것에서 무엇을 기대합니까? 무엇이 누군가가 어머니가 되기를 갈망하게 만드는가?

이 글은 '인생의 기적' 이전에 임산부에게 약을 먹이는 키치와 경박에 대한 이야기, 마취 없는 출산이다. 여기에는 마법이나 시럽이 없습니다. 외설물, 낙태, 작은 아파트, 그리고 자신의 나라에서 멀리 떨어진 불안정에 맞서 싸우는 젊은 어머니가 있습니다. 남반구에서 이룬 성과에 대해 아무도 신경 쓰지 않고 스페인에 도착한 이주민의 이야기이기도 하기 때문이다.

출간된 지 XNUMX년이 흘렀고, 아홉 루나 그것은 공포, 아름다움 및 종의 번식의 역설을 결합하는 다른 사람들과 마찬가지로 증언을 계속합니다. 이 개정판과 확장판에서 저자는 모든 것이 얼마나 많이 변했고 불행하게도 변하지 않는 것이 얼마나 많은지를 자녀들에게 편지로 전합니다.

화코 초상화

huaco 초상화는 토착민의 얼굴을 최대한 정확하게 표현하고자 했던 히스패닉 이전 도자기의 한 조각입니다. 수세기의 깨진 거울 속에 감춰져 살아남은 기록, 사람의 영혼을 담았다고 한다.

우리는 1878년에 있으며, 유태인-오스트리아 탐험가인 Charles Wiener는 파리에서 열린 세계 박람회에서 학계의 인정을 받을 준비를 하고 있습니다. 인종주의와 유럽 제국주의 프로젝트. Wiener는 Machu Picchu 발견에 가까웠고 페루에 관한 책을 저술했으며 XNUMX huacos에 가깝고 아이도 데려갔습니다.

XNUMX년 후, 이 이야기의 주인공은 증조할아버지가 약탈한 화코의 얼굴에서 자신을 알아보기 위해 비너 컬렉션이 있는 박물관을 걷게 됩니다. 그는 상실이나 그의 열린 상처, 친밀하고 역사적인 상처보다 더 많은 짐을 가지고 있지 않고 가족 가장의 자취와 자신의 혈통 - 즉 많은 사람들의 혈통 - 의 자식의 흔적을 추적합니다. 우리 시대의 정체성을 위해: 유기, 질투, 죄책감, 인종 차별주의, 가족에 숨겨진 유령 같은 흔적, 식민지 사상에 완고하게 고정된 욕망의 해체의 군도. 오래 전에 부서진 것의 조각을 줍고 모든 것이 다시 맞기를 바라는 사람의 숨결로 쓰여진 이 페이지에는 떨림과 저항이 있습니다.