Joseph Heller 3 legjobb könyve

Az irodalom Joseph Heller az író érettségi pecsétjével született már vissza mindenből. Így fedezhető fel ennek az amerikai szerzőnek a narratívájában a ízlés az abszurdra redukálásra, a humorra, a szűretlen kritikára. Semmi köze más jeles pilótákhoz, mint az irodalom Szent Exupery o James salter végeredményben transzcendensebb az irodalomról alkotott saját látásmódjában, mint a nagyobb szubsztanciák terén, és nem köpködőben, ahol elengedheti a keserűséget, mielőtt visszasiet a torkába.

Mindennek kell lennie. Mindig jut idő ilyen-olyan irodalomra, arra, amelyik felmagasztal, vagy arra, amelyik mindent nevetségessé tesz. Heller több mint furcsa, torz látásmódjában brutális realizmus vonul át az a képzet, aki már nem vár megoldást vagy javulást, és csak a nyomorúságok leleplezésének küldetésének adja át magát. Mert egy dolog nem malomkövekkel kommunikálni, más pedig az, hogy lehetőségünk vagy vágyunk van írni róla azzal a meggyőződéssel, hogy a legszükségesebb tisztánlátást kínáljuk a tompa lelkiismeretnek.

Ez olyan, mint a régi mondás: "valakinek meg kellett tennie". A 20. század amerikai irodalmában Heller azzal a feladattal bízta meg magát, hogy elkezdje bemutatni az amerikai álom szürke területeit, bízva abban, hogy Amerikának szüksége van minden egyes polgárára, hogy pontosan megőrizze a nem sejtett egyensúlyokat...

A legjobb 3 ajánlott regény, Joseph Heller

Csapda 22

És Heller megérkezett, és egy klasszikust írt ... Bizonyára csak arra gondolt, hogy a föld-levegő rakéták, bombák és a nagy diszpécser katonák szent tojásai között megírja napjainak tragikomédiáját.

A második világháború alatt egy apró olasz szigeten lévő amerikai bázis kórházában egy Yossarian nevű bombázópilóta őrültnek adja ki magát. Következő légi küldetése során mindenáron el akarja kerülni, hogy életét veszítse, és hazatérjen. Mi a fenéért akarja mindenki alulról megölni?- teszi fel magának a kérdést minden alkalommal, amikor bombát dob ​​le. Yossarian megpróbálja bebizonyítani, hogy őrült, de beleesik a "22-es fogásba": egy abszurd és perverz katonai szabályba, amely kimondja, hogy azok a legjózanabbak, akik őrültségre hivatkoznak, hogy elkerüljék a háborút. És ha épelméjű, akkor egészséges, szóval... Nincs más választásod!

Az eredetileg 1961 -ben megjelent Trap 22 kétségtelenül minden idők egyik legviccesebb és legünnepeltebb remekműve, valamint az amerikai irodalmi hagyomány sarokköve, amely a XNUMX. század legjobb könyveinek listáját érdemelte ki. Az olvasó abszurd helyzetek és téveszmés párbeszédek hullámába merül, amelyek aláhúzzák a háború és az ember ostobaságát. És ez a "pokol vagyunk, és mindig is mi voltunk" - mondja Laura Fernández a prológban. Ha leírnám a poklot, az őrülten vicces lenne. Mert ilyen nevetséges a világ. […] Ahhoz, hogy ez az emberiség megpróbáljon tanulni valamit önmagáról. ”

Csapda 22

Valami történt

Minden savas kritika mögött, a gúnyolódás vagy a szatírázás iránti vágyunkban mindig azt tapasztaljuk, hogy az ügyeletes narrátor csalódott abban a törekvésében, hogy feltárja, mi az, ami arra késztet, hogy újra és újra megbotránkozzunk eszközeinkben, komplexusainkban és bűntudatunkban. A társadalmi siker a modern társadalom legrosszabb célja. Ez az összeomlás története.

Bob Slocum irigylésre méltó ember. Ügyvezető és sikeres, vonzó felesége és három gyermeke van, "barátja" és pozíciója miatt vándor hárem. Valami azonban történt. Slocum számára állandó kínszenvedést jelent az a lehetőség, hogy hierarchiájában lefokozzák, a félelem, hogy nem jutnak el a csúcsra, ahol döntéseket hoznak, és a felettesei gyűlölete, családi élete összeomlásával keverve.

Tizenéves művész portréja, régi

Ez nem volt személyes, James Joyce. Heller hivatkozhatna Dorian Grayre. A lényeg az volt, hogy megmentsék a mű azon túllépési pontját, amely megnyitja a művészetet, annak jelentését vagy forrásait. A Tinédzser, régi művész portréja megindító és lenyűgöző kísérlet egy olyan művész fejébe, aki az életére reflektál, és inspirációt keres. Kivételes, megható és magával ragadó pillantás a kreativitásra, reményteljes illúzió és kínzó csalódás minden pillanatával.

Eugene Pota, regényíró, aki kedveli magát Heller Legendává, kulturális ikonná vált első regényének köszönhetően, érvet keres végleges munkája mellett, amikor érzékeli, hogy közeledik napjainak hanyatlása. Ez az első regény irodalmi pályáját jelölte. Ettől a pillanattól kezdve minden munkáját aprólékosan boncolgatták a kritikusok, és néhány rövid életű siker kivételével hiányosnak tartották.

Cselekménykeresése során feleségéhez, ügynökéhez, szerkesztőjéhez, egykori szeretőihez, sőt orvosához is fordul. Mindenki hoz neki ötleteket, de egyik sem meggyőző, olyannyira, hogy a kiábrándultság magával ragadja. Nyugtalan küzdelmében az inspirációval Pota, az "alter ego". Heller, elmélyül olyan írók életének "tragikus összetevőjében", mint Scott Fitzgerald, Henry James, Jack London és Joseph Conrad; azt a pusztítást, amelyet a korai siker hozott rájuk, amit később nem találtak a többi munkájában. Egyébként élete kalandjai és sikertelen regénykezdete között tiszteleg kedvenc szerzői előtt; többek között Mark Twain, Franz Kafka és James Joyce bólintással. A kamasz művész portréja, régi volt az utolsó elbeszélése Joseph Heller.

Tizenéves művész portréja, régi



értékelő bejegyzés

Szólj hozzá

Ez az oldal Akismet-et használ a levélszemét csökkentése érdekében. Tudja meg, hogyan dolgozik a megjegyzés adatainak feldolgozása.