שלושת הסרטים הטובים ביותר של אלחנדרו אמנבר

להפוך את הבימוי והתסריט של סרט לתואם זו כבר מעלה גדולה. הוספת החיבור המוזיקלי אליו בהזדמנויות רבות היא הדגמה כמעט מעליבה של יכולת יצירתית. זו הסיבה הפילמוגרפיה של אלחנדרו אמנבר מציע לנו מגוון של סיפורים בצורות הבדיוניות השונות ביותר שלהם. ממתח לתפאורה היסטורית, דרך פנטזיה עם נימות של מדע בדיוני.

אבל כמובן, כמו כאן יש לאדם את הטעם שלהם ורצונות גדולים יותר לספרים או לסרטים הגובלים בפנטסטי מבלי להוביל ליקום פנטסטי בלתי מובן. וזה לא שאני מזלזל בסרט טוב המבוסס על הגאונות של טולקין, לדוגמה. אבל בחייך, אם אתה יכול לקשקש תוך כדי שמירה על הרגליים על הקרקע, אז הכל נראה לי סביר יותר ולפנטזיה הסופית שמעיפה את המציאות לאוויר יש יותר השפעה.

אמנאבר שנראה לאחרונה שהוא הולך לסדרה יודע הרבה על זה. דרישות התקופה שרצות לכל הבמאים והשווקים החדשים בין פלטפורמות הסטרימינג... למרות שחבר'ה כמו אמנבר תמיד חוזרים מדי פעם למסך הגדול עם הפקות מצליחות, או בהיבט ההיסטורי הזה שגם הבמאי הזה בודק או עם כמה הפתעה חדשה על סף המתח הפנטסטי או המצמרר.

3 הסרטים המומלצים המובילים מאת אלחנדרו אמנבר

האחרים

זמין בכל אחת מהפלטפורמות הבאות:

משהו מוזר קרה עם הסרט הזה שהטוויסט שלו היה הפתעה גדולה יותר, תמיהה מבריקה בשיא המיטב של היצ'קוק. זמן קצר לפני הקרנת הבכורה של הסרט הזה, "החוש השישי" כבר יצא לאקרנים. ולמרות שהוויכוחים התפצלו, בסופו של דבר זה נפתר באותו אופן, עם האפקט הסופי שמשאיר את הצופה פעור פה.

כדי להוסיף חטא על פשע, אני חושב שלסרט הזה היה מרכיב מתח קודם גדול יותר. כי הרעיון של הבית שבו גרים הגיבורים סגור יוצר תחושה הרבה יותר עמוקה. הדבר כמו בית איפה למצוא מנוחה. המשפחה כגרעין החיוני השומר עלינו מכל תוקפנות או אלימות חיצונית. מכאן, הרעיון של הטרגדיה המתקרבת הוא תמיד סמוי, של הגעת יותר מהאפשרית של הרוג שמכניס אותנו לכוננות.

אנחנו לא רוצים שיקרה כלום לאותה משפחה מיוחדת שגרה בבית כי הסמל הוא עצמנו בבתים שלנו. ללא ספק, הפרטים של הבית מנצחים את ההצגה הכללית יותר של "החוש השישי" שבו העלילה מתפתחת ללא אותו ריכוז מקסימלי של תשומת לב, כמו קוסם שעומד לבצע את הטריק האחרון...

נְסִיגָה

זמין בכל אחת מהפלטפורמות הבאות:

בדיוק כמו שהוא עשה כריסטופר נולאן בממנטו, בהזדמנות זו אמנבאר לוקח אותנו (ונוטש) אותנו למבוכי התודעה, הזהות, הזיכרונות והמרכיב הסובייקטיבי של כל דבר, אפילו הטראגי או המבשר רעות ביותר.

בימוי סרט כזה חייב להיות מתיש מבחינת ההתאמה המושלמת בין הפרשנות לרגע המדויק של עלילה גואדיאנסקה שתמיד נוקטת בדרכים חדשות מפתיעות, מחפשת את הבלבול (שלעתים מרחיק את הצופים) הדרוש כדי לעורר את הניכור, הכמעט אמפתיה חלומית, הדה-פרסונליזציה שקודמת לטירוף שבו האמת אינה מובחנת...

מינסוטה, 1990. הבלש ברוס קנר (אית'ן הוק) חוקר את המקרה של אנג'לה הצעירה (אמה ווטסון), המאשימה את אביה, ג'ון גריי (דייוויד דנצ'יק), בהתעללות בה. כאשר ג'ון, באופן בלתי צפוי ומבלי לזכור מה קרה, מודה באשמתו, הפסיכולוג הנודע ד"ר ריינס (דיוויד תיוליס) מצטרף למקרה כדי לעזור לו להחיות את זיכרונותיו המודחקים. מה שהם מגלים חושף קונספירציה מרושעת.

תפתח את העיניים

זמין בכל אחת מהפלטפורמות הבאות:

סרט משוכפל בהוליווד עם טום קרוז בכבודו ובעצמו וחוזר על הופעתו במקור ובגרסה המאוחרת שלו פנלופה קרוז. ההזדמנות המושלמת לאמנבאר לקפוץ מעבר לבריכה ולהתפרסם בבית קולנוע אמריקאי שבו הוא עדיין במאי נחשב.

לגבי העלילה, כאלגוריה על יופי עד כדי פנטום האופרה או אולי אפילו יותר עד כדי דוריאן גריי מודרני שחי את ימיו ובעיקר את לילותיו, ונהנה מאותו נעורים שנראה נצחי, יפהפה, מפרגן. . ואז לבקר בגיהנום הגרועים ביותר...

לחדול (אדוארדו נורייגה) הוא ילד נאה ועשיר שאוהב נשים רבות, אך מעט מאוד מחויבות. עם זאת, במסיבת יום ההולדת שלו הוא מתאהב בסופיה (פנילופה קרוז), בת לוויה של חברו הטוב ביותר, פלאיו (פלה מרטינס). נוריה (נג'ווה נמרי), מאהב לשעבר של סזאר, נרגשת מקנאה גורמת לתאונת דרכים שבה היא מתה ופניו של סזאר מעוותות לחלוטין. מאותו רגע חייו משתנים לחלוטין, והופכים לסיוט נורא.

4.9 / 5 - (9 הצבעות)

השאירו תגובה

אתר זה משתמש Akismet כדי להפחית דואר זבל. למד כיצד מעובדים נתוני ההערה שלך.