3 bestu myndir hins óheillavænlega Christoph Waltz

Það er eitthvað óheiðarlegur glæsileiki í flutningi Christoph Waltz. og vinur okkar Quentin Tarantino hann kunni að greina það strax til meiri dýrðar fyrir þennan einstaka leikara. Sérhver sena tekur á sig nýjar víddir í höndum hans í hvers kyns tilgerð um sálræna spennu.

Með Waltz er spenna eða spennumynd endurskilgreind. Vegna þess að bros hans dregur vísbendingu um mannúð til að brjótast að lokum í átt að hörðustu refsingum. Það er að minnsta kosti raunin í sumum af hugmyndaríkustu kvikmyndum hans. Það er ekki spurning um að Waltz sé að dúfna í sig því hlutverkin eru mjög ólík, heldur miðlar hann þeim sporum á þau öll, raflost hins óútreiknanlega, grimmd sem illvígustu hugarar njóta með ánægju sem fluttir eru í kvikmyndahúsið.

Auðvitað eru þetta ekki allar dökkar persónur á efnisskrá Waltz. Reyndar ná persónur hans í sumum kvikmyndum hans að leika sér með þessa harmrænu tvíhyggju til almenns ruglings. Hvað sem því líður, sem hetja eða andhetja, þá er Waltz einn af þessum leikurum sem lætur engan áhugalausan.

Topp 3 Christoph Waltz kvikmyndir sem mælt er með

Fjandinn skíthæll

FÁLÆGT Á EINHVERJUM ÞESSUM KERFI:

Holdgun hins illa fyrir Waltz í kvikmynd þar sem hefndarþorsti tekur á sig mynd sem langþráð ókrónísk áætlun. Vegna þess að Hans Landa ofursti er verri en Hitler sjálfur. Í ferð sinni um heiminn safnar hann saman allri þeirri tortryggni sem mögulega er til að geta lifað á einni hlið eftir því hvernig húð hans getur verið frjálsari.

Atriði þar sem burlesk og brjáluð nærvera hans, ógnvekjandi, níhílísk og miðar eingöngu að því að sá sársauka hvert sem hann fer, endar með því að bera nauðsynlega þunga í söguþráð þar sem Brad Pitt gæti verið hans machiavelliska andstæðingur. Sigurvegarar og taparar sitja við sama borð á hátíð ofbeldisins.

Þegar Evrópa blæðir til bana á meðan nasistar hernámu seinni heimsstyrjöldina, er lítil herfylki hefndgjarnra gyðingahermanna undir stjórn Aldo Raine þjálfaðir til að framkvæma áræðinlegt athæfi: myrða Hitler og æðstu embættismenn þýska þriðja ríkisins.

Tækifærið mun gefast þeim í París, á sýningu í kvikmyndahúsi sem er stjórnað af leynilegu fórnarlambi ofbeldis nasista, Shoshanna Dreyfus. Í samfylgd með henni reynir hópurinn að komast til höfuðborgar Frakklands í gegnum landsvæði sem nasistar stjórna, í sjálfsvígstilraun til að hefna sín gegn "Fürhernum". Það vekur tortryggni meðal þýsku hermannanna, blóðug og eftirminnileg átök bíða þeirra áður en þeir komast nær markmiði sínu.

Django unchained

FÁLÆGT Á EINHVERJUM ÞESSUM KERFI:

Tarantino hefur getu til að gera kvikmyndir innan kvikmynda. Eitthvað eins og leikhúsumhverfi þar sem stór hluti lokamínútu myndarinnar getur átt sér stað og verða stundum sjálfbjarga innan söguþráðarins. Og að það sé ekki auðvelt að halda athygli áhorfandans ef söguþráðurinn kemst ekki áfram og persónurnar reika um eins manns herbergi.

Atriði Waltz í þessari mynd takast á við kynþáttafordóma og siðspillt ofbeldi. Og að þessu sinni er það hans að leika í eins konar hetju á móti a DiCaprio sem virðist hafa breyst í vals. Það mætti ​​búast við því og Tarantino sigrar okkur þó með því að snúa andlitunum sem tákna gott og illt við þetta tækifæri.

Í Texas, tveimur árum áður en bandaríska borgarastyrjöldin braust út, lofar Schultz konungur (Christoph Waltz), þýskur hausaveiðari á slóð morðingja til að safna á hausinn á þeim, svarta þrælnum Django (Jamie Foxx) að sleppa honum ef hjálp verður. hann ná þeim. Hann samþykkir, því þá vill hann fara að leita að eiginkonu sinni Broomhildu (Kerry Washington), þræl á plantekru í eigu landeigandans Calvin Candie (Leonardo DiCaprio).

Stór augu

FÁLÆGT Á EINHVERJUM ÞESSUM KERFI:

Hugmyndin um eitraða sambandið fór út um þúfur með þeirri þróun undirgefinna ára. Sköpunargáfa Margaret var undirokuð af vaxandi sjálfi eiginmanns hennar, Walter. Hann kann að leiða eiginkonu sína, hann kann að hagnýta sér gæsina sem verpir gullnu eggjunum þar sem myndverk hans er viðurkennt sem eitthvað mjög sérstakt á sínum tíma.

Málið er að Walter verður sannfærður um, og gerir það sama við Margaret, að hann eigi að vera sá sem tekur við verkunum. Hverjir skrifa undir og hverjir kynna sýningarnar. Í stóru lyginni grafar Walter illa skapandi gremju sína. Vegna þess að innst inni veit hann að hann er Margaret, að hann er enginn, nema bara aukaatriði í augum almennings. Og svo, það sem gæti hafa verið dæmigert tilfelli af innlendu feðraveldi á þeim tíma, endar með því að fá aðra vídd í þessari mynd.

Margaret Keane er málari sem einkenndist af því að teikna börn með einstaklega stór augu sem braut hefðbundinn sátt og hlutfall andlitsins sem almenningur var vanur. Verk hans vöktu strax mikla hrifningu og varð ein fyrsta athyglisverðasta auglýsingaframleiðslan á fimmta áratug síðustu aldar, þar sem velgengni auðveldaði í fyrsta sinn aðgengi þess og jók áhrif þess á fjölda fólks. Verk listamannsins flæddu um götur Bandaríkjanna.

Þrátt fyrir velgengni sína lifði hin hógværa listakona í skugga eiginmanns síns, sem sýndi sig sem höfund verka sinna fyrir almenningi og skoðunum. Margaret ákveður að stjórna ástandinu og fordæmir Walter þar sem hann krefst réttinda sinna og fríðinda og gerist einn af hvatamönnum femínistahreyfingar þess tíma. Saga um baráttu konu á þeim tíma þegar hlutirnir voru farnir að breytast um allan heim.

5 / 5 - (15 atkvæði)

Skildu eftir athugasemd

Þessi síða notar Akismet til að draga úr ruslpósti. Lærðu hvernig athugasemdir þínar eru unnar.