Աշխարհում քիչ դերասաններ են սիրում Դի Կապրիոն. Դերասան, ով հաղթում է մեզ բոլորիս իր դերասանական կարողությամբ՝ շատ ավելի բարձր ցանկացած այլ ֆիզիկական շնորհից կամ ակնհայտ խարիզմայից: Յուրաքանչյուր դերում այս դերասանը գիտի, թե ինչպես օգտագործել իր տղայական դեմքի ամենատարօրինակ նրբությունները։ Մշտական պատանեկան ծիսակարգ, որից կարելի է արտայայտել զուտ արտաքինի հակասություններն ու պարադոքսները: Իսկ դրա համար անհրաժեշտ են հմտություններ, որոնք միայն նրա նմանը գիտի ինչպես օգտագործել:
Ցանկացած այլ դերասանի համար իր հայտնվելը «Տիտանիկ»-ում իր կարիերայի գագաթնակետը կլիներ: Բայց ներկայիս Դի Կապրիոյի համար դա գրեթե անեկդոտ է մնում: Որովհետև և՛ այն, ինչ եղավ հետո, և՛ այն, ինչ հայտնաբերվեց Տիտանիկից առաջ, արտաբերում է որակ և հնարամտություն: Զգույշ եղեք, նույնը տեղի է ունենում Քեյթ Ուինսլեթի հետ, որը շատ ավելի դերասանուհի է այլ ցածր բյուջետային ֆիլմերում:
Բայց վերադառնալով Դի Կապրիոյին, այլ ելք չկա, քան նրա գլխարկը հանել այնպիսի բնութագրման համար, որը նրա համար կատարյալ միմիկան է և հանդիսատեսի հանդեպ բացարձակ կարեկցանքը: Ես անդրադառնում եմ դերասանի մասին ամբողջովին մոռանալու այն զգացողությանը (մի բան, որն ավելի թանկ արժե՝ ի դեմս այնպիսի ճնշող ներկայության, ինչպիսին է. Brad Pitt) կերպարի հոգու մեջ մտնել։ Անկասկած, եթե ես լինեի ռեժիսոր և առաջնային լինեի ֆիլմի ուղերձն ու նշանակությունը, միշտ կընտրեի Լեոնարդո Դի Կապրիոյին։
Լեոնարդո դի Կապրիոյի լավագույն 3 ֆիլմերը
Ո՞ւմ է սիրում Gilիլբերթ Գրեյփը:
ՀԱՍԱՆԵԼԻ Է ԱՅՍ հարթակներից որևէ մեկում.Հետաքրքիր է, որ այս ֆիլմում չէ, որտեղ Դի Կապրիոն գլխավոր դեր ունի: Եվ այնուամենայնիվ ամեն ինչ պտտվում է նրա շուրջը։ Բուն ֆիլմի սյուժեի համար, իհարկե, բայց նաև այն պատճառով, որ նա գիտի, որ իր ներկայությունը մշտական է։ Այն ֆիլմերից մեկը, որն այնքան էլ չի հիշվում, բայց արտահայտում է մեկնաբանության ինտենսիվություն, որը հազվադեպ է դիտվում:
Նա Արնին է՝ Գիլբերտի եղբայրը (նաև կատարյալ մահապատժի է ենթարկվել Ջոնի Դիպի կողմից)։ Նրանք երկուսն էլ զբաղեցնում են իրենց տունը մի մոր հետ, որը կարող է քիչ հոգ տանել: Իրականում մայրը թեթև բեռ է, նախապատմություն, որն ավելի ողբերգական է դարձնում եղբայրների գոյությունը Միացյալ Նահանգների խորքերը հեռավոր քաղաքում:
Գիլբերտը պետք է տունը առաջ տանի կամ, համենայն դեպս, չտրվի տանիքի ծանրությանը, որը սպառնում է ընկնել իր վրա (ես փոխաբերական եմ): Որովհետև նա պետք է այլ կյանքով ապրի, և նա դա գիտի։ Բայց սիրո ամենագեղեցիկ և մելամաղձոտ ձևը՝ ինքնաժխտումը, չափազանց ծանր է նրա վրա։ Գիլբերտը գործեր է ունենում ամուսնացած կնոջ հետ և սկսում է ճանաչել մի սեր, որը կհրավիրի նրան մտածել ապագայի մասին, որը նա չի կարող պատկերացնել իր բալլադներով:
Մեջտեղում, բոլորից առաջ պտտվող, աչքի է ընկնում Առնին։ Ոչ այնքան փոքրիկ Առնին այլևս կարող է ամբողջ գիշեր մնալ լոգարանում, եթե Գիլբերտը մոռանա նրան լոգանքից հետո մեկ անգամ դուրս հանել: Արնին, ով սիրում է խեղդվողների միջև, կպչում է Գիլբերտին այն վայրում, որտեղ նրա կյանքը նույնքան դանդաղ, որքան ամուր է այրվում: Տղայի հաշմանդամությունը իրական է, բացարձակ իրական Դի Կապրիոյի հայացքում, ժեստերի, քայլվածքի մեջ։ Դի Կապրիոն ապրում է իր մարմնում, կարծես նա իսկապես Արնին է, ով փոխարինել է նրան առանց մնացորդի: Հետաքրքիր էֆեկտ, որն այսօր էլ ինձ զարմացնում է:
Կափարիչ Island
ՀԱՍԱՆԵԼԻ Է ԱՅՍ հարթակներից որևէ մեկում.Սկսենք վերջից։ Սյուժեի բոլոր բուռն զարգացումից հետո կա սարսափելի տեսարան (ավելի մանրամասն չեմ մանրամասնի միայն այն դեպքում, եթե չես տեսել): Բանն այն է, որ Դի Կապրիոն ծխախոտ է ծխում հին հոգեբուժարանի քարե սանդուղքի ստորոտում։ Օրը մեղմ է, և սև ամպերը կարծես լավ սեզոն են անցկացրել: Այդ պահին Դի Կապրիոն բացատրում է իր մեկնաբանության պատճառները վերջին դեպքում։ Որովհետև նա խոսում է այն մասին, թե ինչ է ապրել իր կերպարը: Բայց միևնույն ժամանակ մենք նրա վիրավորական հայացքում բացահայտում ենք նրա դերի ամբողջական համոզմունքը... «Այս վայրն ինձ ստիպում է մտածել: Ի՞նչն է ավելի վատ: Մեռնե՞լ հրեշի պես, թե՞ մեռնել լավ մարդու նման:
Եվս մեկ հետաքրքրաշարժ ֆիլմ, որտեղ Դի Կապրիոն հասնում է տրագիկոմիկ մեկնաբանության մակարդակների՝ սեյսմիկ հետևանքներով հոգու համար: Էդվարդ Դենիելսին (Դի Կապրիո) վստահված հետաքննությունը նրան տեղափոխում է հոգեբուժարան, որտեղ տարօրինակ հանգամանքներում անհետացել է մի կին։ Վերջնական տեսարաններից Էդվարդը մատնանշում է խելագարության աներևակայելի անհանգստացնող տեսլականը: Իրականությունն ու հորինվածքը որպես տարածքներ, որոնցում ապրելն ամենահարմարն է՝ գոյատևելու հնարավոր դժբախտությունները: Ամբողջ սուբյեկտիվությունից կախված մեր աշխարհը բնակեցնելու ուղղակի փաստը մեզ ներծծում է այդ մտադրությամբ՝ բացահայտելու, որ ոչինչ ավելի ճշմարիտ չէ, քան այն, ինչ մենք ի վերջո պատկերացնում ենք:
Սարսափելի տեսարան՝ հոգեբուժարանի գտնվելու վայրով կիրճերի և ժայռերի միջև, որը ցույց է տալիս կտրուկ իրավիճակները, որոնց միջով պետք է ապրեն այս պատմության հերոսները: Կորած կնոջ շուրջ մագնիսական հետաքննություն, որը մեզ տանում է դեպի երազային պատկերացում, որը փնտրում է ինչ-որ հոգեկան մաքրում: Ավելի շատ մութ միջավայր, կլիմայական առումով բուռն և միևնույն ժամանակ տխուր, քանի որ լույսի մի քանի բացերը բացվում են մատնանշելու այն ճշմարտությունը, որը երբեք չի փնտրվել հետաքննության ընթացքում:
Ուոլ Սթրիթի գայլը
ՀԱՍԱՆԵԼԻ Է ԱՅՍ հարթակներից որևէ մեկում.Ֆիլմ, որում Դի Կապրիոն ցույց է տալիս, թե ինչպես կարող են մարդիկ ենթարկվել իրենց ամենախորը կերպարանափոխմանը։ Սկսած խոնարհ տղայից, ով բարգավաճման ուղիներ է փնտրում, մինչև անխիղճ ու անբարոյական գայլը, որն ավարտում է իր հոգին բնակեցնելը: Այդ պարադոքսալ վերելքին դեպի գագաթ, որտեղ հայտնաբերվում է վայրէջքը դեպի իր դժոխքները, Լեոնարդո Դի Կապրիոն մեզ սովորեցնում է շքեղության, ինչպես նաև ֆոնդային բորսայում մոլախաղերի համը: Դի Կապրիոյի ոչխարի մորթով Ուոլ Սթրիթի այս գայլը, ի դեմս իր սնանկացման, նման է ժամանակակից Դորիան Գրեյին: Օրինակ, որին ձգտում են ներկայիս ազատ շուկայի հաղթողները՝ առանց ավելորդ հավակնությունների, այլ նպատակի։
Ֆիլմի մնացած մասը արագընթաց արկած է ամենամուլտֆիլմ Ուոլ Սթրիթում և ոչ պակաս իրական: Քանի որ փողը գալիս է, Դի Կապրիոն և նրա ուղեկիցները ավելի են մթնում և անձնատուր լինում ամեն տեսակի արատներին: Քիմիական և սեռական ավելորդությունները և, իհարկե, այն բիծը, որը տարածվում է, որպեսզի նրանց կյանքը դարձնի այդ դատարկությունը նրանց ոտքերի տակ, որը հանկարծ թվում է, թե նպաստում է անկմանը:
10 մեկնաբանություն «Անասուն Լեոնարդո Դի Կապրիոյի 3 լավագույն ֆիլմերը».