John Bergeri 3 parimat raamatut

Mõned loomingulised kombinatsioonid on alati rikastavad. Luuletajast sai kirjanik või vastupidi, muusikust luuletaja, kes võitis isegi Nobeli kirjandusauhinna (noogutage juhtumile) Dylan) Juhul kui John berger On vaja rääkida lõigust maali füüsilisematest piltidest kirjanduslike piltide ja sümboliteni, mis loovad lugeja seest lõpliku nägemuse, mis moodustab idee, väljenduse, kirjelduse või tegelase mosaiigi .

Y loominguline sulatusahi kestis kogu tema elu. Maalija ja kirjanik või kirjanik ja maalikunstnik sõltuvalt hetkest. Unustamata paljusid teisi rünnakuid artikliteks, arvustusteks ja isegi suure ekraani stsenaariumiteks. Asi on selles, et Bergeris leiame selle viite nii embleemilisele kui ka puhtalt loomingulisele (selle kirje jaoks muidugi rangelt kirjanduslik, sest maalimine on minu puhul kauge universum)

Võite kirjutada kunstist, tõstatada suurepäraseid väljamõeldud plaane või laiendada oma vabal ajal maitsvaid ensayos. Kirjandus võib alati anda varju kõikidele ideede kogumitele, mida maali mõtisklus võib äratada ja mida, hoolimata sõna piiratusest, saame ainult sellega katta tehnilisi nüansse või üldisi aistinguid.

Kõigele sellele oli pühendatud Berger, kes analüüsis ja raputas erinevaid maalijaid ja nende töid ning jutustas, et see toob esile kogu elu moodustavate pintslitõmmete summa, mis äratab loomingulise geeniuse ja suurendab seda, mis on meis kõige inimlikum. jääb: kunstiline väljendus.

Ka John Bergeri ulatuslik töö võtab autobiograafilise punktivõi mõnel korral või ta jõuab aeg -ajalt kunsti juurest eemale, et lihtsalt jutustada väikelinnas eksinud arstist või pakkuda meile muinasjuttu, mis on lõpuks meie maailma haavav satiir.

Mitmekesisus raamatukomplektis tema käekirjas alati üllatav.

John Bergeri 3 soovitatud raamatut

G

Romaan, mis meenutab seda Cherchez la femme. Naine kui motiiv kõigeks mehe mõiste jaoks. Seks kui muutuv fakt, mis võrdsustab naise ja mehe nende üleminekul meeldivale ühisele.

Kuid me ei räägi hiljutisest seksuaalsusest, mis on sündinud täielikust feministlikust integratsioonist maailmas, mida maskuliinne kaalub. Seda lugu oleks praeguses olukorras liiga lihtne rääkida.

Rändame üheksateistkümnenda sajandi meenutuste ja kahekümnenda sajandi kummaliste tulede maailma, mis ootab oma veretööd natsionalismide Euroopas. Veri ja seks sama intensiivsusega lõuendi taustaks. Härra G on selle lõpu alguse mees, kes oli kahekümnes sajand.

Tema ümber toimub tohutuid ja valgustavaid asju, nagu maali chiaroscuro, mida saab tulevikust mõista ainult lugeja, kes mõtleb kõike välise vaatenurga kõiketeadmisega. Seks ja evolutsioon ning ajalooline materialism ja kommunism ning kunst.

Võimatu romaan kellelegi, kes ei ole maalikunstnik ja kelle esialgses tööskeemis on loo harude asemel kehtestatud söeprofiilid.

Tulemuseks on pilt, mis raamib kõike, mis juhtus ajal, mil kõik juhtus. Ainult maali lugedes selle asemel, et seda vaadata, ei saa me kunagi täielikult aru, kes on G.

G autor John Berger

Goya viimane portree

Muidugi, Goya, minu armastatud Aragoni väikelinna maalikunstnike maalija. Goya on kahtlemata õlikirjanik. See, mida Aragoonia geenius suutis oma maalidele täna jäädvustada, muutub nautimiseks seikluseks poolel teel Don Quijote ja Böömi tulede vahel.

See räägib Hispaania ajaloost looja privilegeeritud pilgu alt, kelle käed ja harjad edastavad emotsioone ja äratavad need XNUMX. või XNUMX. sajandi vaatajas. Kui tegemist ei ole suurte mõõtmetega ülekaalukate kompositsioonidega, leiame lugude, graveeringute Goya kui söövitamisele tehtud surematuid hetki.

Ja iga loomeperioodi jaoks jätab see jälje muutustest, muutuvatest emotsioonidest, mis meid valdavad sõltuvalt asjaoludest. Hispaania portree oma valguse ja pimeduse, heleduse ja deformatsioonidega, mis on tüüpilised 18. ja 19. sajandi vahel liikumisele.

Seetõttu pole üllatav, kui huvitav tundub mulle see raamat „Goya viimane portree“, mille eesmärk on pakkuda portreed ühest universaalsest loojast, eriti selle võime tõttu sünteesida ja säilitada alati sisuliselt inimese jälgi kunstiline looming.

Goya viimane portree

Pulma poole

Seal on maalid täis detaile ja sümboleid. Pean silmas selliseid juhtumeid nagu Hieronymus Boschi "Maiste naudingute aed" või Picasso "Guernica".

Ja see romaan on sama lõputu taustmosaiik, milles võib avastada uusi nüansse oma tegelaskujus, nende elu juhuslikus ristumiskohas, projektsioonides, mis lähenevad või taanduvad, sõltuvalt hetkest. Kõik algab tütre pulmast, kellele isa ja ema valmistuvad reisima, kumbki erinevatest sihtkohtadest.

Pulmas ei tule kokku mitte ainult vanemad, vaid ka rida tegelasi, kes paljastavad viletsuseid ja sümboleid ning kes tähistavad samasuguse päikesevalguse käes oleva elu teatraalsust, mis on siiski täidetud lõpmatu hulga nüanssidega. tegelased, kellel on lõpuks paljastada suuri saladusi.

Pulma poole
5 / 5 - (6 häält)

Jäta kommentaar

Sellel saidil kasutatakse rämpsposti vähendamiseks Akismetit. Vaadake, kuidas teie kommentaarandmed töödeldakse.