Octavio Pazin 3 parasta kirjaa

kanssa Octavio Paz XNUMX-luvun meksikolaisen kirjallisuuden täydellinen kolmio sulkeutuu, koska sen vierestä löydämme Juan Rulfo ya Carlos Fuentes. Monissa tapauksissa kirjallisuus johtaa eräänlaiseen sukupolvien väliseen synergiaan. Vuodesta vertaansa vailla olevasta historiallisesta sattumasta Cervantes y Shakespeare, nykyaika on ollut tosiasia, joka on toistettu useaan otteeseen.

Ja vaikka kahden suuren eurooppalaisen neron esimerkki edustaa tämän kirjainten synergian huippua, kolmion Rulfo, Paz ja Fuentes välissä tilapäisesti sattuva huippu on myös sisällöltään. Koska nämä kolme edustavat samanlaisia ​​kirjallisia huippuja Meksikosta XNUMX -luvun latinalaisamerikkalaisten ja maailmankirjeiden joukolle. Tunnetut ovat Carlos Fuentesin ja Octavio Pazin väliset sosiaaliset ja poliittiset erimielisyydet, mutta nämä ovat yksityiskohtia, jotka eivät varjoa kummankaan luovaa ulottuvuutta ja tiukasti kirjallisuuden rikastumista.

Mutta keskittyen Octavio Paziin, joka on tunnetuin kolmesta, sikäli kuin hänet päästiin kirjallisuuden Nobel -palkinnon saajaksi vuonna 1990, hänen luovuuteensa sisältyi runous ja proosa samalla vakavaraisuudella, joka keräsi kiitosta ja sai yhden tyylilajin tai esteettisyyden ja taustan välisen tasapainon ansiosta.

Octavio Pazin kolme parasta kirjaa

Yksinäisyyden labyrintti

Nykyaika, joka on noussut esiin XNUMX -luvulta lähtien, rakentaa horisontteja, mutta voi samalla tuhota ihmisen intiimimmät alueet. Epäilemättä vieraantumisen labyrintti sen välillä, mitä tarkoittaa eteenpäin siirtyminen ja mitä se voi tarkoittaa tuntea syrjäytynyt, pysäköity, vieraantunut.

Tämän nykyaikaisuuden tulkinta kirjallisuuden kautta liittyy juuri siihen jatkuvan evoluution tunteeseen sisimmästä, olennaisesti ihmisestä. Ja näin syntyy kritiikki, tasapaino.

Essee, jossa on olennaisen romaanin sävyjä, ja kuvat, jotka pelastavat Meksikon mielikuvitukselta kaiken, mikä sisältää käsityksen yksilön tappiosta tekosyillä.

Kirja, jonka tarkoituksena oli koota meksikolainen omituisuus, mutta josta tuli lopulta sosiologinen essee kaikesta ihmisestä, joka heijastuu kirjoittajan kotimaan kaduismiin.

Kaksinkertainen liekki

Kirjailijalla on aina se odottava kirja, haluttu kirjoitus, mutta ei koskaan sitoutunut. Ja ehkä se johtuu siitä, että hetki kirjoittaa se on silloin, kun tie on käytännössä peitetty.

Kirja rakkaudesta, joka on kirjoitettu vähän ennen hänen kuolemaansa, käsitteen rekonstruoinnissa on kokemuksen ja älykkyyden harjoittelua, kaukana nuoruuden intohimoista. Mikä tulee ensin, seksi, erotiikka vai rakkaus? Mikä on erotettavaa tai jakamatonta tässä tunteidemme triumviraatissa? Ensimmäinen vetovoima on seksi, ei ole epäilystäkään, jatkuvuuttaan etsivänä luontona.

Syy koristaa seksiä eroottisuudella, mutta ehkä vähintään yhtä paljon kuin jotkut eläinlajit vaistomaisessa seurustelussaan. Rakkaus on se, mikä jää, mikä voi tai ei voi johtaa, mikä saa liekin muuttamaan väriä tarpeeseen tai tunteeseen.

Jousi ja lyyra

Puhutaan runoudesta, tehdään proosaa yrittääksemme ymmärtää sanan loistavin ilmentymä: runo. Meille, jotka eivät ole kovinkaan lyyrisiä, voi olla suuri nautinto löytää tämä mestarillisen kirjailijan essee, jolla on runollinen puoli, yhtä loistava.

Runon maallikot yrittävät useaan otteeseen löytää Nerudan, Locan tai Baudelairen sonettien ja riimien lukemisen, mutta ehkä tarvitaan hieman enemmän itsetutkiskelua, pääsy täsmälleen siihen kohtaan, missä saavutettu sisäinen loisto saavutetaan lyyrinen.

Avaimet voivat olla tässä kirjassa, joka analysoi runoutta ja joka tuo meidät lähemmäksi lyyrisen inspiraation kulkua, mikä selittää kuinka tarkimpien sanojen lyhyys voi täyttää minkä tahansa ihmisen älyä ja sielua.