A 3 legjobb könyv John Bergertől

Néhány kreatív kombináció mindig gazdagít. A költő íróvá vált, vagy fordítva, a zenészből költő lett, aki végül elnyeri az irodalmi Nobel -díjat (bólint az esetre Dylan) Abban az esetben John Berger Szükséges beszélni a festmény fizikaiabb képeitől az irodalmi képekhez és szimbólumokhoz való átmenetről, amelyek az olvasó belsejéből alkotják a végső látomást, amely az ötlet, a kifejezés, a leírás vagy a karakter mozaikját alkotja .

Y a kreatív olvasztótégely egész életében tartott. Festő és író, vagy író és festő a pillanattól függően. Nem feledkezve meg sok más fórumról sem a cikkekhez, sem a kritikákhoz, sem a nagyképernyős forgatókönyvekhez. A lényeg az, hogy Bergerben megtaláljuk ezt a hivatkozást az emblematikusra és a pusztán kreatívra is (természetesen szigorúan irodalmi erre a bejegyzésre, mert a festészet az én esetemben egy távoli univerzum)

Írhat a művészetről, remek kitalált cselekményeket vetíthet fel, vagy nyugodtan bővítheti a finomakat Esszék. Az irodalom mindig menedéket adhat mindazon ötletösszegnek, amelyet egy festmény szemlélődése felébreszthet, és amely a szó korlátai ellenére csak vele próbálkozhatunk technikai árnyalatok vagy általános érzések lefedésével.

Mindehhez egy Bergert szenteltek, aki különböző festőket és műveiket elemezte, és végiggondolta azokat, egy narratív nyomon követéssel, amely felidézi az életet alkotó ecsetvonások összegét, amelyek felébresztik a kreatív zsenialitást, és fokozzák azt, ami bennünk a legemberibb marad: művészi kifejezés.

Szintén a John Berger kiterjedt munkája önéletrajzi pontot öltvagy néhány alkalommal, vagy időnként eltávolodik a művészettől, hogy egyszerűen elmesélje egy kisvárosban eltévedt orvos történetét, vagy felajánljon nekünk egy mesét, amely végül a világunk bántó szatírája lesz.

A változatosság egy sor könyvben az ő kézírása mindig meglepő.

A legjobb 3 ajánlott könyv John Bergertől

G

Egy regény, amely felidézi ezt Cherchez la femme. A nő, mint minden motívuma a férfi fogalmához. A szex, mint változó tény, amely egyenlővé teszi a nőt és a férfit a kellemes ízlés felé való áttérésben.

De nem egy közelmúltbeli szexualitásról beszélünk, amely a teljes feminista integrációból született a világban, amelyet a férfiasok nehezítettek. Túl könnyű lenne ezt a történetet elmesélni jelenlegi környezetben.

A tizenkilencedik századi visszaemlékezések és a huszadik század furcsa fényei világába utazunk, amely a nacionalizmusok Európájában várja vérfürdőjét. Vér és szex, mint háttér az azonos intenzitású vászonhoz. G úr a huszadik század végének kezdetének embere.

Körülötte óriási és felvilágosító dolgok történnek, mint egy festmény chiaroscurója, amely csak egy olvasó jövőjéből érthető, aki mindent a külső perspektíva mindentudásával szemlél. Szex és evolúció, valamint történelmi materializmus, kommunizmus és művészet.

Lehetetlen regény annak, aki nem festő, és akinek a kezdeti munkasémájában a szénprofilok vannak kialakítva a történet ágai helyett.

Az eredmény az a festmény, amely keretbe foglalja mindazt, ami abban az időben történt, amikor minden történt. Csak a festmény elolvasása és ahelyett, hogy ránéznénk, soha nem tudhatjuk teljesen, ki G..

Goya utolsó portréja

Természetesen Goya, a festőim festője egy szeretett Aragóniám kisvárosából. Goya kétségtelenül olajíró. Amit az aragóniai zseni ma meg tudott örökíteni festményein, élvezetes kalanddá válik, félúton Don Quijote és a Cseh fények között.

Spanyolország történetéről szól az alkotó kiváltságos szemeiből, akinek keze és ecsete érzelmeket közvetít, és felébreszti őket egy XNUMX. vagy XNUMX. századi nézőben. Ha nem a nagy dimenziók lenyűgöző kompozícióiról van szó, a történetek, a metszetek Goyáját a maratás halhatatlan pillanataiként találjuk.

És minden alkotói időszakra nyomot hagy a változásnak, a változó érzelmeknek, amelyek a körülményektől függően eluralkodnak rajtunk. Spanyolország portréja fényeivel és sötétjeivel, a XNUMX. és XNUMX. század közötti mozgásra jellemző fényességével és deformitásaival.

Nem meglepő tehát, hogy mennyire érdekesnek tűnik számomra ez a könyv, Goya utolsó arcképe, azzal a szándékkal, hogy az egyik univerzális alkotóról készít portrékat, különösen azért, mert képes szintetizálni és mindig megőrizni az alapvetően emberi lenyomatot az művészi alkotás.

Az esküvő felé

Vannak részletekkel és szimbólumokkal teli festmények. Olyan esetekre gondolok, mint Hieronymus Bosch "A földi gyönyörök kertje" vagy Picasso "Guernica".

És ez a regény ugyanaz a végtelen háttérmozaik, amelyben új árnyalatok fedezhetők fel karaktereinek összegében, életük alkalmi metszéspontjában, a pillanattól függően közeledő vagy távolodó vetületeiben. Minden egy lányának esküvőjével kezdődik, akiért az apa és az anya utazásra készül, mindegyikük különböző úticéljairól.

Az esküvőn nem csak a szülők jönnek össze, hanem egy sor szereplő is, akik nyomorúságokat és szimbólumokat tárnak fel, akik a nap ugyanazon fényének kitett, mégis végtelen számú árnyalattal teli élet színpadiasságával ünnepelnek. nagy titkokkal ecsetelve, hogy végre kiderüljön.