Lorsqu'un auteur sort son premier livre sous le titre Coños, on peut déjà deviner que l'intention controversée et la confiance en soi étaient étroitement liées. lié à l'écrivain en herbe. Et le livre a fini par être cela, un exercice libérateur pour un jeune d'une vingtaine d'années qui exploite sa capacité narrative à partir d'un essai à l'arôme lyrique, riche en prose poétique et qui aborde les tabous classiques sur les femmes, le sexe, l'histoire et les chattes avec humour et insolence. .
Aujourd'hui Juan Manuel de Prada il est déjà un écrivain prestigieux. Et bien au-delà de son esprit polémique manifeste (toujours avec une pensée critique bien fondée qu'il manie aussi en essayiste de renom), qui peut nous conduire à une étiquette facile, dans chaque nouveau livre le grand écrivain qui domine le langage, les ressources et le tempo narratif. fait irruption. .
Cela ne fait jamais de mal de lire sans préjugés pour trouver le créateur. On peut être plus ou moins en phase avec un écrivain très porté sur les apparitions publiques, les chroniques dans les journaux et les rencontres mondaines. Mais la littérature, c’est autre chose, ça doit être autre chose. Et Juan Manuel de Prada est l'héritier de Seuil très recommandable.
Ainsi, sans préjugés, on peut trouver de grands romans d'un écrivain qui s'est manifesté tôt et qui compte déjà une quinzaine de livres et plusieurs prix littéraires prestigieux.
Top 3 des romans recommandés de Juan Manuel de Prada
La tempête
Peu de temps après cette singulière irruption littéraire que fut Coños, Juan Manuel de Prada remporte le prix Planeta 1997 à seulement 26 ans.
La Tempête nous raconte cette découverte de l'être le plus intime, de la personnalité composée de pulsions, d'émotions, la découverte de la beauté et de l'art comme seule chose capable de vous montrer la vérité au-delà de la raison et des sens à votre service.
Ce n'est pas qu'il s'agisse d'un roman existentialiste, en fait l'intrigue est soutenue par un dynamisme intense sur les expériences particulières d'Alejandro Ballesteros, professeur d'art, dans une Venise mélancolique et énigmatique dans laquelle il vivra l'aventure de sa vie.
Il a "seulement" cherché à étudier le tableau "La Tempête" de Giorgione. Mais c'est le langage même utilisé par l'auteur qui élève l'histoire à ce point existentiel où la mort, l'amour et la passion finissent par composer une aquarelle littéraire à savourer dans la contemplation linguistique.
La vie invisible
Je ne sais pas comment ma propre sœur est arrivée à la conclusion que ce roman lui rappelait parfois mon écriture. Le fait est que les comparaisons abyssales mises à part, un bon jour il me l'a donné.
Ce sera parce que l'histoire part des expériences d'un humble écrivain, Alejandro Losada, qui connaît la disparition d'un de ces visages qui finissent par tout envahir comme une revendication publicitaire, un visage, une pin-up nommée Fanny Riffel qui reste dans l'imaginaire de beaucoup de gens dans les années 50 et dont la vie invisible s'évapore dans le quotidien d'une ville comme Chicago, livrée à d'autres tâches routinières.
Ce n'est que lors de ce voyage à Chicago quelques jours avant son mariage qu'Alejandro lui-même a fini par générer sa propre vie invisible, celle d'Elena, qu'il a couverte d'amour et de compréhension dans l'une de ces thérapies placebo éphémères. Je ne saurai peut-être jamais rien sur Fanny. Mais peut-être qu'Elena décide de se rendre visible pour tout bouleverser...
Les masques du héros
Il n'y a pas longtemps, j'ai visité pour la première fois le café Gijón à Madrid. Assis à l'une de ces tables, avec une juste conservation esthétique des luminaires et du mobilier, on imagine tant de créateurs bohèmes qui, parmi les délires du vin, se croyaient capables d'écrire le meilleur roman du XXe siècle, sinon ils l'avaient déjà .
Ce roman parle un peu de cet esprit avec l'arôme du vin rassis et des idéaux embourbés dans le défaitisme et la fierté du créateur. Une multitude de personnages composent cette promenade dans le Madrid de l'ancien empire déjà en lambeaux.
Un temps et un lieu où les idéalistes et chroniqueurs de leur temps ont partagé le fatalisme, le nihilisme, le caïnisme et le picaresque espagnol éternel. Un récit qui entre les mains de l'auteur finit par transmettre la mélancolie et le motif qui peut le plus inspirer un écrivain : le défaitisme.
Autres livres recommandés de Juan Manuel de Prada
bizarre comme moi
Plus que jamais, se considérer aujourd’hui étrange est une proclamation de liberté absolue. Parce que la normalité est devenue médiocrité, simplicité et, pire encore, polarisation sans possibilité d’amendement de ce qui a toujours été la vertu, le centre. Les geeks, les plus bizarres, sont aujourd'hui au centre, observant le rallye mondial comme deux joueurs de tennis mêlés à la victoire la plus absurde. Être étrange, comme le dit Juan Manuel de Prada, c'est être libre, vertueux et conscient de la réalité.
Juan Manuel de Prada nous présente ses étranges amis, les trouble-fête de la correction, les anomalies de cette planète qui tend de plus en plus vers la planéité...
Nous présentons dans ce livre une galerie passionnée et passionnante d’écrivains rares ou maudits, depuis des génies incompris tragiquement expulsés vers les ténèbres – nous avons là le cas paradigmatique de Léon Bloy – jusqu’à des écrivains complètement hors de propos, parfois même des tarambans fous et presque analphabètes, qui Pourtant, ils cachent, entre les replis d’une vie minable et d’un travail négligeable, cette « âme puissante et étrange » qui choque la sensibilité dominante.
Pour Juan Manuel de Prada, maudit soit l'écrivain qui se rebelle contre les conventions idéologiques et esthétiques en vigueur à son époque ; et ainsi il peut aller jusqu'à affirmer que « maudit aujourd'hui n'est pas l'auteur qui se plaît à invoquer les démons, mais plutôt celui qui ose prier les saints ; Maudit n'est pas l'activiste de la débauche, mais l'apôtre de la tempérance ; maudit n'est pas le rhapsode aigu de la liberté, mais le discret ménestrel de la tradition.
Parmi les damnés rassemblés à Raros como yo, nous trouvons des écrivains qui ont été applaudis dans leur vie et qui sont ensuite tombés dans l'oubli, comme Concha Espina ; d'autres méprisés dans la vie et qui ont ensuite été sauvés, comme Felisberto Hernández ; et l'on retrouve aussi ceux qui ont été maudits dans leur vie et qui continuent de l'être aujourd'hui, confinés dans les cachots où sont enfermées les voix désaccordées de la chorale officielle. Parmi ces derniers, se distingue l'Argentin Leonardo Castellani, que Prada Rubenianly appelle "père et professeur de magie qui a radicalement changé ma perception du métier littéraire" et lui consacre des pages très profondes et révélatrices. Le volume se termine par un balcon offert aux « roses de Catalogne », une poignée d'écrivains – presque tous de la même génération – que l'auteur a découvert fasciné en étudiant la littérature catalane du Siècle d'Argent.
