Անկասկած, կինոն յոթերորդ արվեստն է՝ շնորհիվ նման տղաների Կուբրիկ. Ռեժիսոր, որը չէր բավարարվում պատմություն պատմելով, այլ ավելի շուտ ուսումնասիրում էր իր ֆիլմերի անսահման հնարավորությունները՝ խիստ պատմողականից մինչև հուզական և հոգեբանական: Եվ նա դա անում էր պլանների, մոտեցումների, էֆեկտների, լուսանկարչության կամ երկխոսությունների միջոցով։ Որովհետև ճիշտ է, որ նրա որոշ մեծագույն հիթեր տարբեր ժանրերում, ինչպիսիք են Espartaco-ն, Lolita-ն կամ նույնիսկ Resplandor-ը, հիմնված են ավելի տարածված սցենարների վրա: Բայց ամենաճանաչելի Կուբրիկը հայտնաբերվում է այլ տեսակի ավելի մետակինո ֆիլմերում, կարելի է ասել։
Ավանգարդ լինելը հեշտ չէ գրեթե ոչ մի կարգապահության մեջ: Բանն ունի անկանոն դառնալու, ստեղծարարության և հանճարեղության մի բան՝ գաղափարներից և կառուցվածքներից առաջ: Ենթադրում եմ, որ հասկացվում է մի ցեղ, որը մեզ հայտնվում է թռիչքներով և սահմաններով։ Հնարամիտ նախագծի հարվածով, որն ավարտվում է իր պտուղներով, մոռացության մատնելով մյուսներին, որոնք կարող են անտեսվել նոր ուղիների մշտական էվոլյուցիայի այդ ռիսկային ուղղությամբ որևէ բան չներդնելու համար:
Բայց այսպես մեծերի մեջ կնիք ես ստանում։ Մենք չէինք կարող պատկերացնել, որ Կուբրիկը սերիալ նկարահանի կամ ենթարկվի ավելի ճանաչելի ժանրի ֆիլմագրության թելադրանքին, Կուբրիկը նոր ուղիներ փնտրեց, որպեսզի մենք ի վերջո կարողանանք տեսնել նրա գործերը նույնիսկ այսօր՝ զարմանքի և արդիականության առավելագույն չափաբաժիններով։ Կինոյի դասականների մասին խոսելու պարադոքսի նման մի բան՝ միշտ առաջնագծում:
Սթենլի Կուբրիկի լավագույն 3 ֆիլմերը
2001. Տիեզերական ոդիսական
ՀԱՍԱՆԵԼԻ Է ԱՅՍ հարթակներից որևէ մեկում.Վերջերս ընկերոջս հետ խոսում էի լավագույն ֆիլմերի մասին գիտական կեղծիք տարածության վրայով։ Մենք ի վերջո ենթարկվեցինք Քրիստոֆեր Նոլանի ամենավերջին «Միջաստեղային» և Կուբրիկի Ոդիսականին՝ որպես ամենաուշագրավը կոշտ պայքարում, հաստատ լավագույնը լինելու համար:
Եվ ճիշտ է, որ այսօր Ոդիսականը կարելի է թերագնահատել պահի հատուկ էֆեկտների սահմանափակումների պատճառով։ Բայց, անկասկած, դա այն գլուխգործոցն է, որը լի է տարածա-ժամանակային պարադոքսների, ճիճուների մասին մտահոգիչ գաղափարներով, որին հաջողվում է հասնել վեպի արժեքին. Arthur C. Clarke սյուժեում, բայց դա գերազանցում է այն իր ցնցող մարդաբանական տեսլականով, որը լցված է մեր իսկ գոյության մասին անհանգստությամբ:
Չէր շտապում մտնել մարդու այդ լուսաբացը կայծը, փոփոխությունը արթնացնելու ընդունակ միաձույլից։ Մեզնից ժամանակ է պահանջվում նաև բացահայտելու իր միջուկային սպիտակ սենյակում կորցրած տիեզերագնացին, որը թողնվել է իր խելքին, խաղաղությամբ ծերանալով այդ տարօրինակ վայրում՝ որպես երբևէ դրված ամենաանթափանց մահվան այլաբանություն: Մագնիսական ֆիլմ, որը դիտողից պահանջում է որոշակի զուգահեռ ներդաշնակություն: Միշտ չէ, որ լավագույն օրը այն տեսնելու համար է։ Բայց երբ մարդը պատրաստ է, այդ ավելորդ ժամանակով, որն ամեն օր ավելի ու ավելի է մերժում մեզ ֆիլմերում, սերիալներում կամ գրքերում, նա ի վերջո վայելում է մի փորձ, որը դուրս է գալիս կինոմատոգրաֆիայի սահմաններից:
Clockամացույցի նարնջագույն
ՀԱՍԱՆԵԼԻ Է ԱՅՍ հարթակներից որևէ մեկում.Եթե Տարանտինոն այսօր պատճառաբանում է բռնությունը և նույնիսկ սյուժեի սյուժե՝ սոցիալական ոլորտում մարդկային ռեպերտուարից ամենաանհրաժեշտ դրդապատճառներից մեկը բնականացնելու համար, Կուբրիկը հաճախ է խորանում բռնության այդ անարխիկ սենսացիայի մեջ՝ որպես էգոյի արտահայտման ուղիներ:
Ճիշտ է, այս պատմության դեպքում, որը նախկինում գեղարվեստական է Էնթոնի ԲուրգյուսԱնկասկած, պաթոլոգիական նշանները մատնանշում են այդ նիհիլիստական ճաշակը, այդ թշնամանքը ուրիշների նկատմամբ, որն ավելի շատ իմաստ չի գտնում, քան հոգեբուժական վերլուծության իմաստը, որը մատնանշում է մեր գնալով ավելի ու ավելի անհատապաշտ հասարակության դիստոպիան: Պետք է հիշել, որ ֆիլմը նախագծված է մինչև 90-ական թվականները՝ սկսած 60-ականներից, և քանի որ յուրաքանչյուր ստեղծագործող հորիզոնը սկանավորում է այդ ճակատագրականությամբ, որը տանում է առնվազն դեպի ապոկալիպսիս, այլ բան սպասել չէր կարելի։
Խնդիրն այն է, որ Ալեքսի մեջ՝ իր ավազակախմբի գլխավոր հերոսն ու առաջնորդը, խղճից ազատված մարդ արարածը: Եվ այդտեղից մենք դիտարկում ենք այն հնարավորությունները, որ անհավասարակշռությունը, խանգարված խիղճը կամ այն, ինչ շարժվում է, կարող է «վերաուղղորդվել» դեպի լավ քաղաքացու գաղափար։ Փորձի մեջ կա մի ֆիլմի պահպանում, որը մեզ դողում է, անհանգստացնում է մեզ, բայց որը համակերպվում է որպես քայլք դեպի մարդկային կամքի ամենավատ դժոխքները, երբ այն ուղղորդվում է դեպի հարմարավետ չարը և դրա զուգահեռ ոչնչացումը:
Մետաղական բաճկոնը
ՀԱՍԱՆԵԼԻ Է ԱՅՍ հարթակներից որևէ մեկում.Նա այստեղ է իմ հրացանը, ահա իմ ատրճանակը: Լոգարանում անշնորհք նորակոչիկի կերպարը. Տիպիկ սպարտական կերպարից դուրս նվաստացումները. Վիետնամի պատերազմի պաշտոնական պատկերները միշտ ձգտել են լվանալ աշխարհը ազատագրել փորձող իր պատվավոր զինվորների կերպարը:
Կուբրիկը անդրադառնում է ռազմական կազմակերպման և պատերազմում զինվորների վարքագծին, երբ նրանք վերապատրաստվել են կյանքի թերագնահատմանը: Նվաստացումների, մականունների ու սանբենիտոների մեջ այդ զինվորներն ամեն ինչի ընդունակ են ռազմաճակատ դուրս գալիս։ Թշնամին ցանկացած մարդ է, և ձգանը կարելի է հեշտությամբ արձակել, երբ այլևս խաբեություններ չկան:
Ի վերջո, հազար մետրանոց հայացքից այն կողմ, որ մնացել է յուրաքանչյուր զինվորի, ով կարողացել է մոտիկից տեսնել սարսափները, հոգին կարող է տանել, որ շարունակի անխտիր կրակել: Որովհետև միակ բանը, որ կարևոր է, կենդանի մնալն է:
2 մեկնաբանություն «Սթենլի Կուբրիկի 3 լավագույն ֆիլմերը» թեմայով