Christopher Isherwoodin 3 parasta kirjaa

Kirjallisuuden puoli Christopher Isherwood Se muodostaa kymmenen teoksen pyöreän bibliografian. Ja hänen ympärillään sellainen myöhemmin tunnistettu myytti kirjailijasta on kasvanut. Kyse ei ole aikansa avantgardista, vaan oikoista teosten kypsymisprosessista, jotka sopivat paremmin silloin, kun sitä vähiten odotetaan.

Sen olisi nähtävä se elämäkerran paino, kirjailijan löytö, jolla on tausta kerronnalle, joka säilyi hänen matkustajan tilassaan, jatkuvasta muutoksesta, etsinnästä päivän lopussa, joka siirtyy teokseen, joka on kiteinen sen muoto, koska se on transcendentti hahmojensa kokemusten laajuudessa ja juonien lähestymistavoissa. Tarinat koko elämän heijastuksina.

Tarinoita hetkellisestä elämästä, kaiken olennaisesta tilapäisestä tilasta, tarttumisesta tuoksuihin tai muistoihin lauseena, johon vain sen hahmot voidaan korvata heittämällä itsensä takaisin elämän arvaamattomaan tulevaisuuteen. Siksi eksistentialismi selviytymisestä. Eräänlainen Milan Kundera joka ei syvenny vastauksiin, vaan vain tutkii sielun syvyydet sulkemaan haavat, ilman enemmän ja vähemmän.

Suosituimmat romaanit Christopher Isherwoodilta

Yksin mies

On asioita, joita ei valita elämässä. Itse asiassa transsendentti ei ole koskaan dilemma, josta jokainen henkilö valitsee polkunsa. Täydellinen ärsytys, joka saa meidät uskomaan siihen kohtaloon, jolle luovutamme olemassaolomme lukujen määritelmän.

George Falconer, keski-ikäinen englantilainen professori, kamppailee selviytyäkseen kumppaninsa Jimin äkillisestä kuolemasta auto-onnettomuudessa. Vuosi on 1962, ja huolimatta hänen etuoikeutetusta elämästään Los Angelesissa, hänen rutiineistaan ​​on tullut tuskallinen muistutus ainoasta asiasta, joka antoi hänelle mahdollisuuden kestää ahdistavan amerikkalaisen unelman: rakastavasta läheisyydestä, jossa hän saattoi käyttäytyä spontaanisti ja vapauttaa tunteistaan. naamioista, joita yhteiskunta määrää hänelle.

Lisäksi tappio kohtaa Georgen äkillisesti ikänsä, ajan kulumisen, menneisyytensä ja lopulta oman kuolemansa horisontin kanssa. Single Man on yksi Isherwoodin arvostetuimmista romaaneista, kutsuen sitä hänen mestariteoksekseen, alkuperäiseksi ja poikkeukselliseksi kehitykseksi nykymaailman olemassaolodraamasta.

Hyvästi berliinille

Ajatus siitä, kuinka osata sanoa hyvästit paikoista, joissa olit onnellinen. Ja paradoksaalisesti saattaa vaatia rohkeutta palata noihin syyllisyyden ja surun synkkiin maisemiin. Koska mikä tahansa mennyt tila, jossa onnettomuus tukahduttaa meidät, päätyy merkitsemään nykyisyyttä atavistiseksi peloksi, eräänlaiseksi agorafobiaksi, koska se paikka muuttaa meitä vastaan. Berliinissä oli kaikki tämän tarinan päähenkilölle. Ja asia on vielä monimutkaisempi, kun rakkaus ja suru keskittyvät samaan paikkaan.

Christopher, nuori brittiläinen mies, vuokraa huoneen Saksan pääkaupungissa ja opettaa elantonsa vuoksi englanninkielisiä kursseja. Tämä teos ja hänen uteliaisuutensa orastavana kirjailijana johtavat hänet tapaamaan kaikenlaisia ​​hahmoja, kuten varakas juutalainen perillinen Natalia Landauer, Nowakin työväenperhe, Otto ja Peter, kaksi nuorta homoseksuaalista miestä tai Sally Bowles, korkea tyttö, viettelevä ja eksynyt englantilainen, joka inspiroi Liza Minellin hahmoa kuuluisassa elokuvassa Cabaret ??. Farewell to Berlin on paljastava ja tunteellinen kronikka Weimarin tasavallan dekadenttisesta ja viehättävästä Berliinistä, jonka yllä natsismin kasvava raakuus.

Praterin violetti

Tämä omaelämäkerrallisten katkelmien täynnä oleva romaani vie meidät kulttuuriseen liikkeeseen, joka kohtaa natsismin edessä olevan maailman pimenevän. Vuonna 1933, kun kansallissosialismi voittaa Saksassa, Englanti elää luottavaisesti onnellisten XNUMX-luvun kaikujen mukaan, ottamatta huomioon mantereelta puhaltavia tuulia.

Lontoossa Imperial Bulldog -elokuvastudio tilasi nuoren kirjailijan Christopher Isherwoodin käsikirjoituksen elokuvalle The Violet of the Prater, jonka ohjasi tunnettu itävaltalaissyntyinen elokuvaohjaaja Friedrich Bergmann. Ohjaajan ja käsikirjoittajan välille muodostunut suhde ja elokuvan kuvaamiseen liittyvät tapahtumat jäljittelevät synteettistä, ironista ja voimakasta kuvaa tämän hetken repeytyneestä Euroopasta.

Bergmannin, juutalaisen, joka on pakotettu lähtemään Saksasta ja joka on joutunut jättämään perheensä jo uhattuun Itävaltaan, ahdistus on ristiriidassa hänen kuvattavan elokuvan kevytmielisyyden ja ajan elokuvateollisuuden sekä välinpitämättömyyden kanssa. osa Eurooppaa uhkaavaan katastrofiin. Näiden kahden näkökulman vastakohta mahdollistaa myös vakavan analyysin taiteen ja elämän suhteesta ja tekijöiden roolista myrskyisissä yhteiskunnissa.