Suurepärase Javier Cámara 3 parimat filmi

Mulle tundub, et Hispaania kino on demokraatlikum, rohkem kohanenud tõlgendusvooruste tegelikkusega. Kui võrrelda seda Hollywoodiga, siis ma mõtlen. Sest jänkimaal, kui oled nägus, saab käigu pealt näitlemist õppida, vahepeal pimestab see vaatajat füüsiliselt, samal ajal kui eriefektid ja lihtsad süžeed moodustavad USA-s valminud kassahiti. Ma ei taha öelda, et seal pole tohutult näitlejaid ja näitlejannasid, kuid on palju rohkem keskpäraseid, kes on uppunud vaaraolavastuste inertsi, mis matab kõik.

Kahtlemata on asi selles, et mõnikord ei saa neist modellitööst võetud improviseeritud näitlejatest alati näitlejaid. Sel ajal, kui Hispaania näitleja, nagu Javier Cámara, on lõpuks üks oma kõrgeimast auastmest, näidates üles kameeleonitaolist võimet, mis on sündinud selle kutsumuse, hällinäitleja tugevusega.

Vihasime tema peale seriaalis "7 elu", kuid nagu iga hea näitlejaga juhtub, koputasid tema ustele peagi muud tüüpi väljakutsed ja suur ekraan võttis ta avasüli vastu. Lõppkokkuvõttes on tegemist igasuguste filmide tegemisega, mitte ainult ametis oleva kangelase pooside ja pilgutamise superproduktsioonidega, vaid ka realistlikumate, usutavamate, inimlikumate teoste tegemisega näitleja empaatiavõimest mis tahes peategelase nahas. raevuka tõepärasusega välja võetud meie pärismaailmast.

Hiljem võivad tulla muud tüüpi fantastilisemad, õudus- või koomilisemad stsenaariumid. Aga siis on näitleja juba päevitunud ja kõik toimub suurema emotsiooniga. Toost sellistele suurepärastele näitlejatele nagu Javier Cámara.

Javier Cámara soovitatavad kolm parimat filmi

Suletud silmadega on lihtne elada

SAADAVAL MINGIL NEIL PLATVORMIL:

Minu jaoks on road movie’d mind algusest peale võitnud. Asi on selles, et kui lisada Antonio taoline tegelane, kes edastab rohkem oma vaikustes kui dialoogides, on asi ümmargune. Tundub, et peale maastike läheb hea inglise keele õpetaja jaoks elus kõik mööda. Mees, kes on otsustanud kohtuda John Lennoniga kui maailma pseudoreligioossetest palverännakutest kõige vajalikumaga.

Quixootliku pilguga vaatab meie Antonio erinevaid asjaolusid elus, mis näib liikuvat tema suhtes tsentripetaalse jõuga. Pole midagi paremat kui olla avatud tüüp, boheemlaslik ja enesekindel inimkonna sarnasuste olemasolus, eriti nooruses, mida ta jälgib, kuid mida tal enam pole, iga läbitud kilomeetri ja peatuste järel pidevalt ümber õppida...

Aastal 1966 a John Lennon keset eksistentsiaalset kriisi, mis sunnib teda mõtlema lõplikult lahkumisest Beatles ja on veendunud, et suudab alustada karjääri näitleja, saabub Almeríasse, et tulistada käsul Richard Lester sõjavastane film: kuidas ma sõja võitsin.

Antonio on kvarteti tingimusteta fänn Liverpool ja inglise keele õpetaja tagasihoidlikus koolis Albacete, mis kasutab Beatles et inglise keelt õpetada, otsustab ta ette võtta reisi, et temaga kohtuda ja esitada ebatavaline palve.

Marsruudil ristuvad tema teed Beléniga (Natalia de Molina), kes on 20-aastaselt põgenenud hämarast vangistusest, millesse ta perekond ja riigi sotsiaalne keskkond alluvad, kuid kelle minevik on et põgeneb Mõlemad komistavad Juanjo (Francesc Colomer), 16-aastase teismelise otsa, kes on kodust põgenenud keset nooruslikku mässu ja vastasseisu oma isaga (Jorge Sanz), konservatiivne, mitte eriti tolerantne ja muutustega mitte väga sarnane. Vabadus ja unistused on teekonna kesksed teljed, mille käigus nad ei leia mitte ainult lauljat, vaid ka iseennast. Selle põneva seikluse tulemus on teema Strawberry Fields Forever, teema et Lennon mäletab oma lapsepõlve.

Suso torn

SAADAVAL MINGIL NEIL PLATVORMIL:

Hästi esitatud huumor suudab meid puudutada sügavaima. Muidugi on selle filmi lähtepunkt täpselt vastupidine. Lahkunud sõber, kellele ülejäänud eluaegsed kolleegid on valmis oma väärilist austust avaldama.

Sõpradevahelised asjad on tavaliselt hullud ja lõbusad… või vähemalt ühise nooruse mälestuses suuremal määral. Seetõttu on ka Suso hüvastijätt koos maailmas veedetud ajast tingitud austusavaldusega osaliselt peo põhjuseks. Eluteed on aja möödudes ettearvamatud ning vande ja ettekujutused igavesest sõprusest tühistatakse osaliselt kui truudusetus iseendale. Sellest ka mänguline sihikindlus, millega see film meid liigutab. Võib-olla on tegemist asjatu katsega mõneks päevaks noorena naasta või kaalub Suso ees võlatunne rohkem kui arve, mille igaüks ise maksab.

Millal on astuurilane, kes emigreerub Argentina uut elu otsima. Kümme aastat hiljem naaseb ta oma maale, Astuuria kaevandusbasseini, vana sõbra Suso matustele. Film jutustab taaskohtumisest pere ja sõpradega ning sellest, kuidas Cundo soovib täita Suso viimast unistust. Mängufilm on austusavaldus sõprusele. Ja eriti sõprusele vanuses, mil sa pole nii kindel, miks peaksid oma lapsepõlvesõpradega edasi sõbrustama.

Unustus, mis me saame olema

SAADAVAL MINGIL NEIL PLATVORMIL:

Selle filmi plakatit nähes, kui valmistusin tuppa minema, et veel üht filmi vaadata, ei saanud ma jätta selle järgmiseks kinokülastuseks kirja panemata. Romaani kogutud pealkiri autor Hector Abad Faciolince, mida saadab puhast head melanhoolsust õhkuv foto, võitis mind koheselt. Suutsin kümmekond minutit suurt plakatit vaadates visata, nagu tahaks sündmuskohale siseneda. Ja jah, kui vaatate filmi, näete lõpuks kivist purskkaevuga terrassi...

Filmi tegevus toimub vägivalla ajal, mida Colombia koges 80ndatel ja suure osa 90ndatest, ajal, mil suured narkoparunid ja poolsõjaväelised rühmitused poliitiliste ja sõjaliste sektorite toel vaigistasid nende inimeste hääled, mida kriitika hakkas tekitama. (inimõiguste kaitsjad, ülikoolide õppejõud, ametiühingutegelased, vasakpoolsete poliitiliste liikumiste ja parteide liikmed ja poolehoidjad).

See aeg on taustaks elu jutustamiseks Hector Abbot Gomez oma poja armastavast ja uhkest nägemusest Hector Abad Faciolince, omamoodi austusavaldusena oma surnud isale, näidates isa tingimusteta armastust poja vastu ja vastupidi, kui peaaegu üleloomulikku sidet, mis seob lepinguosalisi, mis katkeb alles ühe surmaga.

See on armastus, mis kasvab aastate jooksul tema isa ja tema vahel, muutudes narratiiviks, mis toob jutuks tema isa elu, töö ja surma ning sügava valu, mille põhjustas talle kõige pimedamal ajal uppuv riik. , rikkudes ja mõrvades kõiki, kes protestiks hääle andsid.

Film on arusaadav sedavõrd, kuivõrd see toob esile stereotüübid traagilisest ajast, mida pole veel täielikult uuritud ega selgitatud, kasutades allikana idealiseeritud nägemust, mis pojal on mõrvatud isast.

5 / 5 - (15 häält)

Jäta kommentaar

Sellel saidil kasutatakse rämpsposti vähendamiseks Akismetit. Vaadake, kuidas teie kommentaarandmed töödeldakse.