En canto a todo, tes que ser valente para ser transgresor. Se non, a cousa permanece nun soso e inxenuo intento de destacar dunha mediocridade que acaba sendo propia. No caso de Franck maubert, coa súa aparición entre a Xoaquín Sabina entrou en quilos e a houllebecq saído da perruquería, a insolencia chega como castigo e distribúea á esquerda e á dereita co dominio de alguén que aprendeu a convivir con el a pesar de todo.
Así se fai a verdadeira pose do desafiante e desconcertante. Só rapaces como Maubert saben que lle van dicir o mundo ao seu antollo. E só alguén como Maubert che susurrará os misterios da arte e os encontros aleatorios entre inspiracións, paixóns, suores e outras febres. que acaban conducindo á arte máis física.
A realidade e a ficción entrelázanse como cadeas de ADN nun mundo do artístico, o pictórico ou o escultórico, onde o ser humano busca réplicas entre pinturas ou pedras talladas; onde os soños máis amables e os pesadelos máis frenéticos buscan canles de expresión.
3 libros recomendados de Franck Maubert
O último modelo
Contemplación da arte dun retrato, do desvestimento máis inquietante ou do detalle da mirada que nunca te abandona. Esa é a visión deste libro desde o momento en que se retía no lenzo, desde a muller que asalta a imaxinación do artista para acabar sendo musa, motivo e loucura.
Caroline, unha nova prostituta independente e despreocupada, coñece en 1958 ao gran Alberto Giacometti, intrigado e levado pola estraña nova que pronto será a única muller que quere contemplar. A rapaza de vinte anos acabará converténdose na súa deusa, no seu "exceso" e no seu último modelo; nin sequera Marlene Dietrich poderá desprazala do estudo ou do corazón do artista. Fascinantes páxinas nas que Maubert dálle voz á muller que amou ao gran escultor do século XX, a súa tolemia, o seu "Grisaille".
O home que anda
Deixado á súa sorte o home vitruviano, o home que camiña parece afastarse de todos os canons para atopar novas medidas na mirada do desconcertado observador. Ninguén sabe cara a onde vai, pero está decidido, marchando cara adiante coma se loitase con ventos moi fortes. O signo dos tempos do ser humano neste estraño século XXI, só anticipado como vangarda na súa creación do século pasado.
Franck Maubert traza as circunstancias nas que se concibiu a escultura e descobre que, máis alá do significado que adquiriu despois da devastación da Segunda Guerra Mundial, a obra transcendeu o seu tempo e diálogos tanto coas manifestacións máis primitivas da civilización humana como coa homes e mulleres de hoxe e mañá.
O cheiro a sangue humano non me deixa os ollos
Por incoherente e ferinte ao mesmo tempo, diso tratan as vangardas artísticas incluso no título dun libro. É por iso que algúns crean arte mentres que outros só son capaces de amosarche os seus slops con pretensión de gran creación, sempre despois da grosa explicación de servizo. E, por suposto, a excentricidade do artista é importante, xa sexa Dalí ou Francis Bacon. Por mor do creador, da obra, da súa imaxe e do seu significado.
«A partir de agora, aos meus ollos, Francis Bacon encarnaría a pintura máis que ningún outro artista. Dende aqueles tempos de mocidade, a súa pintura nunca me abandonaría. Porque se apega a ti, vive en ti, contigo. Un tormento que se aferra e xa non te solta. Os seus personaxes en crise xeral, crise moral, crise física, como escribe o crítico inglés John Russell, viven ao teu lado e recórdanche incesantemente que a vida é esa corda tendida entre o nacemento e a morte.
Esa vida que che dá visións exacerbadas, un veciño nun hospital, un asilo. O pesadelo está preto: dores, berros, un corpo pregado sobre si mesmo, centrado nas contorsións, incluso sufrindo. O terror segue aí, instalado neses personaxes que berran en silencio. Unha crueldade amosada e visible, revelada por aqueles homes encarados nunha pintura espacial ».
