10 최고의 스페인 작가

우리는 이 블로그에서 다음을 선택하여 시작합니다. 최고의 미국 작가 그리고 우리는 최고의 스페인 작가들에게 지금 초점을 맞추기 위해 다시 한 번 교차합니다. 항상 그렇듯이 나는 모든 것이 주관적이라고 가정하는 존경받는 이들의 자비에 호소합니다. 우리에게 필수적인 스페인 작가의 선택은 다른 독자들에게는 문학적 파노라마에서 더 많거나 더 적은 깊이를 가진 단순한 작가 목록이 될 수 있습니다. 세르반테스 마지막 현재 붐까지.

항상 상위 XNUMX위 안에 드는 좋은 참조가 있는 선택 항목으로 모험을 떠나는 것이 중요합니다. 따라서 매우 개인적인 취향에 따라 과감하게 행동하지 마십시오. 우리 모두는 보다 즉흥적인 방식으로 도서관을 습격함과 동시에 교육 주제로 공식 구조의 문학에 접근했습니다. 그리고 솔직히 두 번째 옵션이 더 멋집니다. 좋아하는 작가나 책이 갑자기 찾아온다는 것은 이미 알고 있기 때문이다.

책을 읽을 때가 아니었을 때 외진 고등학교 문학 수업에서 그날의 기교가 칭송되었기 때문보다 친구가 우리에게 추천했기 때문에 작품에 매료되는 것이 더 쉽습니다. 심의 또는 호세 루이스 삼페드로. 그림은 그 매혹으로 즉시 우리를 사로잡을 수 있습니다. Stendhal. 문헌은 추가 조사가 필요합니다. 어쩌면 첫 페이지에 있지 않거나 가장 좋은 시간이 아닐 수도 있습니다. 요점은 특정 곡이 일치할 때 쓰여진 것의 아름다움이 우리에게 도달할 수 있다는 것을 발견하기 위해 읽고 다시 읽는 것입니다. 약간의 모든 것을 가지고 거기에 가자

최고의 스페인 작가 탑 10

호세 루이스 삼페드로. 영혼을 만지는 마법

2013년 픽션과 논픽션의 서사적 개념을 뛰어넘는 문학적 유산으로 사망했습니다. 이 거대한 작가가 떠나고 나면 인터뷰나 대화에서 보여준 초월적 지혜가 어느 시점에 이르렀는지는 아무도 알 수 없으며, 그것은 훨씬 더 많은 책에 구현되어 있습니다.

지금 중요한 것은 증거를 인식하고, 존재에 대한 헌신을 위해 불멸의 작업을 가정하고, 더 나은 세상을 위해 인간 영혼의 최선을 이끌어내는 것입니다. 호세 루이스 삼 페드로 그는 작가 그 이상이었고, 그의 유산 덕분에 우리가 언제든지 회복할 수 있는 도덕적 등대였습니다.

그의 작품을 다시 방문하는 것은 그의 등장인물을 통해 성찰하고, 당신의 가장 좋은 점을 찾고 찾고, 언어가 오늘날 언어가 받는 오만, 허세, 소음을 넘어 치유될 수 있다는 증거에 굴복하는 것입니다.

그의 소설 '늙은 인어'는 무엇보다 일생에 한 번은 읽어야 할 걸작이다. 소설을 중심에 두고 다양한 이름으로 불리게 되는(글라우카와 함께하자) 각 캐릭터는 여러 생명을 살 수도 있었던 한 사람의 영원한 지혜를 전한다. 나의 첫 번째 독서에서와 같이 젊음의 독서는 당신에게 다른 프리즘, 즉 성숙 이전의 그 기간의 단순한(또한 모순되고 불타오르는) 충동보다 더 많은 것에 대한 일종의 각성을 제공합니다.

성인이 된 후 두 번째 독서는 당신의 과거와 앞으로 남은 삶에 대한 아름답고 유쾌하고 감동적인 향수를 전달합니다. 역사적으로 들릴 수 있는 소설이 그런 걸 전달할 수 있다는 게 이상하지 않나요? 의심할 여지 없이 XNUMX세기의 화려한 알렉산드리아의 배경은 바로 그 때부터 오늘날 우리가 얼마나 작은 인간인지를 발견하는 완벽한 배경입니다.

영혼과 배의 깊숙한 곳까지 본질적으로 캐릭터에 공감하기에 이보다 더 좋은 작품은 없다고 생각합니다. 글라우카의 몸과 마음, 무궁무진한 지혜를 지닌 크리토, 힘과 부드러움이 균형을 이루는 아람의 몸과 마음에 거하는 것과 같습니다. 나머지는 캐릭터를 넘어 높은 탑에서 바라보는 지중해의 일출의 세밀한 붓놀림이나 냄새와 향기가 있는 도시의 내부 생활도 극도로 즐긴다.

아르투로 페레즈 되돌리기. 내용과 형태가 넘친다

작가의 가장 놀라운 가치 중 하나는 저에게 다재다능함입니다. 작가가 매우 다양한 유형의 창작물을 수행할 수 있을 때 그는 자신을 능가하는 능력, 새로운 지평을 모색할 필요성, 더 이상의 조건 ​​없이 창의적인 천재에 대한 헌신을 보여줍니다.

우리 모두는 의 공개 시위를 알고 있습니다. XL Semanal 또는 소셜 네트워크를 통한 Arturo Pérez Reverte 거의 당신을 무관심하게 만들지 않습니다. 의심할 여지 없이, 이미 확립된 것에 집착하지 않는 이러한 방식은 상업적 의무 없이 자유 무역을 위해 글을 쓰는 그의 경향을 분명히 합니다(결국 그는 가장 좋아하는 책을 판매하지만).

우리가 처음으로 돌아가면, 우리는 Arturo Pérez Reverte의 첫 번째 소설 그들은 이미 그가 우리를 위해 준비한 후속 드라마를 예상했습니다. 순수한 저널리즘 의도에도 불구하고 연대기를 포기하지 않고 서사시가 넘쳤기 때문입니다. 그런 다음 그의 역사 소설, 미스터리 소설, 새로운 수필 또는 우화까지 나왔습니다. 폭주하는 천재는 장르나 스타일의 경계를 모릅니다.

그의 최신 히트곡 중 하나가 포함된 사례를 소개합니다.

미구엘 델리베스. 역사 내 연대기

의 모습으로 Miguel Delibes 자리 표시 자 이미지 아주 독특한 일이 저에게 일어납니다. 일종의 치명적인 읽기이자 일종의 매우 시기 적절한 다시 읽기입니다. 내 말은... 나는 그의 가장 위대한 소설 중 하나를 읽었습니다 «마리오와 XNUMX 시간» 강제 독서라는 레이블 아래 연구소에서. 그리고 나는 확실히 Mario와 그의 애도자들을 끝냈습니다…

나는 이 소설을 부적절하다고 치부하는 내가 경박하다고 말할 수 있다는 것을 이해하지만, 일이 일어나는 대로 일어나고 그 당시 나는 매우 다른 성격의 것을 읽고 있었습니다. 그러나… (인생에는 항상 모든 것을 변형시킬 수 있는 능력이 있습니다.) 꽤 오랜 시간이 지난 후 저는 감히 El hereje에 도전했고 제 독서 취향의 운이 이 위대한 작가의 라벨을 바꾸었습니다.

그것은 하나의 소설과 다른 소설이 극도로 다르다는 것이 아니라 내 상황, 독서의 자유로운 선택, 이미 수년에 걸쳐 축적된 문학적 잔재... 또는 정확히는 세월이 살았다는 것입니다. 나는 천 가지를 모른다.

요점은 두 번째로 내가 Los Santos Inocentes와 나중에 같은 작가의 다른 많은 작품에서 영감을 받았다고 생각한다는 것입니다. 1920년으로 돌아가 델리베가 태어났을 때 마침내 그것을 고려할 때까지, 아마도 특정 페레즈 갈 도스 같은 해에 세상을 떠난 (나에게는 Delibes의 모습으로 개선됨), 그는 그 안에서 환생하여 가장 진실한 문학적 스페인의 비전을 우리에게 계속 보낼 수 있었을 것입니다.

시간이 지남에 따라 가장 많은 것을 얻고 있는 Delibes의 작품 중 하나는 다음과 같습니다.

자비에 마리아스. 내러티브 합성

탁월한 기술을 단련하기 위한 독서 모음으로서 문학의 영역. Javier Marías를 읽는다는 것은 그의 세련된 스타일에서 석사 학위를 의미했지만 동시에 가장 놀라운 오작동이 가능했습니다.

찬성이든 반대이든, 지금은 돌아가신 하비에르 마리아스 같은 공인을 만나서 반가웠다. 자유지상주의의 역설적 관념으로서 탈진실과 독특한 사상을 둘러싼 구심력으로부터 자신을 폐쇄하지 않은 작가. 이 부류의 사람들만이 (예, 억양을 사용하여 RAE를 망칩니다) 이 부류의 사람들은 이 완곡하고 편향된 사회에서 유용한 것을 합성하기 위해 지적인 등대로서의 위치에서 반항할 수 있습니다.

Pérez Revert 같은 것, 예. 그러나 엄격하게 문학적인 것에 초점을 맞춘 마리아스는 보다 정교한 서사, 형식적 관련성, 지적 범위가 넓지만 동시에 지구를 차지할 해안을 찾아 모든 것이 조화로운 파도를 형성하는 줄거리의 필요한 물 속에서 흔들립니다. . Javier Marías의 경우 심연의 깊은 곳으로 즐거운 여행을 하거나 아래에서 움직이는 모든 것을 찾아 정박한 느낌으로.

Dolores Redondo. 스페인 느와르 붐

Vázquez Montalbán이나 González Ledesma에게 먼저 절하지 않고 흑인 소설가를 이곳에 두는 것은 터무니없게 들릴 수 있습니다. 그러나 그것을 인정하는 것은 정당하다. Dolores Redondo 그것은 느와르 장르에 내가 지금 지적할 뉘앙스로 풍부한 관점을 제공합니다. 작가와 가까웠던 시절을 떠올리게 하는 정치나 권력권 사이를 오가는 열악한 환경 속에서 재창조된 느와르와는 전혀 관계가 없다. Vázquez Montalbán의 책은 머리카락을 곤두서게 만든 숨겨진 현실의 초상이며, 그의 등장인물은 그들의 사악한 사실주의의 힘으로 눈이 부시게 됩니다.

Dolores Redondo, 여느 흑인 소설가들처럼, 주인공의 개인적인 사정으로 괴로워하는 부분을 유지한다. 어떤 느와르 영웅도 얼룩이 없고 죄책감이나 고통이 없는 유형으로 통과하지 못합니다. 또한, 의 작품에서 Dolores Redondo, 일반적으로 범죄자를 쫓는 경우가 있습니다. 그러나 이 작가의 소설에서는 사건의 면에서 플롯이 훨씬 더 복잡해 독자의 그 광적인 호기심을 일깨운다.

이전에 이미 예상했던 다른 세부 사항을 잊지 않고. 의 소설 Dolores Redondo 그들은 내러티브 엔지니어링의 작업으로 굴복한 것을 발전시킬 수 있는 많은 가장자리를 가지고 있습니다. 줄거리의 필요에 따라 독자에게만 고백되거나 서스펜스에 남겨진 비밀에 중독된 관계, 텔루릭의 힘과 평행한 미스터리. 독자들의 요구가 높아진 시대에 맞춰 진화한 범죄소설과도 같다.

카를로스 루이즈 자폰 정맥의 미스터리

전 세계의 위대한 미스터리 작가들과 함께합니다. 그리고 그의 장르에 대한 훌륭한 참고 자료와 동일한 제단에 자리 잡은 Ruiz Zafón의 사례는 전환이 실제로 접근 가능한 무언가인 것처럼 현실과 환상 사이의 문턱에 있는 공간으로 우리를 이동시키는 능력으로 기억에 남습니다. 이 매혹적인 작가와 함께하는 위대한 잃어버린 이야기의 감각…

2020년에 내용과 형식 면에서 가장 위대한 작가 중 한 명이 우리를 떠났습니다. 비평가를 설득하고 그의 모든 소설에 대해 베스트셀러로 번역된 평행 대중적 인정을 얻은 작가. 아마도 다음으로 가장 널리 읽힌 스페인 작가 세르반테스, 아마도 Perez Reverte.

카를로스 루이즈 자폰, 다른 많은 사람들과 마찬가지로 이 희생적인 거래에서 이미 좋은 세월을 보냈습니다. 바람의 그림자, 그의 걸작 (내 의견과 비평가의 동일한 만장일치 의견). Ruiz Zafón은 이전에 청소년 문학을 공부했으며, 매우 칭찬할 만한 목적을 위한 장르에 대한 그 불공정한 소수 문학의 레이블에 의해 부여된 상대적인 성공과 함께. 어린 나이부터 열성적인 새로운 독자를 전도하는 것 외에 다른 것은 없습니다.

그러나 독자를 유치하기 위해 상상력이 풍부한 제안을 탐구하면서 Zafón은 무거운 논쟁으로 자신의 짐을 지우고 다른 작가가 도달 할 수없는 지평으로 상상력을 확장했습니다. 그래서 그는 어떤 조건의 독자도 정복하기 시작했습니다. 그의 위대한 소설의 빛과 그림자 게임 사이에서 우리 모두를 뛰어 넘습니다.

에드워드 멘도자. 불경한 펜

XNUMX세기에서 XNUMX세기로 넘어가면서 항상 새로운 독자를 확보한 작가. 아니면 그의 작업이 시대를 알지 못하고 고질적인 의도보다 훨씬 더 많은 것을 담고 있는 역사 허구라는 잘못된 꼬리표로 시작한다는 사실의 문제일 수도 있습니다. Mendoza는 라벨이 붙은 것에서 벗어나 두 가지 큰 미덕을 가지고 있기 때문에 그의 캐릭터의 생동감과 때때로 유행과 설정을 깨뜨리는 성공적인 유머 포인트가 있습니다. 항상 성공적으로 추천할 수 있는 자체 참고 문헌 서비스의 독창성.

이 작가의 유머러스한 면을 분리해야 한다고 주장하는 사람들이 있다. 아마도 유머는 적절한 작품을 지적할 때 고려되는 측면이 아니라 순수주의자들이 진지하고 초월적인 주제에 더 할당하기 때문일 것이다. 그러나 정확하게 Mendoza는 그가 연주할 때 유머로부터 독자의 초월을 얻는 방법을 알고 있습니다. 그리고 그것이 마침내 그 경사를 향해 부서질 때 그것이 제공할 수 있는 파열의 단순한 감각은 그것이 공식적으로 거부된 공간에 그 자체로 유머를 준다.

Almudena Grandes. 항상 놀라운

정치적 성향을 다른 인간의 측면과 연관시키는 것은 현명하지 못하며 심지어 위험합니다. 문학처럼 방대한 분야에서는 더욱 그렇습니다. 사실, 이 단락을 시작하는 것은 보람이 없습니다. Almudena Grandes 입을 열어 사과하는 것처럼. 이 작가가 정치적으로 사회적으로 의미하는 것 이상을 의미한다는 것은 그녀의 작업에 영향을 주어서는 안 됩니다. 그러나 슬프게도 상황이 그렇습니다.

그러나 구속에서 벗어나 자신의 작업에 충실한 우리는 다양한 내러티브 시나리오를 여행한 작가 앞에 서게 된다. 에로티시즘부터 역사소설까지, ​​시간이 지나면서 가장 정확한 시대의 연대기가 되는 그런 종류의 현대 소설을 섭렵한다.

우리는 손으로 인식하고 40년 이상 연장된 작업을 마주하고 있습니다. 그 작업은 우리 시대의 흐름에 대한 보완적이고 필요한 비전이라는 만성적인 상태에서 구성됩니다. 작가들이 그 시대의 연대기로서 무슨 일이 일어났는지 증언하는 기능을 가질 수 있다면, Almudena Grandes 그는 예측할 수 없는 음모의 모자이크로 성공했습니다. 주변 인물들의 극도의 리얼리즘과 함께 여기저기서 나오는 인트라 스토리.

의 상상 속에서 태어난 수많은 주인공들과 공감하기 위해 Almudena Grandes 그들의 디테일과 침묵, 흥미진진한 대화, 목소리를 필요로 하는 패자의 무거운 불행에서 그들을 일상적인 영웅으로, 많은 이들보다 더 많이 사랑하고 느끼고 고통받는 생존자로 그들을 발견하기만 하면 됩니다. 영혼이 취하는 특정한 일이 일어나는 실제 생활을 인식하지 못하는 부유함을 위해 그렇게 선호되는 다른 캐릭터들.

피우스 바로야. 불멸의 캐릭터

나는 그것을 설명할 수 없었다. 그러나 많은 판독값 중에 기록된 문자가 있습니다. 몸짓과 대화뿐 아니라 삶에 대한 생각과 관점도 있습니다. Pío Baroja의 캐릭터는 망막에 새겨진 채로 남아있는 캔버스 앞에서 매혹과 같은 초월이 무엇인지 모릅니다.

지식의 나무를 읽었을 때 나는 누군가가 의사가 되고 싶어하게 만드는 이유를 찾았다는 느낌을 받았습니다. 피오 바로 자 그의 삶을 편지로 돌리기 전이었습니다. 그리고 그의 가사에는 문학만이 유기적이고 유형적인 것 뒤에 남아 있는 것을 찾을 수 있을 정도로 물리적인 부분을 해부하고자 하는 영혼과의 완벽한 교감이 있습니다.

그리고 내가 발견한 것은 과학 나무 그것은 그의 많은 소설에서 계속된다. 98세대의 많은 동료들에게 일어났던 것처럼, 제국의 영광의 마지막 불씨를 잃은 것과 함께 국가적 차원의 비극적 상황과 바로야의 중요한 우연의 일치는 그의 많은 소설을 동반했습니다. 공식 레이블을 그다지 존중하지 않았습니다. 그러나 이 세대의 거의 모든 동시대인들의 서사에 나타난 숙명론은 분명합니다.

Y 패자에서 패배에서 결정적인 기반으로 가장 강렬한 개인 이야기는 항상 끝납니다.. 삶의 기반이 부족하다는 비극적인 생각에 모든 것이 흠뻑 젖어 있을 때, 사랑, 비탄, 죄책감, 상실, 부재에 대한 일반적인 주제는 독자의 전형적인 무언가처럼 진정으로 질식하게 됩니다.

무엇보다도 이러한 유형의 문학은 시간의 흐름이 수반하는 환멸을 알고 있는 독자를 위한 플라시보처럼 부분적으로 구속적이며 안도감을 줍니다. 서술된 예의 회복력, 초월한 작은 것의 행복을 더 크게 누리는 조잡한 리얼리즘...

카밀로 호세 셀라. 영혼의 초상화가

나는 최고의 스페인 작가 10인을 선정하는 방법을 의심했습니다. 성문에 머무는 사람들이 많기 때문입니다. 그리고 내가 이 글의 시작 부분에서 말했듯이 아마도 그 관계는 몇 년 안에 바뀔 것입니다. 그리고 분명히 몇 년 전에는 같지 않았을 것입니다. 우리가 있는 순간에 대한 질문. 그러나 Cela를 잊는 것은 범죄였습니다.

갈리시아 우표는 카밀로 호세 셀라 평생 동안 유지되었습니다. 말투에서 가장 위대한 비밀주의로 그를 이끌 수 있는 독특한 캐릭터, 그 동안 그가 그의 소설에서 자주 반영했던 전통 산문, 때로 scatological 산문의 아로마의 일부 블록으로 장식된 폭발과 함께. 정치적으로, 때로는 인간적으로도 논란의 여지가 있는 Cela는 논쟁의 여지가 있는 인물로 적어도 스페인에서는 존경과 거부를 받았습니다.

그러나 엄밀히 말하면, 천재는 결국 화난 성격의 암시를 보상하거나 최소한 부드럽게 하는 경우가 많습니다. 그리고 Camilo José Cela는 그 천재성을 가지고 있었습니다. 생생하고 모순된 인물들의 잊을 수 없는 장면을 재현하는 재능이 있었습니다. 세속적이지만 또한 실존적이기도 한 분쟁, 어떤 대가를 치르더라도 생존, 그리고 오물에 대한 노출로 선고를 받은 스페인의 고된 삶의 섬광에 직면했습니다. . 인간의.

일단 생활의 늪에 빠지면 Cela는 사랑이나 성실, 자기 개선, 심지어 대의를 위한 부드러움과 같은 가치를 회복하는 방법을 알고 있습니다. 그리고 가난의 요람에서 태어난다는 숙명 속에서 자라나는 작은 은혜를 하나 더 상속받지 못한다고 생각하더라도, 둘의 신맛이나 청량한 유머는 삶이 돋보일 때 더 빛난다는 것을 깨닫게 한다. 어둠과 대조적으로.