Þegar höfundur brýst út með fyrstu bók sinni undir titlinum Coños má nú þegar giska á að hin umdeilda ásetning og sjálfstraust hafi verið nátengd. tengdur verðandi rithöfundi. Og bókin endaði með því að vera sú, frelsandi æfing fyrir tuttugu og eitthvað sem nýtir frásagnargetu sína úr ritgerð með ljóðrænum ilmi, ríkri ljóðrænni prósa og sem glímir við klassísk tabú um konur, kynlíf, sögu og kisur með húmor og ósvífni. .
Í dag Juan Manuel de Prada hann er nú þegar virtur rithöfundur. Og langt umfram augljósa deiluanda hans (alltaf með rökstuddri gagnrýnni hugsun sem hann annast einnig sem þekktan ritara), sem getur leitt okkur til auðveldrar merkingar, í hverri nýrri bók mikla rithöfundinn sem ræður ríkjum í tungumáli, úrræðum og frásagnartakti springur inn ..
Það sakar aldrei að lesa fordómalaust að finna skaparann. Við getum verið meira og minna í takt við rithöfund sem hefur mikinn áhuga á opinberum framkomu, blaðadálkum og félagsfundum. En bókmenntir eru eitthvað annað, þær hljóta að vera eitthvað annað. Og Juan Manuel de Prada er erfingi Þröskuldur mjög mælt með.
Og þannig, án fordóma, getum við fundið frábærar skáldsögur eftir rithöfund sem birtist snemma og inniheldur nú þegar fjörutíu bækur og nokkur virt bókmenntaverðlaun.
3 vinsælustu skáldsögur eftir Juan Manuel de Prada
Stormurinn
Stuttu eftir þessa einstöku bókmenntabrest sem var Coños vann Juan Manuel de Prada 1997 Planeta verðlaunin aðeins 26 ára gamall.
Stormurinn segir okkur frá þeirri uppgötvun á innsta hluta verunnar, persónuleikanum sem samanstendur af drifum, tilfinningum, uppgötvun fegurðar og því listræna sem eina sem er fær um að sýna þér sannleikann umfram skynsemi og skynfærin í þjónustu þinni.
Það er ekki að það sé tilvistarleg skáldsaga, í raun og veru er söguþræðinum haldið uppi af miklum krafti um tiltekna reynslu Alejandro Ballesteros, listkennara, í melankólískum og dularfullum Feneyjum þar sem hann mun lifa ævintýri lífs síns.
Hann leitaði „aðeins“ til að rannsaka málverkið „The stormur“ eftir Giorgione. En það er einmitt tungumálið sem höfundurinn notar sem lyftir sögunni upp á þann tilvistarlega punkt þar sem dauði, ást og ástríðu endar með því að semja bókmenntalega vatnslitamynd til að njóta í málfræðilegri íhugun.
Ósýnilegt líf
Ég veit ekki hvernig eigin systir mín komst að þeirri niðurstöðu að þessi skáldsaga minnti hana stundum á skrif mín. Aðalatriðið er að ömurlegur samanburður til hliðar, einn góðan dag gaf hann mér það.
Það mun vera vegna þess að sagan byrjar á reynslu auðmjúks rithöfundar, Alejandro Losada, sem veit af hvarfi eins af þessum andlitum sem endar með því að ráðast inn í allt sem auglýsingakrafa, andlit, pin-up að nafni Fanny Riffel sem situr eftir. í ímyndunarafli margra á fimmta áratugnum og ósýnilegt líf þeirra gufar upp í daglegt líf borgar eins og Chicago, gefið eftir öðrum venjulegum verkefnum.
Aðeins í þeirri ferð til Chicago nokkrum dögum fyrir brúðkaup hans, endaði Alejandro sjálfur á því að búa til sitt eigið ósýnilega líf, Elenu, sem hann huldi ást og skilning í einni af hverfandi lyfleysumeðferðum. Ég fæ kannski aldrei að vita neitt um Fanny. En kannski ákveður Elena að láta sjá sig til að ónáða allt ...
Grímur hetjunnar
Ekki er langt síðan ég heimsótti kaffihúsið Gijón í Madrid í fyrsta skipti. Sitjandi við eitt af þessum borðum, með rétta fagurfræðilegu varðveislu lýsingar og húsgagna, má ímynda sér svo marga bóhemíska höfunda sem, meðal ranghugmynda víns, töldu sig geta skrifað bestu skáldsögu XNUMX. aldarinnar, ef ekki hefðu þeir þegar .
Þessi skáldsaga talar svolítið um þann anda með ilm af gamalti víni og hugsjónum sem eru fastir í ósigur og stolti höfundarins. Fjöldi persóna myndar þessa göngu um Madríd gamla heimsveldisins þegar í molum.
Tími og staður þar sem hugsjónamenn og annálar síns tíma deildu banaspænum, níhílisma, kínisma og ævarandi spænsku picaresque. Frásögn sem í höndum höfundar endar á því að senda depurð og þá hvöt sem getur mest hvatt rithöfund: ósigur.
Aðrar bækur sem mælt er með eftir Juan Manuel de Prada
skrítið eins og ég
Meira en nokkru sinni fyrr, að telja sjálfan sig undarlegan í dag er yfirlýsing um algjört frelsi. Vegna þess að eðlilegt er orðið meðalmennska, einfaldleiki og það sem verra er, pólun án möguleika á breytingu á því sem var alltaf dyggðin, miðpunkturinn. Nördarnir, þeir skrýtnu, eru í miðjunni í dag og fylgjast með heimsmeistaramótinu eins og tveir tennisleikarar sem flækjast í fáránlegasta sigri. Að vera undarlegur, eins og Juan Manuel de Prada segir, er að vera frjáls, dyggðugur og meðvitaður um raunveruleikann.
Juan Manuel de Prada kynnir okkur fyrir undarlegu vinum sínum, spillingu leiðréttinga, frávik þessarar plánetu sem stefna í auknum mæli í átt að flatneskju...
Í þessari bók kynnum við ástríðufullu og spennandi myndasafni sjaldgæfra eða bölvaðra rithöfunda, allt frá misskildum snillingum sem hraktir hafa verið á hörmulegan hátt til myrkurs - þar höfum við hugmyndafræðilegt tilfelli Léon Bloy - til algjörlega óviðkomandi rithöfunda, stundum jafnvel brjálaða og næstum forlæsa tarambans, sem Samt sem áður fela þeir, á milli hryggja hins subbulegs lífs og hverfandi verks, þessi "kraftmikla og undarlega sál" sem skelfir ríkjandi skynsemi.
Fyrir Juan Manuel de Prada er bölvaður rithöfundurinn sem gerir uppreisn gegn hugmyndafræðilegum og fagurfræðilegum venjum sem ríktu á sínum tíma; og þannig getur hann gengið svo langt að fullyrða að „bölvaður í dag er ekki sá höfundur sem hefur ánægju af að ákalla djöfla, heldur sá sem þorir að biðja til dýrlinga; bölvaður er ekki aðgerðasinni lauslætis, heldur postuli hófsemdar; bölvað er ekki skárri rhapsóde frelsisins, heldur hyggilegur minnstur hefðarinnar.
Á meðal fordæmdanna sem safnast hafa saman í Raros como yo finnum við rithöfunda sem fengu klapp í lífinu og féllu seinna í gleymsku, eins og Concha Espina; aðrir fyrirlitnir í lífinu sem síðar hefur verið bjargað, eins og Felisberto Hernández; og við finnum líka þá sem voru bölvaðir í lífinu og eru það enn í dag, innilokaðir í dýflissunum þar sem ólagaðar raddir opinbera kórsins eru lokaðar inni. Meðal þeirra síðarnefndu stendur Argentínumaðurinn Leonardo Castellani upp úr, sem Prada Rubenianly kallar „föður og töfrakennara sem gjörbreytti skynjun minni á bókmenntastarfinu“ og tileinkar sér mjög djúpar og afhjúpandi blaðsíður. Bókinni lýkur með svölum í boði „rósanna í Katalóníu“, handfylli rithöfunda – næstum allir af sömu kynslóð – sem höfundurinn uppgötvaði á meðan hann var að læra katalónskar bókmenntir á silfuröld.
