Plej bonaj romanaj filmoj Stephen King

La instruisto de instruistoj donas multe pli ol sian nuran novelan laboron. Kaj hodiaŭ mi volas paroli pri la plej bonaj filmoj pri Stephen King. Ĉar kvankam preskaŭ neniam li direktas, lia rakonta spuro igas lin nedubebla tuj kiam la intensa ŝarĝo de liaj rakontoj estas transdonita.

La potenca imago de Stephen King ĝi ĉiam estis fekunda kampo, el kiu oni povus rikolti filmon kaj televidon. Kiam la rakontoj de aŭtoro kiel King atingas tiun bildigon de ĉiu sceno kaj sukcesas konservi la rakontan streĉiĝon eĉ de la ŝajne sensenca dialogo aŭ la necesaj enorme riĉigitaj priskriboj, la rezulto ĉiam estas ia kaŝita manuskripto plena de ago kaj suspenso, kun la gutoj de tiu psikologia suspensfilmo (kiam ne teruro) sub kiuj ĉi tiu aŭtoro ĉiam estas etikedita sed surprize ne ĉiam la ĉefa nocio de ĉiu rakonto.

La eksterordinara de la komuna. La priskribo de la banala, de la stereotipa por eksplodigi ĝin momentojn poste. Aŭ la fantazio montrita ekde la unua momento, nur plenigita per roluloj kun ŝoka imiteco por igi ĉiun intrigon kiel la leganto propra.

Tiel, ne mirigas, ke malgrandaj kaj grandaj ekranoj ĉiam havis ĉi tiun aŭtoron kiel ĉefa provizanto de bonegaj rakontoj. La romanoj de Stephen King prenita al la kinejo ili jam estas tuta videobiblioteko, al kiu ili pereis bonegaj reĝisoroj kiel Kubric aŭ Brian de Palma kaj ke eĉ hodiaŭ ankoraŭ estas reviziitaj kaj reakiritaj de iu ajn antaŭa momento de sia romaneca produktado.

Sed la plej bona estas, ke, preter la etikedoj, iuj el tiuj filmoj servis por alproksimiĝi al la kreinto per ekscelenco, kun liaj teruraj rakontoj, liaj misteroj, liaj fantazioj kaj tiu stranga magneta humanismo, kiu eliras el iuj roluloj elmontritaj al ekstremaj situacioj.

Oftaj lokoj, en kiuj ne ekzistas alia eblo ol rekoni tian donacon de Stephen King pentri eksuberan psikologion tipan de iu talenta por rakonti pri la dia kaj la homa, eĉ kun la piedoj de siaj roluloj sur la rando de la krutaĵo.

3 plej bonaj filmoj bazitaj sur libroj de Stephen King

Dumviva malliberigo

DISPONIBLES EN IUJ EL ĈI TIUJ PLATFORMOJ:

Ne maltrafu la titolon aŭ la sukcesan intrigan ornamadon, kiun faris Darabont por fini prezenti unu el tiuj eternaj filmoj.

Jen rakonto pri la idoligita instruisto. Kiam mi legis la volumon "Kvar Sezonoj", kie ĝi estis enmetita la mallonga romano originalaj el kiu aperis ĉi tiu filmo, (probable la malpli maltrankviliga el la volumo, sed certe la plej sugestia), mi havis la senton, ke, malgraŭ ĝui la rakontojn, la sola afero, kiu ligis ilin, estis tiu stranga sezona tasko.

Dio scias kial mi volus. Verŝajne en tia abunda kreivo, King devis iom post iom publikigi siajn verkojn. La afero estas, ke malantaŭ la fotiloj de Darabont la historio gajnas pli la nocion de esenca epopeo de la rakonto ol iu ajn alia aspekto.

Kompreneble, la interna universo de kaptito Andy Dufresne kun sia vertiĝo pri murdo, kiun li neniam faris, ankaŭ fluganta kun la sento de esenca malvenko, kiu gvidis lin tra danĝeraj labirintoj en la romano, estas simple intuicioj en la filmo.

Kio regas en la 142 minutoj de la filmo, estas tiu profundo de la homo, kiu enhavas sekretojn kaj planojn. Aŭ tio aŭ finos pendi de lia ĉelo.

Kiom ajn King nomiĝas sinistra, malmultaj verkoj pli bonas ol ĉi tio por alfronti ĉi tiun superadon, kiu venis de fikcio kiel placebo. Rakonto, kiu fascinas iun ajn, kaj kiu moviĝas en malvenkisma liriko, kiu nur ĉe la fino de la ŝlima tunelo ekvidas lastan esperon. Frazo el la filmo: «Ĉu vi scias, kion diras la meksikanoj de Pacifiko? Ke li ne havas memoron.

La verda Mejlo

DISPONIBLES EN IUJ EL ĈI TIUJ PLATFORMOJ:

Kiu ne memoras la cistiton de Tom Hanks? La bono de Paul Edgecomb suferas de tiu malsano, kiu igas lin paliĝi antaŭ simpla urinado. Ĝi estas nur detalo, unu el tiuj, kiujn mi antaŭe indikis alportita de la ĉiutaga.

Kaj tamen tiu doloro, kiu kaptis la prizonan oficiston de Cold Mountain, finas fariĝi la interligo, kiu eltiras nin el la realo. Ĝi okazas kiam la nigra John Coffey prenas lin per la pilkoj kaj eltiras la tutan koncentritan malbonon en sia urina vojo.

Tio estas la turnopunkto, en kiu fantazio finas trempi la malpurecon de lasta mejlo, tra kiu viroj vojaĝas al finalisma justeco.

Inter la morto anoncita en ĉiu nova ekzekuto «... la fluo trairos vian korpon ...» al nova fluo, kiun la kondamnita Coffey generas por forigi ĉian malbonon, malgraŭ la fakto, ke malbono metis kaptilon al li, metante lia virto sur la muskatfloro de viroj, akuzita je fekado de Jesuo Kristo al John Coffey.

La kapablo de King oferti al ni intensajn profilojn en ĉiu el la malliberigitoj, de la dolĉeco de Delacroix ĝis la demenco de Billy la infano, tra la personecoj de la malliberejaj gardistoj, estas konservata en filmo, kiu finas funkcii pli bone danke al tiu amplekso de la aparta de ĉiu persono.

Sapopero kaj filmo, kiuj atingis la saman celon. Frazo el la filmo, de John Coffey: «Mi estas laca de la doloro, kiun mi sentas kaj aŭdas de la mondo ĉiutage, estas tro da doloro, ili estas kiel vitropecoj en mia kapo, kiujn mi ne povas forigi, ĉu vi povas kompreni ĝin? »

La brilo

DISPONIBLES EN IUJ EL ĈI TIUJ PLATFORMOJ:

Por la plej purismaj kinejovizitantoj, ĉi tio estas la plej bona el la adaptaĵoj. Ĝi povus esti neniu krom Kubrick (Post lia adapto de la Spaca Odiseado, kiu ombris la originalan historion de Arthur C. Clarke), kiu povus ekvilibrigi kun la pezo de sia scenografio la nemezureblan potencon de rakonto pri la eniro en frenezon.

La du genioj igis ĉi tiun rakonton unu el la plej ikonecaj teruraj rakontoj, kun multaj scenoj reproduktitaj tra la mondo. Koridoroj tra kiuj fluis sango, ĝemelinoj ofertantaj ludojn en ia malhela dimensio, la senbrida psikopatia rigardo de Nicholson aliflanke de la pordo, la labirinto en la malvarma nokto tra kiu la morto ŝajnas aperi ĉe ĉiu nova turno ...

Eble la filmo iom perdas la pezon de la trafiko tie. Jack estis nur verkisto serĉanta rifuĝon por trovi inspiron kaj ĝui sian familion en sia libertempo.

La filmo pli temas pri la ludo de prismoj pri la origino de la frenezo de Jack. Estis lia afero aŭ estis la hotelo, kiu puŝis lin al tiu sopiro al la morto de liaj amatoj.

Pri ĉi tiu filmo eĉ oni diris, ke Kubrick devis konvinki la aŭtoron pri la oportuneco de la ŝanĝoj. Kaj eĉ alternativa fino estis fine flankenmetita por ĉiam. Mitoj de la bonegaj filmoj. Frazo el la filmo: «Flato estas tio, kio grasigas la radojn de la mondo".

Kompreneble, poste ni povas trovi pli brilajn kazojn de adaptoj al filmo aŭ televido per serioj aŭ filmoj, kiuj ne alvenis al la granda ekrano.

Kazoj kiel tiu de It, kiu ŝanĝis la paradigmon de la klaŭno al malhela rolo danke al tiu ludo inter kontraŭaj polusoj en kiu Stephen King estas la plej bona. Aŭ eĉ Salem's Lot, kiun vi trovos nova versio post kelkaj datoj. Sed por mi la 3 supraj estas la plej bonaj.

La plej bona serio adaptita de Stephen King

22/11/63

Kun speciala korinklino, nun metitaj en serion, mi memoras la transdonojn de la 22/11/63. Ĉar preter la fakto, ke la libro ĉiam venkas, la scenaroj de ĉi tiu adapto finas kondukante vin al tiu sojlo de tempo inter nuno kaj pasinteco kun la sama ĝuo, kiu kondukas vin legi ĝin inter malsimilaj momentoj en la Historio.

Adapto de 22/11/63, kiu zorgas pri la detaloj por transdoni al la maksimumo la esencon de la romano. Signoj kiel flava karto aperas kvazaŭ ili estus vere importitaj el via leganta imago. Am-aferoj inter loĝantoj de malsamaj historiaj momentoj kiuj akiras la saman intensecon kiel kiam ili estis legitaj...

La stratoj de Dallas atendas la malfeliĉan momenton de la murdo, la trinkejo el kies stokejo oni iras de nuno al pasinteco. Ĉio estas tre bone farita por kompensi la harmonion kun la psiko de la roluloj, kiu ĉiam estas pli profunda leginte.

5 / 5 - (13 voĉoj)

Skribu komenton

Ĉi tiu retejo uzas Akismet por redukti spamon. Lernu kiel procesas viaj komentaj datumoj.