Yasmina Reza 3 legjobb könyve

A kétségtelenül drámai sorozat Yasmina reza jelölje meg a sajátját prózai behatolás mindenki ugyanabba a teatralizálásába. Valami hírhedt, különösen bennük több, mint a túlexponált karakterek túlexponált a világ számára. Mert a világgal való súrlódásban vannak, akik sérüléseket szenvednek, és vannak, akik kellemes súrlódást éreznek.

Erről szól az élet egy tragikomikus áttekintésben, amely a valóságot alkotó összes szubjektív elképzelésünket lefedi. Ellentétek vagyunk a boldogság és a szomorúság pólusai között; a komikus Talia és a tragikus Melomene két maszkja.

Yasmina a könyveiben a felelős azért, hogy néhány mimetikus karakteren keresztül azonnal tükör elé állítson minket, bármilyen lélekkel, egy elbeszélő erényéből, aki ismeri az érzelmi fordulatokat, amelyeken akaratunk áthalad.

Yasmina Reza 3 legjobban ajánlott regénye

Művészet

A művészet fogalma. A természettől fogva lehetetlen meghatározás. Minden, ami a "művészetet" korlátozni próbálja, megcsúszik, még a dolog feltételezett megértésétől is. Mivel a művészetet a szemlélő érzése határozza meg, ez a művészet igazi öröksége. És senki sem tudja körülölelni, nemhogy körülzárni.

Az ilyen szubjektív benyomásokból az átalakulás mindig lehetséges. Innen ered ez a történet, ahol a művészet a változás, a felfedezés, a menekülés, a szabadság szimbóluma mindennek ellenére. És az ötlet forgatókönyve végül meglepetést és vidámságot, valamint zavart kelt.

Sergio nagy összegért vásárolt egy modern festményt. Marcos utálja, és el sem hiszi, hogy egy barátjának tetszik egy ilyen munka. Ivan megpróbálja mindkét felet megnyugtatni, sikertelenül. Ha a barátságod egy kölcsönös, kimondatlan megállapodáson alapul, mi történik, ha valaki valami egészen mást és váratlant tesz?

A kérdés az: te vagy az, akinek gondolod magad, vagy az, akinek a barátai gondolnak? Ezt a káprázatos Yasmina Reza-vígjátékot 1994 októberében mutatták be Párizsban a Comédie des Champs-Elysées-ben, ahol 18 hónapig futott; Berlinben, a Schaubühne Színházban 1995 októberében; Londonban, a Wyndham's Theatre-ben 1996 októberében; New Yorkban, a Királyi Színházban 1998 márciusában és Madridban, a Marquina Színházban 1998 szeptemberében, a Josep Maria Flotats által rendezett változatban, amely négy Max-díjat és hazánk legrangosabb díjait nyerte el.

Boldog a boldog

Én vagyok, és mit basszak. Enyhén retusált maxima, hogy világossá tegyük, mi a szex bennünk, mint a végső élethajtó megnyilvánulása. Mert az orgazmusból való kilépést jelentő „pici halandó” keresését mindig eltorzítja az értelem, az erkölcs, mindenféle körülmény, amelyek kiszolgáltatnak bennünket, hogy a leggyanúsabb lelkiekben a legtesti szenvedélyesebb találkozást éljük meg. ..

Házasságon kívüli kapcsolatok, szado-mazo hajlamok, szexuális elégedetlenségek és tökéletes fantáziák, szakítások, csalódások és boldog befejezések. Yasmina Reza mesterien szövi tizennyolc szereplő életének történeteit, akikben úgy tűnik, semmi közös.

De amint az olvasót hipnotizálják a cselekményt alkotó hangok, felfedezik váratlan és meglepő összefüggéseiket. Így Pascaline és Lionel Hutner házassági rutinja megszakad, amikor rájönnek, hogy fiuk Céline Dion iránti megszállottsága kórossá vált.

Pszichiátere, Igor Lorrain pedig szenvedélyes találkozást él át egy fiatal szerelmével, Hélène-nel, aki feleségül vette Raoul Barnèche-t, egy hivatásos bridzsjátékost, aki képes feldühödni egy levél megevéséig... Ha valami nem áll fenn Reza stílusában az a képessége, hogy dallampolifóniát tud felépíteni, több variációban mesterien kibontakozó írást, ahol az olvasó tökéletes tisztán érzékeli minden egyes főszereplőjének hangját.

Ebben a kórusregényben a francia szerző megnyitja a csatornát szereplői lelkéhez, akik felfedik fóbiáikat, szentimentális és szexuális filiájukat. Schopenhauer A szánon című könyvéhez hasonlóan a regény az emberi természet cinikus, rossz szájú és időnként mulatságos boncolgatása, de egyben megrendítő elmélkedés az életen áthaladásunk rövidségéről és a teljes létezés vállalásának fontosságáról.

Schopenhauer szánján

Schopenhauert idézni minden önmagát tisztelő pesszimistának méltó beteljesülése. Mivel a nihilizmus a Nietzsche ez már túl sok, miközben a jó öreg Schope mindig megőrzi elegáns fatalizmusát. De ez van, ezek a mi referenciáink, és ragaszkodunk hozzájuk, hogy átadjuk a helyét a létfontosságú fázisoknak vagy a megszilárdítandó hiedelmeknek...

Ariel Chipman, a filozófiaprofesszor, aki életét annak szentelte, hogy meghirdesse az élet élvezetének szükségességét, depresszióba esik. Nadine Chipmannek, a feleségének kezd elege lenni a férjéből, és azon töpreng, miért ne lenne hűtlen hozzá.

Serge Othon Weil, a pár közeli barátja azt állítja, hogy megértette, hogy az élet egészén tűnődni értelmetlen, és elutasítja a transzcendencia minden jelét. Ariel pszichiátere pedig a szentimentalitás ellen riogat. De amit mindannyian átéltek, az az a pillanat, amikor úgy tűnik, hogy létezésünk visszafordíthatatlanul kiüresedett jelentéséből. Aztán a kérdések özöne megmutatja nekünk, hogy a világ nem olyan, mint amilyennek ismertük. Ez a legalacsonyabb pillanat, amikor rájövünk, hogy halálra ítélt lények vagyunk...