Műfaj a műfajnak bizonyos szimmetriák vannak az olasz irodalom és spanyol. Ez egy közös mediterrán dolog lesz, a Mare Nostrum legnyugatibb partjának mindkét oldalán megismétlődő sajátosság. A hasonlóság jobban érthető a XNUMX. századból, amelyben a kulturális szimbiózis nagyobb alkalmazkodást talál az egyik és a másik oldal referensei között. Mivel Vazquez Montalban Camillerivel José Luis Sampedróval Italo Calvinóval.
Sok szerző többé-kevésbé alkalmi szinergiákat talál mindkét oldalon. És hogy a véletlenekben hinni nagy hit kérdése. Így az olvasó, akinek a tetején spanyol utalások találhatók, a tükör másik oldalán is élvezheti az olasz narrátorokat.
Ez történik zenével vagy bármilyen más művészettel. A hatások elsősorban mindig azok, amelyek gyakorlatilag a tellúrából, a földrajzi elhelyezkedésből, az éghajlatból, sőt a fényből fakadnak. A más helyekről érkező, mindig szívesen látott, sőt szükséges hatásokon túl a művészet megőrzi az egyediséget, mint egy háttérszonáta, amely minden művet megráz.
Menjünk oda azokkal az olaszországi írókkal, akiket erre az oldalra mentettek. Sokszor nyilatkoztam róla, de még egyszer emlékszem rá, természetes élőhelyem a XNUMX. és XNUMX. század. Hogy elkerüljük a hely legklasszikusabb és legtisztább embereinek megkövezését…
A 10 legjobb olasz író
Umberto Eco
Csak egy kitartó szemiológus írhat két olyan regényt, mint Foucault inga vagy Az előző nap szigete, és nem pusztul el a kísérletben. Umberto Eco Annyira tudott a kommunikációról és a szimbólumokról az emberiség történetében, hogy végül e két szépirodalmi könyvben mindenhol bölcsességet öntött az emberi értelem végső elérése felé.
Eleinte (és sok olvasó számára is) túlságosan sűrű regényeknek tűnhetnek, amelyekben egy lenyűgöző, felfedendő titok intuitív, de túl lassan haladnak előre, olyan részleteket vizsgálva, amelyek elkerülik az elméleti mélységek iránt kevésbé érdeklődő olvasót.
Most, hogy ez a szerző elhagyott minket, lehet, hogy hiányozni fogunk neki. Örökségét felvették Dan Brown o Javier Sierra a nemzeti panorámában, hogy két méltó örököst nevezzen meg. Ám, anélkül, hogy elvonnánk a figyelmet, a misztérium jelenlegi nagy szerzői közül senki sem rendelkezik ilyen szintű bölcsességgel a nagy rejtélyekről, amelyek civilizációként foglalkoztatnak minket.
Umberto Eco humanista és filozófiai esszét is írtMint a jó professzor, aki volt. Akár fiktív irodalomról, akár valóságosabb témákról van szó, Eco-nak mindig sikerült olvasók millióit lenyűgöznie. És itt a gyöngyszemed:
Italo Calvino
A heterogén céh vagy író szakma minden bizonnyal a legegyszerűbb. Az a felfedezés, hogy el akar mondani valamit, és többé -kevésbé tudja, hogyan kell elmondani, ez a leghitelesebb módja annak, hogy íróvá váljon. Minden más számomra őszinte lényegtelennek tűnik. Az utóbbi időben azt látom, hogy elszaporodnak egyfajta "íróiskolák", ahogy a fanyar nagyapám mondaná: kurva, semmi több.
Mindez azzal jön, bár nem nagyon, de azzal, hogy az egyik nagy as Italo Calvino Megerősíti azt a mondást, amit az író tesz, de önmagát alkotja. Semmi sem autodidaktabb, mint elkezdeni írni csak azért. Ha forrásokat vagy ötleteket keres, ha támogatásra vagy megerősítésre van szüksége, szentelje magát valami másnak.
Igen jól mondtam az egyik nagyságnak, Italo Calvino -nak eszébe sem jutott író lenni, amikor mérnöki tanulmányokat folytatott, mint az apja. Csak egy idő múlva, a második világháború után rögtönzött újságíróként talált helyet, miközben érdeklődni kezdett az irodalom iránt.
Két Calvinó van, akár három vagy akár négy (különösen a másodikat veszem). Eleinte a háború és a háború utáni kemény valóságot akarta tükrözni. Normális dolog a szörnyű valóság tükrében. De évekkel később megtalálta legsikeresebb útját: fantázia, allegorikus, mesés ...
Míg ő is kissé belefáradt ebbe a fantasztikus irányzatba, és végül szürrealizmusba került, ami biztosan megmaradt, ahogy közeledünk a végéhez, és felfedezzük az egész álhírt. Az esszéhez és a társadalomba való visszatérés, mint tanulmányi jelenség, irodalmi éveit az 1985 -ben véget ért stroke előtt zárta.
Andrea Camillery
Az olasz mester Andrea Camillery egyike volt azoknak a szerzőknek, akik oldalak ezreit töltötték meg világszerte olvasóinak támogatásának köszönhetően. A kilencvenes években kezdett feltűnni, ami azt bizonyítja, hogy a kitartás és a szakmai írás, mint létfontosságú hosszú életük alapja fekete -fehérre is kiterjedt.
En egyik utolsó műve, Ne érj hozzám, Andrea még idős korában is demonstrálta ezt a lehetőséget a fekete rendőrség műfaji cselekményeinek összeállítására. A jól képzett virtuozitás mindenkor veled van. Klasszikus környezete, amelyben mesterien fejleszti fekete cselekményeit, mély Szicília, akár valós, akár kitalált terekben, de mindig a nagy olasz sziget gyökereivel.
Itt hagyom az egyik legkülönlegesebb művét, ahol Camilleri a humort egy bizonyos mediterrán salétrom ízével foglalja össze, demonstrálva azt a tagadhatatlan adottságot, hogy még bosszantó könnyedséggel tud feszültséggel teli cselekményeket felállítani. Egy kis tanítási gyakorlat minden önmagát tisztelő író számára:
Claudius Magris
A leginkább veterán és elismert olasz szerzők közül kiemelkedik a Claudius Magris Író lett és mindennek a háta mögött, azzal a jogosítvánnyal az életkor megadja azokat, akik mindenféle csatában játszottak a negyedben.
Ennek hiányában Andrea Camillery Az olasz elbeszélés teljes tekintélye miatt Magris összegyűjti a trastrosokat, bár nem ugyanabban a műfajban vesz részt. Mert az irodalomban az a kérdés, hogy még mindig megértik, hogy minél idősebb, annál bölcsebb, mint a múltban a hatalomban ...
Tehát a Magris -bibliográfia megnézése már a tisztelet tette. Még inkább, ha felfedezzük, hogy fikciója és nem szépirodalmi vonatkozásai rendszeresen összefolynak, mint egymást tápláló mellékfolyók, amelyek az irodalom és az igazság, a formális esztétika, de az elkötelezettség csatornáját alkotják.
Magris azon szerzők közé tartozik, akik szükség szerint váltogatják műveit más tartalmilag takarékosabb és fogyókúrás irodalommal. Íme Magris egyedülálló munkája:
Alessandro baricco
A jelenlegi olasz irodalom dicséretes változatosságot élvez főszerzőiben. A Erri De Luca hogy még ma is érzékenységgel és átalakító ideológiával teli irodalmat pazarol, akár a Camillery kimeríthetetlen a detektív- és bűnügyi regény uralkodói szerepében még a legfiatalabb is Savianoreális a társadalom mélyére, Moccia szerepében, mint a romantikus műfaj alappillére vagy a magával ragadó Luca D'Andrea, újabb európai irodalmi jelenség.
A generáció felénél megtaláljuk a Alessandro baricco ami A bibliográfia már jelentős dimenziót kap és akinek lenyomata olyan formai és tematikus megkülönböztetést biztosít, amely többé -kevésbé tetszhet, de végül megkülönböztető pontot ad neki, egy bélyeget, amely azonnal társítja a művet és a szerzőt, mert csak ő közelíti meg történeteiket, mintha saját műfajuk lenne .. megpróbálja.
Az igaz, hogy könyvei néha túlságosan is „kísérleti jellegűek” tudnak lenni, de az sem kevésbé igaz, hogy meglepetésképessége frissességet és transzgresszív szándékosságot hoz a minden olvasó számára könnyed stílusból. Íme Baricco egyik legjobb könyve:
Natalia Ginzberg
A Levi vezetéknév Olaszországban gyorsan asszociál az antifasiszta küzdelemhez az irodalomtól a politikáig. De az igazság az Natalia Ginzberg (Natalia Levi tényleg) semmi köze kortárs, olasz és zsidó társaihoz Primo Levi.
És az irodalom éppen ezt váltotta ki véletlen találkozásukból. De végül is lényegtelen. Szikra nem keletkezett, sőt az is ismert, hogy Natalia elutasította egyes műveit, miközben az Einaudi kiadónál dolgozott.
Így mindenki követte a karrierjét és az életét. Az irodalmi karrier és az élet fogalmai, amelyek feloldhatatlanná váltak (krónikaként és elkötelezettségként a panaszból) azokban a nehéz időkben, amelyekben mindkettőjüknek fiatalkoruktól kellett élniük.
A nehéz idők terhe mellett Natalia egyfajta tanúvallomások írója lett, amelyek ma bűnügyi regénynek tűnnek. Az olvasmányok nagyon különböznek az akkori olvasmányoktól, és empátiát keresnek azzal a szándékkal, hogy legyőzzék az ominózust azáltal, hogy összehasonlítják őket egy aktuális áttekintéssel.
Mert most a Natalia olvasása felébreszti azt a furcsaság érzetet a szörnyek érthetetlen közelségében, amelyek emberként bennünk lakhatnak. Mindeközben a leküzdés az ember tagadhatatlan képességeként mindig megfigyelhető.
eri de luca
Talán egyszer a generációs véletlenek determinisztikus módon határozták meg ennyi kapcsolt szerző kreatív munkáját, örömre vagy kevés tudással, az aktuális trendekre.
A lényeg az, hogy ma két mesemondó az 50 -es évekből, mutatók az olasz elbeszélésben as Alessandro baricco y eri de luca úgy néznek ki, mint egy tojás a gesztenye számára. És őszintén szólva hálásnak kell lenni ezért, hogy ezen a ponton mindenki végül alkot, fest, zenét komponál vagy ír, és arról, amiről akar.
A jó öreg Erri De Luca mindig megőrizte azt a lírai pontot, amely befejezésként díszíti a kicsi transzcendens hatókörét, az olvasási fókuszt, amely nagyításként változik, hogy lássa a simogató kezeket vagy ugyanazt a gesztust egy nagyszerű közepén vihar, fekete felhőktől, amelyek eltörpülnek az egymással szemben álló két ember alakja mellett.
Erri irodalmi hivatása nem az, hogy valami nagyon koraérett volt. De az írói szakmában olykor éppen az, hogy tapasztalatokat gyűjtöget, más feladatoknak kell átadnia magát, hogy végül utólagosan hitet tegyen a megéltekben, a benyomásokban, amit látott, élvezett, megértett vagy akár elátkozott. Íme az egyik legjobb munkája:
Susanna tamaro
Van néhány innovatív műfaj az olaszban Tamara. Mintha ebben a szerzőben az allegorika új együttélő teret talált volna a lábunkhoz legközelebb álló realizmus és a fantáziát, vágyakat, emlékeket, reményeket keltő spiritualitás között. Ebben az egyensúlyban a líra és az akció között, a szerző bármely regénye csak a teljes rendelkezésére áll, mint egy új világ.
Néha mesés ponttal, inspirációjával talán a Italo Calvino a novellák megalkotója, Susanna már így is jelentős bibliográfiája az irodalom azon szünetével vezet minket, amely a pihenéssel jobban jön, hogy felfedezzük az árnyalatokat.
A lényeg az, hogy a szükséges kíváncsisággal kezdjük, és végül egy másik szerző pontját vesszük, aki halk nyári szelek között mozgó történeteit súgja, mint a melankolikus áramlatok vagy a pihentető dallamok, mindig a szerelem, az élet, a halál és a lélek körül. válhat, áttetsző irodalom.
Elena Ferrante
Sokak számára valószínűtlen, a végsőkig, hogy valaki, aki eléri munkájának dicsőségét, nem akarja, hogy ismert legyen, pózoljon vörös szőnyegen, interjút készítsen, előkelő gálákon vegyen részt ... Elena Ferrante, az álnév, amely napjaink egyik nagy irodalmi rejtélyét óvja.
A szerző számára (néhány alacsony hitelességű kutatás szerint a valódi nevet végül elvetették) ez a teljes leplezés a legkisebb elmélkedés vagy engedmény nélkül szolgálja az elbeszélés ügyét. Aki átveszi Ferrante irányítását, élvezi, hogy komplexumok és árnyalatok nélkül alkotó, anélkül, hogy öncenzúrája lenne (többé-kevésbé minden szerzőben gyökerezik) a lelkiismeret és a leírtak visszhangjának fogalma között.
Sok év van már, amiben Ferrante könyveket írt. Esetében pedig az a legérdekesebb, hogy apránként kíváncsiságát semmissé tette regényeinek értéke. Még mindig vannak, akik időnként kíváncsiak: Ki az Elena Ferrante? De az olvasók teljesen hozzászoktak ahhoz, hogy ne tegyen arcot annak, aki a másik oldalon ír.
Természetesen nem zárhatjuk ki, hogy e rejtélyes szerkesztői eljárás mögött nem rejtőzik el olyan stratégia, amellyel fel lehet kelteni a kíváncsiságot ... Ha igen, ne tévesszen meg senkit, az a fontos, hogy Ferrante regényei jók legyenek. A jó olvasás pedig sosem csalás.
És így végre előáll a varázslat, amit valószínűleg mindig kerestél Ferrante mint személy vagy a Ferrante projekt. A meghitt és ugyanakkor nagyon élénk elbeszélések a hiperrealisztikus létportrék elé állítanak bennünket, mély pillantást vetve egy XNUMX. századi jelenetre, amelynek a szerző mintha tartozna valamivel, vagy amelyben valami elveszhetett volna. Történetek szinte mindig a nőkről, a szerelem, a szívfájdalom, a szenvedélyek, az őrület és a küzdelmek főszereplőiről.
Maurice de Giovanni
El olasz noir, így a spanyol latin eredetének megfelelően a korrupció-orientált hegylábokkal és a minden szinten telepített maffiával mindig hiányozni fog egy olyan alak, mint pl. Camillery.
És mégis, köszönet egy olyan szerzőnek, mint Maurice de GiovanniEz a bűnügyi irodalom ízlése továbbra is érvényben marad a rendőrségi nyomozás szempontjából, amely sajátos pecsétje alatt a XNUMX. század második felének nagy rendőríróinak mintáit tartja fenn.
A bűnözéshez vezethető korrupció minden társadalmi és politikai szférába való behatolása érdekében de Giovanni bemutatja fétisfiguráit is, amelyek regényről regényre mutatják be azt az alvilágot, amelyen a valóság fennmarad. Szinte mindig a nápolyi színpaddal, egy város tele annyi bájjal, mint mítoszokkal és fekete történelemmel.
Valamennyi társadalmi rétegben közös terek, amelyekben ambíciók, szenvedélyek, bármilyen hatalmi kvóta utáni vágy és árulások összeesküsznek, hogy végül időről időre felbukkanjanak a valódi krónikák durva párhuzamával, amelyek időnként felbukkannak a hírekben. Amikor a dolgok kicsúsznak a kezéből.
Nem minden regényes produkciója jutott el hazánkba. De az új történetek mindegyike megerősíti őt, mint alapvető szerzőt a rendőrség szerelmesei számára azzal a kemény utóízzel, amely heves érzelmeket ébreszt.
1 megjegyzés a következőhöz: "A 10 legjobb olasz író"