זו לא הפעם הראשונה שכותב ויזואלי מובהק מגיע לבלוג הזה. במקרה מריה הסה קודם לזה של מאייר פאולה בונה. וכך, בין שנינו אנו מתייחסים ליקום המסוים של אלה מספרי סיפורים בעלי חזון בהיבט החושי ביותר של העניין. כי כל סופר היה רוצה לדעת כיצד לצלם את הסצנות שלו באותו אופן שבו כל מאייר היה רוצה לקשט את תמונותיו בסיפורים נהדרים. והם הולכים והם פשוט מקבלים את זה.
יש רק מקרים ספורדיים שבהם הכל זומם והיוצר האמנותי במיטבו. האם זה מה שקורה עם שני הכותבים האלה? מאיירים?..., יש כיף בבלבול. העניין הוא שצירוף המקרים הדורי של מריה ופולה מציב אותנו במצב המוזר של צירופי המקרים הזוגיים של מידות טובות, כמו זה של סרוונטס ושייקספיר או רונאלדו ומסי אם נרד לתחום הלחם והקרקסים של זמננו.
אבל כשהוא נוסע שוב לאחר דוגמאות פרוזאיות, ספריו של בונט תמוהים מכיוון שאף פעם אין לדעת מה יימצא בעמוד הבא, אם חוט הסיפור ימשיך או אם הכל יחובר מחדש ביקום המסוגל לסנתז או להציע. היפנוטיות של המבט המתבונן בנו מהעיתון. תרגיל שלם של אשליה קיומית כמכלול יצירתי שהופך לספרות רק מהפורמט. אבל להגיע הרבה יותר רחוק להיקף הסופי.
3 הספרים המומלצים ביותר של פאולה בונט
מה לעשות כאשר ה- END מופיע על המסך
כשהתוכנית של טרומן עומדת להסתיים, אחד הצופים שלפני כמה רגעים חווה את האפתיאוזה של שחרורו של טרומן, מעיר בטון משועמם: מה הם מוציאים עכשיו? כן, החיים הם ארעיים יותר בזמן הזה. באופן פרדוקסלי, אנחנו חיים יותר ממה שהיינו לפני מאות שנים, אבל אנחנו מנצלים פחות את הרגע. כי אם אין אקסטזה מיידית אנחנו רק רוצים להגיע לשיאים רגשיים חדשים שאי אפשר ליהנות מהם.
הסוף הוא סימן באינסוף המדומה של היקום שלנו. אנחנו הולכים לשם עם האינרציה של הטלה לקיפול. ויתור אחר ויתור, הילדות בסופו של דבר נשכחת והאמת היא שזה היה הסוף היחיד שהיה חשוב.
ספר על סיומות שמגיעים, ללא התראה מוקדמת, ששוברים אותנו לשניים, שנמשכים שנים ושלעולם לא נגמרים כי הם מבלבלים בין גאווה לזיכרון. ואז אנחנו לוקחים רכבות, אנו שומרים חדרי מלון בעיירות נשכחות, אנחנו חיים מכורים על מסכים ומחכים שמישהו יחליט לדבר איתנו כדי להודיע לנו על הצעד הבא, זה שיקרב אותנו במודע לסיום שיש לנו מחפש שנים. אבל הסוף הזה לא מגיע. ופתאום יום אחד התעוררנו והרגשנו ריקנות: הסוף מופיע על המסך ואנחנו מחליטים להתחיל סיפור אחר. כזה שאף פעם לא נצטרך להעמיד פנים שאנחנו לא מכירים.
צְלוֹפָּח
יצירת האמנות היא הגוף. בחזון האנתרופוצנטרי של העולם והיקום, מהאדם הוויטרובי ועד ל-Ecce Homo או ליברטי המוביל את האנשים, דמותו של גוף האדם היא הסמל לכיבוש עבור קנונים מושלמים או תמונות מטרידות. דם, זיעה, מוות ותשוקה. עד שנהיה אבק, כל מה שנותר לנו הוא הרעיון שיש לנו נשמה מתחת לעור ושהאורגזמה עשויה להיות הדרך היחידה להרגיש את מגע האל.
זהו ספר העוסק בגוף. על גוף שאוהב ואהוב. גוף שגם הוא עבר התעללות, הופר באמצעות יחסי מין ולידה, הפלות ודם, לכלוך. חומרים לא אמנותיים בידי צייר שכותב, סופר שצופה.
צְלוֹפָּח הוא עוסק בזיכרון וירושה, מדבר על לידות ואובדן, על התשוקה שחוצה דורות, על המחוות המלומדות והקטועות. על מרדות ובריחות, על חברות ועל צ'ילה. זהו דיוקנה של אישה שלוקחת את הסיכון להסתכל לאחור בלי זיגוג ופונה לעבר חיים חדשים.
הרואידות
ספר מאת אובידיוס עשה לעצמו, מאת פאולה בונט. לאהוב את המגע המיסטי שהמשורר נתן לו כדי להיכנע סוף סוף לליריקה המוזרה של כמה איורים שכמו חושפים את כל הסודות שהמילים הנלהבות טומנות כדי להתעלות מעל רגשותיו של אותם ימים שהומרו בדימויים האלה לדחפים מסוימים שהם מוסתר מאחור.
מכתבים שנכתבו מתוך הכאב העמוק ביותר. גיבורים אגדיים, מלכות ונימפות של העולם המיתולוגי ישלחו לנו, בצורת מכתב, את הכאב שנגרם מבגידה, נטישה וטינה. בדוגמה אחת נוספת להתרוממות הנשיות בעולם הקלאסי, גיבורות אלה מנסות להסתיר את האבל האמיתי שהן מרגישות שננטשו על ידי האוהבים והבעלים שנשבעו להם אהבה נצחית. אבל הם עושים זאת מתוך זעם וזעם של דבריהם. הם גיבורים שהופכים לסופרים. הכאב הוא שמדבר בנאום טרגי מלא תשוקה.
