3 bestu bækurnar eftir hinn óvenjulega Aleksandr Pushkin

1799 - 1837 ... Með einfaldri tímaröð, Aleksandr pushkin öðlast það hlutverk föður hinna miklu rússnesku bókmennta sem síðar komu í hendur Dostoyevsky, Tolstoj o Tsjekhov, þessi frásögn þrívítt alhliða bókstafi. Vegna þess að þrátt fyrir þemamuninn og nálgunarbreytinguna sem er dæmigerð fyrir tíma hvers sögumanns, þá ætlaði persónan Púskins mat og innblástur, gagnrýnt sjónarmið í pennanum hans gagnvart rómantík sem var að verða grófari, þar til sú raunsæisleg grófa lagað að ímynduðum sérhverjum þriggja síðari stórmennanna.

Úr blíðri aðalsmanns vöggu hans, Pushkin Hins vegar endaði hann á því að æfa sem gagnrýninn sögumaður, alltaf frá þessum duldu rómantíska punkti alltaf í höfundinum þökk sé fágaðri menntun sinni og fyrstu ljóðrænu stefnumörkun.

Pera rómantík getur líka verið öflugt hugmyndafræðilegt tæki sem ræðst inn í lesendur frá tilfinningum sínum. Og vel að ritskoðendur keisarans túlkuðu þann hugsanlega ásetning, sem hafði hann alltaf í augum uppi sem áherslu á mögulegar uppreisnir.

Þar sem Pushkin var aðskilinn frá félagslegum og pólitískum taugamiðstöðvum, án þess að geta gripið til róttækra aðgerða gegn honum vegna aristókratískrar uppruna sinnar, beindi hann frásagnarframleiðslu sinni að öflugu raunsæi sem er óneitanlega aðdáun hans á svona töfrandi hátt, fullur af goðsögnum og þjóðsögur, dæmigerðar fyrir rómantík þjálfunarinnar sem hann var alltaf.

3 vinsælustu bækurnar eftir Aleksandr Pushkin

Dóttir skipstjórans

Söguleg skáldsaga getur syndgað af göllum sem geta endað með því að breyta henni í bók um skemmtun á staðnum. Vegna þess að við þurfum ekki alltaf að hafa áhuga á að koma frá fjarlægum stað.

Í raun geta lýsingar á framandi heimi haft lokaáhrifin af því að yfirgefa lestur. Þess vegna sker sig mjög úr leikni Púskins sem getur kafað í sérkenni þessarar sögu frá fyrstu síðu.

Rómantísk ást Piotr og Maríu, þekktrar dóttur skipstjórans, færir okkur í gegnum skáldsögu um sífelld Epic ævintýri, bardaga og einvígi í töfrandi Orenburg stundum, sökkt í þoku þar sem krampakenndar stundir Purgachov uppreisnarinnar og sérstök ímyndun Púskíns þar sem rómantísk tilhneiging og ný frásagnarpersóna hans lifa gagnvart gagnrýnu raunsæi við aðstæður svo margra Rússa falla frá vegna ástands þeirra í pýramída sem í auknum mæli er litið á sem óréttláta sköpun sem myndi leiða til síðari byltinga.

Ástin sigrar í skáldsögunni, en kannski sem afsökun til að leggja til frásagnarhnút sem nær miklu lengra og blasir við ástríðu og hugsjón með valdi og gömlum siðum. Hugsanlega er hún upphafsskáldsaga í þeim nauðsynlegu umskiptum milli skapandi strauma, í þessu tilfelli frá hrósandi rómantík einstaklingsins til sameiginlegrar hugsjónar til varnar manneskjunni.

Dóttir skipstjórans

Eugene Onegin

Í þeim anda sem varð fyrir tvískiptingu milli rómantík og raunsæis, flutti Pushkin heillandi ljóðræna samantekt í skáldsögu sem þróast með sonnettu, líkt og grískt epískt lag umbreytist í sögu áþreifanlegra guða, einstaklinga sem eru fæddir af þeirri tegund rómantískrar dulspeki. gagnvart framför þeirra sem algjörlega félagslegir einstaklingar.

Onegin birtist sem aðgerðalaus tegund rússnesku yfirstéttarinnar á þeim tíma. Í grundvallaratriðum táknar Onegin okkur hinn fyrirlitlega iðjuleysingja, en engu að síður uppgötvum við smám saman í honum óhugnanleg formin, við erum frelsuð og gefin frjálsum vilja gagnvart fjötrum hins prósískasta veruleika.

Ástríða hans fyrir Tatiana endar með því að þjóna málstað kvenfrelsis þar sem mynd stúlku sem getur merkt ástaráætlanir sínar væri hreinlega átakanleg.

Ákveðin létt snerting, nauðsynleg fyrir ljóðræna uppbyggingu og vísvitandi frábærar upplýsingar sem bjóða upp á táknræna sýn á söguna, endar með því að teikna eina af þessum ólíku, byltingarkenndu skáldsögum sem þú telur enn í dag vera ómissandi verk í hvaða skapandi könnunarferli sem er.

Eugene Onegin

Boris godunov

Ekki er allt skáldsaga ... Í tilfelli Pushkin endilega. Vegna þess að þetta leikrit öðlast ljóma dramatúrgunnar hugsað sem landslag lífsins. Verk sem er skrifað af ákafa höfundarins sannfærði um að aðeins hráleiki hins ákafasta raunsæis geti náð verðmæti yfirskilvitlegs verks á sviðinu.

Aðeins gagnrýnislegt eðli hans, sýn hans gegn hugmyndafræði og siðferði síns tíma var svo augljós að Púshkín hélt því leyndu og beið eftir því augnabliki þegar dramatísk sýn hans gleypdi augljósa samviskusamlega ásetning hans.

Auðvitað myndi sú stund samsvara lengri framtíð sem myndi ekki samsvara honum, svo að loksins kynnti hann hana fyrir framan allt og alla nokkrum árum áður en hann dó.

Eins og Shakespeare í austri, staðráðinn í að sýna mestu áhyggjur rússnesku þjóðarinnar, með þessum hörmungum í kringum gömul valdabarátta nálgumst við blómlega sérvisku einnar þjóðarinnar sem oftast hefur beint til byltingarinnar í ljósi stöðugra misnotkunar. af dós.

Boris godunov
5 / 5 - (6 atkvæði)

Skildu eftir athugasemd

Þessi síða notar Akismet til að draga úr ruslpósti. Lærðu hvernig athugasemdir þínar eru unnar.