Os 3 mellores libros de Elena Ferrante

Para moitos é improbable, ata os límites máximos, que alguén que alcance a gloria do seu traballo non queira ser coñecido, pousar nas alfombras vermellas, facer entrevistas, asistir a galas posh ... Pero é o caso Elena Ferrante, o pseudónimo que acubilla un dos grandes enigmas literarios dos nosos días.

Para o autor (algunhas investigacións de pouco crédito poñen un nome real que finalmente foi descartado), este encubrimento total serve á causa dunha narración sen a máis mínima contemplación nin concesión. Quen toma os mandos de Ferrante goza de creador sen complexos nin matices, sen esa autocensura (máis ou menos arraigada en cada autor) entre a conciencia e a noción do impacto do escrito.

Hai xa moitos anos nos que Ferrante estivo escribindo libros. E o máis curioso do seu caso é que aos poucos a súa curiosidade foi anulándose polo valor das súas novelas. Aínda hai quen periódicamente se pregunta Quen é Elena Ferrante? Pero os lectores afixéronse completamente a non poñerlle a cara a quen escribe do outro lado.

Por suposto, non podemos descartar que detrás deste enigmático procedemento editorial non se agoche algún tipo de estratexia coa que espertar curiosidade ... Se fose así, que ninguén se deixe enganar, o importante é que as novelas de Ferrante sexan boas. E unha boa lectura nunca é unha farsa.

E así, finalmente, prodúcese a maxia que probablemente sempre buscou Ferrante como persoa ou o proxecto Ferrante. As narracións íntimas e ao mesmo tempo moi animadas sitúannos diante de retratos hiperrealistas da existencia, cunha profunda ollada a unha escena do século XX á que o autor parece deber algo ou na que algo se puido perder. Historias case sempre sobre mulleres, protagonistas do amor, desamor, paixóns, loucuras e loitas.

Os 3 libros recomendados de Elena Ferrante

O gran amigo

A saga dos dous amigos, convertida finalmente en tetraloxía, forma parte desta novela. A vida en Nápoles entre os anos 40 e 50 presenta ese escenario provincial dunha Italia atomizada na que se atopa a capital da Campania.

A camorra, coas súas atávicas orixes hispánicas, segue a ser ese goberno alternativo dos barrios, barrios marxinais nos que atopamos a Raffaella Cerullo ou Lila e Elena Greco, coñecidas como Lenù. Coñecemos a estas mulleres desde a infancia ata a madurez, un proceso que nesas partes e neses días requiría unha adaptación resumida para optar por un mínimo de supervivencia digna.

Para ser honesto, a lectura máis satisfactoria desta trama reside no interese polo mimetismo do lector con ese ambiente tenso, con regras ao redor do máis forte e o máis intelixente, onde os perigos aparecen incluso debido á máis sinxela disputa entre veciños.

Unha vez lograda esta penetración no medio ambiente, a historia implica un vertixinoso descenso ao inferno no que Lila e Lenù nos están dando clases maxistrais sobre resistencia e superación persoal. Entre as dúas mulleres xérase unha atmosfera que concentra ás veces todo tipo de emocións e sensacións complexas, ás veces extáticas.

Un comezo da saga que atraeu millóns de lectores e que grazas ao uso preciso da linguaxe de Ferrante consegue contarnos unha desas historias marabillosas da máis crúa realidade.

Os días do abandono

Adeus, adeus, as saídas máis intempestivas prodúcense cando un menos o espera. Iso pásalle a Olga un mal día. O desgaste do amor pode ser algo moi verdadeiro ou a escusa máis infantil. Mario redescobre o concepto de amor e entende que xa non é o que ten.

Ese tipo de dereito natural entre os membros dunha familia rómpese para Mario, que non atopa sentido nin sequera na crianza dos seus fillos. E Olga queda alí, coma quen se senta na casa buscando unha paz que nunca chega, mentres os segundos do reloxo da cociña soan cada vez máis, cada vez máis lentos.

A ruptura supón para Olga unha caída ao máis profundo do seu ser, onde os medos foran sometidos polo hábito, a rutina e o amor cotián. E no outono non atopa agarre. E canto máis tenta buscar novas forzas, máis o empuxan cara un fondo sen terra. A loucura chega nese mal día no que absolutamente todo perde o seu sentido.

Unha trama arredor da desesperación, a soidade e a tolemia. Unha historia que nos enfronta cara a cara no espello do frío de vivir.

frantumaglia

Se alguén pode tomar a licenza para escribir sobre o mesmo proceso creativo de contar unha historia, esa persoa é sen dúbida Elena Ferrante, a escritora sen rostro, dedicada por completo á difusión da súa obra sen asumir recoñecemento e éxito.

Por iso destaco este libro, sempre recomendable e quizais con algún revelador detalle sobre a persoa real detrás do pseudónimo. Un dos libros que todos os aspirantes a escribir hoxe deben ler é Mentres escribo, de Stephen King. A outra pode ser esta: Frantumaglia, da controvertida Elena Ferrante.

Polémico de varias maneiras, en primeiro lugar porque se considerou que baixo ese pseudónimo só habería fume e, segundo, porque se considerou que tal descubrimento podería ser unha técnica de mercadotecnia ... a dúbida sempre estará aí.

Pero obxectivamente, quen é o autor detrás dela, Elena Ferrante sabe de que fala cando escribe e máis aínda se o que fala é precisamente o acto de escribir. Como en moitas outras ocasións, nunca está de máis comezar co anecdótico para afondar nun problema.

A anécdota deste ensaio que nos vai falar do proceso creativo é sobre a propia palabra frantumaglia. Un termo da propia contorna familiar do autor que se utilizaba para definir sensacións estrañas, recordos mal rexistrados, déjà vu e algunhas outras percepcións acumuladas nalgún espazo remoto entre a memoria e o coñecemento.

Un escritor afectado por este frantumaglia gañou moito nese inicio rápido diante da páxina en branco, estas sensacións dan lugar a ideas profusas e novidosas sobre calquera tema a tratar ou calquera escenario para describir ou calquera suxerente metáfora para incluír.

E así, dende a anécdota, achegámonos á mesa de Elena Ferrante, onde garda os seus libros, os seus bosquexos de historias e as súas motivacións para escribir.

Unha mesa onde todo nace por azar e acaba sometido a unha orde que acaba por opoñerse ao azar e á inspiración. Porque as cartas, entrevistas e conferencias que se inclúen neste libro naceron alí, nese sobrio e máxico escritorio.

E a través desa narración case epistolar acadamos o nivel máis íntimo do escritor, onde se mesturan a necesidade de escribir, a creatividade que o impulsa e a disciplina que acaba por montalo.