Paréceme que o cinema español é máis democrático, máis axustado á realidade das virtudes interpretativas. Comparándoo con Hollywood, quero dicir. Porque en Yankeeland, se eres guapo podes aprender a actuar sobre a marcha, mentres tanto deslumbra fisicamente ao espectador mentres os efectos especiais e as tramas sinxelas conforman esa película de gran éxito feita en USA. Non quero dicir que non haxa actores e actrices enormes por aí, senón que hai moitos máis mediocres sumidos na inercia das producións faraónicas que o enterran todo.
Sen dúbida, o caso é que ás veces eses actores improvisados sacados do modelismo non sempre se converten en actores. Mentres un actor en España como Javier Cámara acaba sendo un dos seus máis altos rangos, demostrando unha capacidade camaleónica que nace con esa forza da vocación, do actor berce.
Cabreamos con el na serie "7 Vidas", pero como lle pasa a todo bo actor, outro tipo de retos pronto chamaron ás súas portas e a gran pantalla recibiuno cos brazos abertos. Ao final trátase de facer películas de todo tipo, non só superproducións de posturas e chiscadelas ao heroe de garda senón tamén obras máis realistas, máis cribles, máis humanas dende a capacidade empática do actor na pel de calquera protagonista. extraído con rabiosa verosimilitude do noso mundo real.
Máis tarde poden chegar outros tipos de escenarios máis fantásticos, de terror ou cómicos. Pero entón o actor xa está curtido e todo sucede con maior emoción. Un brinde por grandes actores como Javier Cámara.
Top 3 películas recomendadas de Javier Cámara
Vivir é fácil cos ollos pechados
DISPOÑIBLE EN CALQUERA ESTAS PLATAFORMAS:Para min, a cousa das road movies gañoume dende o principio. O caso é que se lle engadimos un personaxe como Antonio, que transmite máis nos seus silencios que nos diálogos, a cousa é redonda. Parece que, a parte das paisaxes, todo na vida pasa para o bo profesor de inglés. Un tipo decidido a coñecer a John Lennon como a máis necesaria das peregrinacións pseudo-relixiosas do mundo.
Cun punto quixotesco, o noso Antonio mira diferentes circunstancias nunha vida que parece moverse con forza centrípeta sobre el. Nada mellor que ser un tipo aberto, un punto bohemio e confiado na existencia de reductos de humanidade sobre todo na xuventude que observa pero que xa non ten, que reaprender constantemente, a cada quilómetro e paradas percorridos...
En 1966 a John Lennon no medio dunha crise existencial que o leva a pensar en abandonar definitivamente o Beatles e convencido de poder emprender a carreira de actor, chega a Almería para disparar ás ordes de Richard Lester unha película contra a guerra: como gañei a guerra.
Antonio é un fan incondicional do cuarteto de Liverpool e profesor de inglés nunha humilde escola en Albacete, que utiliza as cancións do Beatles para ensinar inglés, decide facer a viaxe para coñecelo e facerlle unha petición inusual.
No percorrido cruzase con Belén (Natalia de Molina), escapada do turbio encerro ao que está sometida pola súa familia e a contorna social do país, dende que ten 20 anos, pero leva un pasado de que foxe Ambos tropezarán con Juanjo (Francesc Colomer), un adolescente de 16 anos, que fuxiu da casa en plena rebeldía xuvenil e enfrontamento co seu pai (Jorge Sanz), conservador, pouco tolerante e pouco afín ao cambio. A liberdade e os soños son os eixos centrais da viaxe na que non só atoparán ao cantante, senón tamén a eles mesmos. O resultado desa aventura engaiolante é o tema Strawberry Fields Forever, un tema do que Lennon lembra a súa infancia.
Torre de Suso
DISPOÑIBLE EN CALQUERA ESTAS PLATAFORMAS:O humor, ben presentado, é capaz de tocarnos o máis profundo. Por suposto, o punto de partida desta película é precisamente o contrario. O amigo falecido ao que o resto dos seus compañeiros de toda a vida están dispostos a renderlle a súa debida homenaxe.
As cousas entre amigos adoitan ser tolas e divertidas..., ou polo menos na memoria da mocidade compartida en maior medida. Por iso o adeus de Suso xunto coa homenaxe polo seu paso polo mundo é en parte motivo da festa. Os camiños da vida son imprevisibles co paso do tempo e os xuramentos e as nocións de amizade eterna desfórzanse en parte como unha infidelidade cun mesmo. De aí a determinación lúdica pola que nos move este filme. Pode ser un intento van de volver ser novo uns días ou quizais o sentimento de débeda con Suso pese máis como unha factura a pagar cada un consigo mesmo.
Cando é un asturiano que emigra Arxentina para buscar unha nova vida. Dez anos despois volve á súa terra, a Conca Mineira asturiana ao funeral dun vello amigo, Suso. O filme narra o reencontro coa súa familia e amigos e como Cundo quere cumprir o último soño de Suso. A longametraxe é unha homenaxe á amizade. E especialmente á amizade nunha idade na que non estás tan seguro de por que debes seguir sendo amigo dos teus amigos da infancia.
O esquecemento que seremos
DISPOÑIBLE EN CALQUERA ESTAS PLATAFORMAS:Ao ver o cartel desta película, mentres me dispoña a entrar na sala a ver outra, non puiden evitar apuntarme para a próxima visita ao cine. O título recollido da novela de Hector Abad Faciolince, acompañado dunha fotografía que desprende pura melancolía de boa especie, gañoume de inmediato. Puiden botarme a mirar o cartel grande durante uns dez minutos, como querendo entrar en escena. E si, cando ves a película acabas mirando a ese patio coa súa fonte de pedra...
A película está ambientada durante a violencia que viviu Colombia nos anos 80 e boa parte dos 90, época dos grandes capos da droga e dos grupos paramilitares que, co apoio dos sectores políticos e militares, silenciaron as voces daqueles críticos dende o establishment. (defensores dos dereitos humanos, profesores universitarios, sindicalistas, membros e simpatizantes de movementos e partidos políticos de esquerda).
Ese tempo serve de pano de fondo para contar a vida de Héctor Abade Gómez da visión amorosa e orgullosa do seu fillo Hector Abad Faciolince, como unha especie de homenaxe ao seu pai falecido, amosando o amor incondicional dun pai a un fillo e viceversa, como un vínculo case sobrenatural que une aos implicados nun contrato que só se rompe coa morte dun deles.
É un amor que medra co paso dos anos entre o seu pai e el, converténdose nunha narración que trae a colación a vida, a obra e a morte do seu pai, da profunda dor que lle causou un país que se afundía na máis escura das súas horas. , violando e masacrando a quen dese a súa voz en protesta.
O filme é comprensible na medida en que destaca os estereotipos dunha época tráxica que aínda non foi explorada nin explicada por completo, tomando como fonte a visión idealizada que un fillo ten do seu pai asasinado.
