5 parimat raamatut ajaloos

Need ei pea olema enimmüüdud raamatud ega isegi kõige populaarsemad. Samuti ei tohiks me nõuda jutustuse kvaliteedi väljavõtmist Piiblist või Koraanist, Toorast või Talmudist, hoolimata sellest, kui palju need on. vaimne haare täita teatud tüüpi usklikke või teisi ...

Minu jaoks on see juhtida tähelepanu raamatutele, mis tähistavad ajastuid, mis ületavad nende aja ja võivad leida inimestes (või isegi tulnukates, kui ühel päeval suudame jätta oma tsivilisatsiooni kirjaliku pärandi) väga erinevaid hetki. Ainult sel viisil saab pretensioonikas ülesanne valida ajaloo parimad romaanid.

Jah, ma ütlesin romaane, sest see pidi proovima ilukirjandus esimese sõelana ja seeläbi vabaneme filosoofidest, mõtlejatest, revolutsionääridest ja teistest inimkonna tuleviku kroonikutest. Meile jäävad romaanid või lood, meie olemasolu peegeldus, süžeed, mis sublimeerivad inimest igaveses hea ja kurja võitluses, lähenemine tegelastele on lahatud kõigis nende füüsilistes, psühholoogilistes ja emotsionaalsetes mõõtmetes. Ilukirjandus on KIRJANDUS suurtähtedega.

Kirjandusloo 5 soovitatud romaani

Monte Cristo krahv

Elu kui seikluse tragikomöödia. Vastupidavus romantilise hõnguga, varjund kauges kriminaalromaanis inimkonna kõige kurjema olukorra ümber. Tollane avangardne taustalugu, kuid see austas klassikalisemat lähenemist algusele, keskpaika ja lõppu. Ainult sõlm on ahelas välja töötatud rohkemate sõlmede täpne arhitektuur. Igaüks neist on väga hiilgava tööga, et lõpuks luua põnev võrgustik.

Laevavrakid, vangikoopas, põgenemised, hukkamised, mõrvad, reetmised, mürgistused, isiksusena esinemine, elusalt maetud laps, ülestõusnud noor naine, katakombid, salakaubavedajad, bandiidid... kõik selleks, et luua ülimehele kohandatud ebareaalne, erakordne, fantastiline õhkkond kes selles liigub. Ja kõik see on mähitud kommete romaani, mis väärib mõõtmist Balzaci kaasaegsete vastu.

Kuid lisaks keerleb kogu teos moraalse idee ümber: kurja eest tuleb karistada. Krahv, sellest kõrgusest, mis annab talle tarkust, rikkust ja süžee juhtimist, seisab „Jumala käes“, et jagada tasu ja karistusi ning kätte maksta tema purunenud nooruse ja armastuse eest. Mõnikord, kui ta teeb imesid, et päästa õigeid surmast, tabab lugejat emotsioon. Teised, kui ta annab kättemaksu järeleandmatuid lööke, tunneme end raputatuna.

Quijote

Vormi ja sisu üleküllus, iroonia, eruditsioon populaarses toonis (tasakaal peaaegu võimatu ühelegi jutustajale peale Cervantese). Don Quijote seiklused ja äpardused kubisevad igast küljest kujutlusvõimest. Kuid iga nutikas lugeja mõistab kiiresti, et peale Don Quijote ja Sancho Panza on palju tähendamissõna, õpetust ja moraali. Temasugune hull on võimeline iga uue peatükiga näitama, et selgus on pigem nende pärand, kes mõtisklevad maailma sama karva ratsa seljas.

Don Quijote on valitud nimi Alonso quijano oma seikluste eest rüütliks eksinud ilukirjanduslikus töös La Mancha geniaalne härra Don Quijote, hispaania kirjaniku töö Miguel de Cervantes.

Õhuke, pikk ja tugev, Alonso quijano Talle meeldisid väga rüütellikud romaanid, nii et ta hakkas kannatama hallutsinatsioone ja pidama ennast rüütliründajaks Don Quijote. Seiklustes oma kujuteldavat daami otsides, Dulcinea del Toboso, oli kaasas Sancho Panza, realistlik ja töökas maainimene, kui orava.

Don Quijote ta seab oma elu mitu korda ohtu ja ühendab hullumeelsuse suure selgusetusega hetkedega, samuti näitab üles tohutut naiivsust, mida paljud raamatu tegelased - teoreetiliselt mõistlikud - püüavad ära kasutada.

Seiklused Don Quijote need lõpevad, kui ta on lüüa saanud Bakalaureus Carrasco rüütliks maskeeritud. Sunnitud koju naasma ja rüütlielust loobuma, Don Quijote ta saab terve mõistuse tagasi, kuid sureb melanhoolia haigeks.

Parfüüm

Patrick Süskind pääses selle romaaniga. Juhuslikult oleks see saksa kirjanik sattunud kirjandusajaloo ühe ainulaadsema, põnevama ja põnevama romaani juurde. Grenouille'i tegelaskuju jõuab oma ekstsentrilisusest samasse intensiivsusesse kui Don Quijote. Sest Grenouille elab oma karistusega, mis on toodud Kreeka jumalate vanadest karistustest. Keegi ei tunne seda lõhna, kuna sellel pole aroomi.

Kõik tõrjuvad teda häiriva kohalolu pärast, mis jäljendab tühisust, tühjust... Ja ometi, Grenouille'i haistmismeel on võimeline kõigeks, sünteesima seda aroomi, mis kutsub esile elu, armastuse, surma ja isegi tema lõplikud tagajärjed.

Jean-Baptiste Grenouille, kes oli sündinud, mõne munka hoole alla jäetud viletsuses, võitleb oma seisundi vastu ja tõuseb ühiskondlikele positsioonidele, saades kuulsaks parfümeeriaks. Ta loob parfüüme, mis panevad teda märkamatuks või õhutavad kaastunnet, armastust, kaastunnet... Nende meisterlike koostiste saamiseks peab ta mõrvama noori neitsitüdrukuid, hankima nende kehavedelikke ja vedeldama nende intiimseid lõhnu. Tema kunstist saab ülim ja häiriv näpunäide. Patrick Süskind, kellest on saanud iroonilise naturalismi meister, edastab meile happelise ja pettunud nägemuse inimesest raamatus, mis on täis haistmistarkust, kujutlusvõimet ja tohutut mugavust. Tema veenmine ühtib tema iseloomu omaga ja ta pakub meile kirjanduslikku sukeldumist lõhnade loomulikku vikerkaare ja inimvaimu häirivatesse kuristikkudesse.

Õnnelik maailm

Düstoopia kui argument on kirjanduses kõige lähemal ühiskonnakriitika projektsioonile, mida ainult ilukirjandus suudab käsitleda, et meid kõiki hoiatada. Kuna meie maailm on kujundatud tugevalt institutsionaliseeritud ühiskondadeks, on pärast tööstusrevolutsiooni põrandaalune võõrandumismehhanism kohandunud täpselt demokraatia kui maksimaalse väärtuse arengu ümber. Kui demokraatia on sotsiaalsüsteemidest juba kõige vähem halb, siis kui düstoopia häirivad mustad pilved paistavad, lähevad asjad koledaks ja sõna „demos” on täielikult moonutatud.

Lisaks Tomás Moró utoopiale, millest see hilisem antagonistlik idee pärineb, oli Huxley esimene, kes ilmnes võimaliku, teostatavama, kui võim nõudis allumist kõige kavalamal, mõnikord hindamatul viisil. Tulemuseks on 1984. aastate alati vajalik eelkäija Orwelli või sama autori mäss talus.

Olles brändi pioneer. Ja kui Huxley jaoks on kõik väljad avatud, on tema õnnelik maailm düstoopiliste romaanide romaan, mis on muidugi oluline nii selle rütmi kui ka kommenteeritud tausta jaoks.

Sõda ja rahu

Tõsi, paks töö seal, kus nad on olemas. Aga sellest ju jutt, kas pole? Kui loeme head romaani, soovib osa meist, et see ei lõpeks kunagi, või nii tunneme viimast lehte keerates. Ja kui see juhtub, kui töö jätkub lugemisõhtust õhtusse, peaaegu orgasmilise intellektuaalse naudinguga (ma ei tea, kas viimane on täielik vastuolu), kurdame, kui kaua see kestab ...

Muidugi tunduvad sajad ja sajad leheküljed tõsisemad, kui te pole veel lugema hakanud. Kui süžee on paigas, paneb see meid elama selles eeposes, mis käsitleb kõike ajaloolisest eksistentsiaalseni. Võib -olla annab see seeriatööna algusest peale visandatuna sellele ainulaadse identiteedi kui mitmekesise teose, ettearvamatu ja maagilise mosaiigi, mis paneb meid süvenema detailidesse niipea, kui see meid ootamatult pildilt välja viib, et saaksime kõik välja mõelda et terviklik tähendab seda, kui võtame ajaloolistele sündmustele ja tegelastele üha rohkem vaatenurka.

Ajakirjas Vene Messenger osade kaupa avaldatud ajavahemikus 1865–1867 ja raamatu kujul 1869. aastal ei lakanud sõda ja rahu omas ajas segadust ja seejärel kirglikke määratluskatseid. Peategelased moodustavad esindusliku maali XNUMX. sajandi alguse Vene aristokraatiast. Tolstoi ühendab Napoleoni sõdade ajal oma olukorrad ajalooliste ja tavainimeste omadega, hõlmates eepost ja kodumaist, avalikkust ja intiimset, sageli ootamatutest vaatenurkadest: mitte ainult sellele kõrgema juhtkonna omadega. korrapärasest, aga isegi kuueaastasest tüdrukust ... või hobusest.