בסצינה הספרותית הספרדית הנוכחית שני סופרים בולטים באיזון שלא קל להשיג, באלגנטיות של צורותיהם, ביופיים ובנרטיב המשדר רגשות ותחושות. מה נוצרו רומנים עבור קוראים תובעניים.
אחד מהשניים שצוטטו הוא חאבייר מריאס. אני מעלה היום את הסופר השני כדי להמליץ על מה הם שלושת ספריו הטובים ביותר עבורי, וזה לא אחר מאשר מנואל ויסנט.
במקרה של מנואל, השליטה בשפה מגיעה אליו בהגדרה. עם התואר ההומניסטי המשולש שלו (משפטים, פילוסופיה ועיתונאות), וזהו אכן שלושער אמיתי, אפשר להבין כי ידיעת הסביבה הטבעית של הנרטיב גורמת לו להיות פורייה ומטופחת מאוד.
וכשזה קורה שכמו מנואל ויסנט, בסופו של דבר אתה בוחר בעיתונאות, קורה שכתיבת ספרים כבר שם, בהישג ידך.
מנואל ויסנט מצא מה לספר (משהו בסיסי לסופר אמיתי, מעבר למאמרי המערכת המשומרים והטרומיים ודמויות התקשורת) והיה לו זמן לספר זאת. וכולם כל כך אסירי תודה שזה היה כך, היי.
3 רומנים מומלצים מאת מנואל ויסנט
בלדה על קין
כותרת יפה להרכב הטרוגני להפליא. תרחישים הלוך ושוב, דמויות שזורות זו בזו בתחושה הבסיסית שרוחו של קין זורמת כמו זרם בכל הזמן והמקום.
הבלדה על קין היא מנגינה מלנכולית, שברגע שהיא דוחפת אותך אל דמעות היא דוחפת אותך כמו מעיין מול חוסר הצדק.
תקציר: מהעתיקות המקראית של מדבר בראשית ועד האספלט של ניו יורק, הכל מפליג בלבם של בני תמותה, בים של מתיקות. ברומן זה, בלדת קין, גן עדן אבוד וערים מיתיות, ניגוני הנשמה ותחושות הבשר מעורבים.
מנואל ויסנט מזכיר לנו כיצד פרופיל רצח האחים מתמזג עם הזיכרון שלנו, חורג מהזמן והחיים המשוטטים על פני כדור הארץ מתגלגלים בדמויות עוקבות.
תַחֲרוּת שַׂיִט
לרגאטה, אחת מיצירותיו האחרונות של מנואל ויסנט, יש שתי קריאות. או שלושה או יותר, תלוי בקורא-קורא. זה מה שיש לו את גן העדן שהוענק לנו על פני כדור הארץ.
כולנו יכולים להשתתף בו במידה שאנו רוצים להאמין במראה החיצוני או לדעת להעריך את המציאות האולטימטיבית. וספרות, במיוחד בידיו של סופר כמו דון מנואל ויסנט, היא הכלי המושלם להוביל אותנו במעין טרגיקומיה של דמויות בחיפוש אחר גורלן הטוב ביותר.
תקציר: גן עדן עלי אדמות הגדול הזה, בהחלט יכול להיות מקום כמו Circea, החלל שדמיונו של המחבר מציג לנו על חופי הים התיכון מסנוור, שבו דורה מאיו נהנית משפע עד כדי אושר עודף.
דורה קיוותה להימלט בריגאטה דרך הים התיכון הצייתן, מאולף בשל יוקרה ונובוריש. אבל בסופו של דבר הוא נשאר ללא מנטור וללא כרטיס לסירה. ובסופו של דבר הוא חוזר למדריד, מחפש בתבוסה מקום חדש שממנו יאמין שוב במשהו, אבל עם נפשו עמוסה מאותו סוגריים חיוניים על חופי הים התיכון.
הרגטה מוצאת משתתפים חדשים ומתחילה את יומן ההדוניסטי שלה. עיניו של סופר מספקות קונטרה לכל כך הרבה עייפות של דמויות ללא נשמה או קפדנות, לפחות במראה החיצוני. אמנם עם משקל הקיום הטריוויאלי שלהם התואם את הסתירות והאנוכיות שלהם.
אבל כולם יודעים שהם פגיעים. וברגעים שבהם הם מניחים את נוכחותם הלא רלוונטית, בין אם זה מול זריחה מלכותית ובין אם מול זוהר הים הפתאומי, הם מעוררים את צרותיהם ומגלים את ההגנות האומללות שבהן הם מנסים לכסות את הריק.
אופק הים התיכון יראה את הולדתם של ימים חדשים עד האחרון שנותר. עד אותו עלות השחר ללא מעריצים, אותה התעוררות ללא הכרה; היום שבו הים התיכון האותנטי נראה נצחי לכולם. והדממה תשתיק את ההדים האחרונים של פארסת חיינו.
אווה בלילה
אחת האנקדוטות החוזרות ונשנות ביותר היא זו של לוחם השוורים לואיס מיגל דומינגוין שעזב מפוחד לאחר מפגש נלהב עם אווה גדנר. היא, השחקנית הגדולה, הופתעה לראות אותו ממהר לצאת מחדר המלון ושאלה אותו לאן הוא נוסע. הוא הסתובב והסביר בהתרגשות כי לאן הוא הולך ללכת, ספר לו!
ובכן יודע מנואל ויסנט שהגעתה של אווה גרדנר לספרד בשנות השישים הייתה רעידת אדמה לעולם התרבותי והפוליטי של אותם ימים. מכיוון שהשחקנית נשמה אוויר צח לחברה, געגועים לחופש הודו בוועדה קטנה על ידי כמעט כולם.
דיוויד, צעיר שבילה את שנות חייו הראשונות לנשום את האוויר הים תיכוני, עוזב את עירו להתיישב במדריד ולהגשים חלום: הכירו את אווה גרדנר והפכו לבמאי קולנוע. עם הגעתו, הוא הציג את עצמו בבית הספר לקולנוע בנחישות לעבור את מבחני הכניסה.
זה תחילת שנות השישים ובספרד עולם שלם הקשור לאמנות, קולנוע וספרות נהנה מלילות מלאים זוֹהַר, מהנה וחופשי בצורה יוצאת דופן. לילות סרטים שאחריהם ימים שבהם מציאות המדינה טובעת מכוסה בפטינה האפלה והמדכאת של הדיקטטורה של פרנקו.
בדיה ומציאות מצטלבים ברומן זה המתרחש בהיסטוריה האחרונה של ספרד. עם השליטה הרגילה שלו, מנואל ויסנט מגלם אווה בלילה הגבול הבלתי יציב בין זמן חשוך ויורד לבין זמן אחר, שעם רוחות השינוי הראשונות, כבר מתחיל להופיע באופק.
יצירות נוספות של מנואל ויסנט
הם מהים
שוב הים כרקע, כתפאורה או כטיעון, תלוי בסצנה המתאימה. כפי שאמר סראט, זה מה שנולד בים התיכון.תקציר: סון דה מאר הוא רומן של אהבה, ספינות טרופות ושיבה. כל המתים חוזרים אם המאהב קורא להם בכוח הדרוש.
גיבור הרומן הזה הוא נמל שחוזר אחרי עשר שנים, אבל עובדה זו מתרחשת גם מדי יום על האספלט של העיר. על פי מדריך התחייה, הדרישה הראשונה לקום לתחייה היא להיות בחיים, גם אם החיים טובלים אותך מדי יום במעמקי הים. במקרה הזה תמיד יהיה מאהב שיתקשר אליכם מכל חוף ויהיה לכם צורך לחזור אליו.
Perché non vengo tradotti באיטלקית?
אני לא יודע, גאטנו, אני מצטער.