I 3 migliori libri di Nathaniel Hawthorne

Essere romantici presuppone malinconia, disincanto e sradicamento. Essere anche uno scrittore romantico dovrebbe essere visto come una brillante forma di ribellione nella forma, come una fuga dal mondo prosaico. vestendo quella stessa prosa di ornamenti e orpelli, facendo una prima concessione estetica che può finire per risvegliare intensi contrasti con la cruda realtà.

E in quell'estensione del romanticismo verso l'estetica oscura, verso il gotico, il bene di Nathaniel Hawthorne, uno di quei ragazzi brillanti che avrebbero potuto prosperare nelle sfere di potere, che si è persino stretto a fianco del taciturno presidente yankee Franklin Pierce, il cui percorso politico è stato sempre segnato dalla morte di suo figlio e dall'isolamento quasi spettrale di sua moglie.

Ma essere uno scrittore comporta sempre una rinuncia alla farsa, almeno per chi ha intenzione di diventare un autentico scrittore di libri, chi scrive l'anima, direi. Atahualpa Yupanqui.

La sua passione per il buio potrebbe avere una forza tellurica. Va ricordato che questo scrittore del XIX secolo trascorse gran parte della sua giovinezza nello stato del Maine, dove il grande Stephen King finirebbe per mettere in scena gran parte dei suoi romanzi oscuri dei nostri giorni.

Hawthorne è stato ampiamente riconosciuto per i suoi racconti, ma ha anche composto grandi romanzi che sono sopravvissuti fino ad oggi con un maggiore gusto per l'autenticità e con un riconoscimento mondiale. Niente di meglio di uno scrittore che entra nelle nebbie dei suoi tempi per affascinarci con l'unica cosa che rimane, l'immaginario di un'epoca passata...

I 3 migliori libri di Nathaniel Hawthorne

La lettera scarlatta

Essendo l'Ottocento un'epoca di contrasti tra puritanesimo e libertà di coscienza che stava guadagnando spazio in tutte le classi sociali, questo romanzo si presentava come un inno alla libertà in un Stati Uniti dove si cercava di recuperare una moralità retrograda, devolvendola spudoratamente.

Hester Prynne è uno di quei personaggi femminili che servono sicuramente alla causa della liberazione, del femminismo, tema che, riflesso da un autore maschile dell'epoca, assume particolare rilevanza in una lotta che avrebbe sempre dovuto essere unita.

Davanti alla donna adultera, denigratoria, odiosa agli occhi della società formale, emerge l'immagine della donna liberata, in anticipo sui tempi. Se non è lei a lottare per il suo spazio, nessuno lo farà. I personaggi del reverendo Dimmesdale o di Chillingworth non fanno altro che mostrare il conflitto in cui si muoveva la società del loro tempo.

Un romanzo con quelle tinte cupe che l'autore amava sviluppare nella sua opera più gotica ma che, tuttavia, finisce per sprofondare nel profondo di vari aspetti come i conflitti sociali, la colpa, il pentimento, l'angoscia, le passioni, la morale, la religione e le contraddizioni che hanno sempre accompagnato la ragione.

La casa dei sette tetti

La verità è che non è facile scegliere tra il romanzo precedente e questo. Sebbene il primo abbia quella verve di ribelle, di intenzione di vendetta di fronte alla crudeltà, in questo secondo caso è la nascita del terrore tellurico, della terra come luogo dove possono attecchire maledizioni e sinistre visite dall'aldilà .

Visitiamo la città di Salem (sembra il Salem's Lot of Stephen King). È il diciassettesimo secolo e il colonnello Pyncheon decide di costruire una grande casa elegante che finisce per differenziarlo come il grande uomo del luogo che è. Il luogo dove stabilirà la sua dimora è nella vecchia casa di Mathew Maule, recentemente condannato come strega.

Senza dubbio è un gesto di sufficienza e potenza. Il problema è che per un essere "maldead" come il suddetto Maule, la decisione diventa la migliore opportunità per adempiere a tutte le sue maledizioni su colui che ha governato la sua esecuzione, e sui suoi figli o qualsiasi discendente che possa portare il suo cognome ...

Wakefield

Non si può tralasciare la dedica alla storia di questo autore consolidato nel tempo come uno dei più grandi narratori. Quasi tutti i suoi lettori indicano il racconto di Wakefield come la sua migliore composizione breve.

L'oscurità nell'ambientazione accompagna l'oscurità nelle decisioni di questo personaggio imperituro. Wakefield personifica allegoricamente tutto ciò che implica decidere nella vita. E viste dall'esterno, le decisioni non sembrano sempre giuste.

Ma sappiamo poco del meccanismo interiore che muove Wakefield, finché l'autore non ci aggiorna sui fondamenti delle sue decisioni.

Questa storia o racconto è solitamente accompagnato da altri per chiudere i volumi commemorativi che ci avvicinano a quella dedizione magistrale a breve termine.