Christoph Waltz maltzurraren 3 film onenak

Dotorezia maltzur bat dago Christoph Waltz-en emanaldietan. eta gure laguna Quentin Tarantino berehala antzematen jakin zuen aktore berezi honen loria handiagorako. Edozein eszenak dimentsio berriak hartzen ditu bere eskuetan tentsio psikologikoaren itxuraketan.

Waltz-ekin suspensea edo thriller-a birdefinitzen da. Bere irribarreak gizatasunaren kutsu bat marrazten duelako azkenean zigorrik gogorrenera apurtzeko. Hala da, behintzat, bere film paradigmatikoenetako batzuetan. Kontua ez da Waltz bera uso-kaleratzea, rolak oso desberdinak direlako, baina aztarna hori transmititzen die guztiei, ezustekoaren deskarga elektriko hori, zinemara eramandako adimen gaiztoenek atseginez dastaturiko krudelkeriarena.

Noski, Waltz-en errepertorioko pertsonaia ilun guztiak ez dira. Izan ere, bere film batzuetan bere pertsonaiek nahasmen orokorrera bikoiztasun tragikomiko horrekin jolastea lortzen dute. Dena den, heroi edo antiheroi gisa, inor axolagabe uzten ez duten aktore horietakoa da Waltz.

Gomendatutako 3 Christoph Waltz filmak

Arraio madarikatuak

PLATAFORMA HAUETAKO EDOZEIN ESKURAGARRI DA:

Waltz-entzako gaizkiaren haragiztatzea mendeku egarria aspaldi itxaroten den plan kroniko gisa forma hartzen duen film batean. Hans Landa koronela Hitler bera baino okerragoa delako. Munduan zehar egiten duen bidaian bere azala libreago izan daitekeenaren arabera alde batean edo bestean bizi ahal izateko posible den zinismo guztia biltzen du.

Bere presentzia burlesko eta desorekatua, gaiztoa, nihilista eta doan edozein lekutan mina ereitera zuzendutako eszenak, Brad Pitt bere antagonista makiabelikoena izan daitekeen lursail bati behar besteko pisua lortzen amaitzen dute. Irabazleak eta galtzaileak mahai berean eserita indarkeriaren festan.

Bigarren Mundu Gerrako nazien okupazioan Europa odolez hiltzen ari den bitartean, Aldo Raineren menpeko soldadu judu mendekatzailez osatutako batailoi txiki bat balentria ausart bat egiteko entrenatzen da: Hitler eta Alemaniako Hirugarren Reich-eko goi-kargu gorenak hiltzea.

Aukera Parisen aurkeztuko zaie, Shoshanna Dreyfus nazien indarkeriaren ezkutuko biktima batek kudeatzen duen zinema areto batean emanaldi batean. Harekin konplizitatez, gizon taldea naziek kontrolatutako lurraldetik Frantziako hiriburura iristen saiatzen da, "Fürher"-en aurkako mendeku saiakera suizida batean. Soldadu alemaniarren artean susmoak piztuz, borroka odoltsu eta gogoangarriak zain dituzte euren helburura hurbildu baino lehen.

Django kateatu gabe

PLATAFORMA HAUETAKO EDOZEIN ESKURAGARRI DA:

Tarantinok pelikulen barruan filmak egiteko gaitasuna du. Antzerki agertokiak bezalako zerbait non filmaren azken minutuaren zati handi bat gerta daitekeen eta tarteka argumentuaren barruan autosufiziente bihurtzen dena. Eta ez dela erraza ikuslearen arreta mantentzea, argumentuak aurrera egiten ez badu eta pertsonaiak gela bakarrean ibiltzen badira.

Pelikula honetako Waltz-en eszenek indarkeria arrazista eta gaiztoaren aurrean jartzen gaituzte. Eta oraingoan berari dagokio a baten aurka heroi moduko bat protagonista izatea DiCaprio Waltz bihurtu dela dirudi. Hori espero zitekeen eta, dena den, Tarantinok garaitzen gaitu ongia eta gaizkia adierazten duten aurpegiei buelta emanez oraingo honetan.

Texasen, Amerikako Gerra Zibila hasi baino bi urte lehenago, Schultz erregeak (Christoph Waltz), hiltzaileen arrastoan dabilen sari-ehiztari alemaniarrak buruan biltzeko, Django esklabo beltzari (Jamie Foxx) aske utziko duela agintzen dio. harrapatzen ditu. Onartzen du, orduan bere emaztea Broomhilda (Kerry Washington) bila joan nahi duelako, Calvin Candie (Leonardo DiCaprio) lurjabearen landaketa bateko esklaboa.

Begi handiak

PLATAFORMA HAUETAKO EDOZEIN ESKURAGARRI DA:

Harreman toxikoaren paradigma mendeko urteen bilakaera horrekin mazeratu zen. Margareten sormena bere senarraren, Walterren ego gero eta handiagoak apalduta. Badaki bere emaztea eramaten, badaki urrezko arrautzak jartzen dituen antzara ustiatzen, bere lan piktorikoa bere garaian oso berezitzat aitortzen baita.

Kontua da Walter konbentzitu egiten dela, eta Margaretekin gauza bera egiten duela, bera izan behar duela lanen ardura hartu behar duena. Nork sinatzen dituen eta nork aurkezten dituen erakusketak. Gezur handian, Walterrek gaizki lurperatzen ditu bere sormen frustrazioak. Sakonean badakielako Margaret dela, ez dela inor, publikoaren aurrean gehigarri bat izan ezik. Eta beraz, garai hartan etxeko patriarkatuaren kasu tipikoa izan zitekeena, beste dimentsio bat hartzen amaitzen du film honetan.

Margaret Keane margolari bat da, eta publikoa ohituta zegoen aurpegiaren harmonia eta proportzio tradizionala hautsi zuten begi handiekin haurrak marraztearen ezaugarria. Bere lanak sekulako sentsazioa eragin zuen eta 50eko hamarkadan lehenengo produkzio komertzial aipagarrienetako bat bihurtu zen, non lehen aldiz arrakastak erraztu zuen bere sarbidea eta jende gehiagorengan duen eragina areagotu zuen. Artistaren lanak Estatu Batuetako kaleak gainezka egin zituen.

Arrakasta izan arren, artista lotsatia bere senarraren itzalean bizi zen, bere lanen egile gisa aurkeztu baitzuen publikoari eta iritziari. Margaretek egoeraren ardura hartzea erabakitzen du eta Walter bere eskubideak eta onurak aldarrikatu eta garaiko mugimendu feministaren sustatzaileetako bat bilakatzea salatzen du. Munduan zehar gauzak aldatzen hasi ziren garaian emakume baten borrokari buruzko istorioa.

5/5 - (15 boto)

Erantzun

Gune honek Akismet-ek spam erabiltzen du. Ikasi zure iruzkina datuak prozesatzen.