Η κληρονομικότητα του Juan Rulfo περισσότερο προσανατολισμένο στο χρονικό της αποξένωσης, συνδυάζοντας τον ωμό ρεαλισμό και τις αναλαμπές της μεταφορικής φαντασίας που βρέθηκαν στο Γκιγιέρμο Αρριάγκα αυτού του είδους τη συνέχιση κάθε σχολείου που τείνει να συνδέεται για κάθε χώρα. Και ότι το σχολείο του Μεξικού έχει τόσες πιθανές επιπτώσεις όσο και οι μεγάλοι συγγραφείς του παρελθόντος και του παρόντος.
Μόνο στην περίπτωση του Arriaga, το έργο διαφοροποιείται και το σκηνικό αλλάζει την εστίασή του από το αγροτικό στο αστικό, εξορθολογίζοντας τις πλοκές με περισσότερους διαλόγους και κάνοντας τις πλοκές πιο τεταμένες με εμπειρίες στην άκρη. Κι όμως, εκείνος ο Rulfo που ψιθύρισε τις ιστορίες του για τους Llano en Llamas είναι ακόμα εκεί, στην αίθουσα της συνείδησης του Arriaga. Ίσως σχεδιάζοντας το υπαρξιακό με έναν υπαινιγμό ομιχλώδους φαντασίας που μας κάνει να νιώθουμε ακόμη περισσότερο την επίδραση της ωμής ελαφρότητας που διέπει τη ζωή.
Στη συνέχεια, έχουμε την κινηματογραφική πλευρά, το άλμα του Γκιγιέρμο Αρριάγκα σε έναν κόσμο του σεναρίου που του έχει φέρει μεγάλες επιτυχίες, επεκτεινόμενες στην έβδομη καλλιτεχνική έκδοση των Αζτέκων, εάν επιτρέπεται η συναδιδάδα.
Περισσότερο από οτιδήποτε, επειδή ο σαφώς μεξικανικός χαρακτηρισμός σε μορφή και ουσία, σε μια φιλμογραφία που περιστρέφεται γύρω από την «Τριλογία του Θανάτου», χρησιμεύει ως μια λαμπρή κοινωνιολογική αντανάκλαση ενός κεφαλαίου σύμπαντος του σύγχρονου Μεξικού.
Αλλά αυτό που είναι συναρπαστικό για τον Arriaga είναι ότι η δυαδικότητα, η συμβατότητα, η προσαρμογή μεταξύ κινηματογραφικού και λογοτεχνικού. Και αν οι ταινίες του είναι μαγνητικές, τα μυθιστορήματά του ολοκληρώνουν ένα όραμα του έργου του πολύ βαθύτερο και πιο έντονο από τη μαγική ικανότητα της ανάγνωσης να αντιμετωπίζει πιο πολύπλοκους κόσμους γεμάτους με τη φαντασία μας.
Τα 3 καλύτερα προτεινόμενα μυθιστορήματα του Guillermo Arriaga
Ξένο
Ο κόσμος δεν έχει προχωρήσει εδώ και αιώνες χάρη στο έργο και τη χάρη της πολιτικής τάξης, όχι τουλάχιστον όπως συλλαμβάνεται τώρα, τόσο μακριά από τις πρώτες συγκλήτες και αγορές της εκκολαπτόμενης Δύσης... Όλα προχωρούν μέσα από την πρωτοπορία από τη δημιουργικότητα, είτε είναι επιστήμη είτε τέχνη, λογοτεχνία, ηθική ή οποιαδήποτε άλλη διαφορετική δραστηριότητα του ανθρώπου. Μόνο που η προέλαση ενίοτε προϋποθέτει αντιπαράθεση με το αντιδραστικό.
Χαρακτήρες όπως ο Γουίλιαμ μας βυθίζουν πλήρως σε εκείνη την άλλη κοινωνική αφύπνιση που συνεπάγεται τον εξτρεμισμό για να εξουδετερώσει τις κεντρομόλος δυνάμεις που τελικά ακυρώνουν το βύθισμά τους. Η avant-garde ως ένα σχεδόν μαγικό τολμηρό, à la Dorian Gray, αναλαμβάνοντας όλους τους κινδύνους που συνεπάγεται μια νέα πεποίθηση.
Αγγλία, 1781. Ο Γουίλιαμ Μπάρτον, ένας νεαρός ευγενής, αντιμετωπίζει μια συνάντηση της οποίας η ένταση θα σημαδέψει και θα αλλάξει τη ζωή του. Αποφασισμένος, ξεκινά μια περιπέτεια όπου θα γνωρίσει τις ιδιοφυΐες της εποχής, από τις οποίες θα απορροφήσει όλες τις γνώσεις και τις εμπειρίες που έχουν στη διάθεσή του για να αντιμετωπίσει ακραίες καταστάσεις.
Η φιλία, η αγάπη και η αποφασιστικότητα θα είναι σύμμαχοί σας για να αντιμετωπίσετε έναν παράξενο και σκληρό κόσμο, στον οποίο ο χαρακτήρας σας θα δοκιμαστεί και θα πρέπει να αποδείξετε εάν έχετε το θάρρος να γίνετε αυτό που θέλετε ή θα μετανιώνετε για πάντα την έλλειψη κουράγιο..
Το Strangers καλύπτει τη συναρπαστική απογείωση της επιστήμης τον δέκατο όγδοο αιώνα και την πάλη της με θρησκευτικές και αριστοκρατικές θέσεις. Στο επίκεντρο αυτού του μυθιστορήματος βρίσκεται ένας βαθύς προβληματισμός για την ανεξιχνίαστη ανθρώπινη κατάσταση και μας ταξιδεύει με ενσυναίσθηση στον κόσμο του διαφορετικού και του ανώμαλου, σε μια παρέλαση συμπαθητικών χαρακτήρων με ζωές στα άκρα.
Ο Arriaga παίρνει μια στροφή στην αφήγησή του με αυτό το αριστουργηματικό μυθιστόρημα, του οποίου η αγριότητα οδηγεί τον αναγνώστη στον ίλιγγο και στην αντιμετώπισή του με τους πιο οικείους φόβους, τις λύπες και τις προκαταλήψεις του.
Εξοικονομήστε τη φωτιά
Η ψυχή είναι η σπίθα ικανή να ξυπνήσει τη φωτιά. Γιατί πέρα από τη συνείδηση βρίσκουμε τα πρωταρχικά στοιχεία από τα οποία είμαστε φτιαγμένοι. Και ναι, είμαστε ένα μεγάλο μέρος του νερού στο υλικό.
Αλλά η φωτιά είναι το άλλο μέρος που μας δίνει ζωή και μας καταναλώνει από το οξυγόνο που αναπνέουμε. Ίσως είναι ότι ο Χοσέ γνωρίζει εκείνη τη φωτιά που κατοικεί στο κοίλωμα της ψυχής και δίνει τον εαυτό του ανεπιφύλακτα στις απαιτήσεις της, καλώς ή κακώς...
Τίποτα καλύτερο από το πεπρωμένο που αποφάσισε από την πλευρά του να προκαλέσει τη συνάντηση με τη Μαρίνα, που βρίσκεται στην άλλη πλευρά του ζωτικού φάσματος, όπου οι φωτιές θαμμένες με την άμμο της ρουτίνας και την υπόθεση της σύμβασης είναι άγνωστες. Μα φυσικά η φωτιά έχει τους κινδύνους της, τον κίνδυνο να χάσει κανείς το μυαλό του όταν παραδοθεί στη φωτιά που καταβροχθίζει τα πάντα, όπου καίγονται ματαιοδοξίες και επιθυμίες, όνειρα και ενοχές, εξαγνίζοντας την ψυχή χωρίς να λαμβάνεται υπόψη η φωτιά που προκαλείται γύρω της. Η πλοκή εμπλουτίζεται από την πολυεστιακή της όραση.
Όλα όσα συμβαίνουν βρίσκονται στο κέντρο ενός σύμπαντος που παρουσιάζεται από διάφορους παρατηρητικούς χαρακτήρες, ίσως στην αρχή αλλά τελικά περιβάλλεται από φωτιά. Με αυτό το συστατικό ήδη εγγενές στον συγγραφέα μιας κριτικής περιγραφής του κοινωνικού, ο Salvar el fuego μας ρίχνει στον ανοιχτό τάφο στις πιο στρεβλές ανισορροπίες του σημερινού μας κόσμου με μια πρωτότυπη ιστορία προς την πεποίθηση του αδύνατου ως τον μόνο τρόπο σύνθεσης αυτό που είναι απαραίτητο από τη βία, την αγάπη, την ανακάλυψη και την απελευθέρωση από το φόβο.
Το άγριο
Η αλήθεια είναι ότι υπάρχει ένα συστατικό της καινοτομίας στον Guillermo Arriaga. Και δεν είναι λίγοι εκείνοι που το μαρτυρούν από την τυπική, στην αφηγηματική τεχνική. Αλλά μπορεί η εκτίμηση του καινοτόμου να είναι επίσης θέμα του παραβάτη των πλοκών του Arriaga, του συνδετικού στοιχείου του λογοτεχνικού με τον συμπεριφοριστή, με την ανάλυση των κινήτρων που εξέτασε αριστοτεχνικά ο Arriaga, σαν να έζησε ο ίδιος τους χαρακτήρες του στο όριο και μπορούσε να εντοπίσει τα πιο βαθιά κίνητρα.
Ένα επίπονο έργο που ελαφρύνεται από τις παρεμβάσεις των δικών τους χαρακτήρων, ενίοτε καθομιλουμένη, πάντα με γρήγορο ρυθμό, σπαρακτική ζωή. Σε αυτή την αφηγηματική δύναμη, ένας χαρακτήρας σαν τον Χουάν Γκιγιέρμο, που έχει εγκαταλειφθεί στην ατυχία του ως ορφανός σε έναν τερατώδες κόσμο, γίνεται ένας χαρακτήρας του Αμλετιανού, σε βασανιστήρια πριν από τη φυσική εποχή του βασανισμού. και ένα τέτοιο μπαλκόνι προς την άβυσσο χρησιμεύει για μια πλοκή με επίκεντρο την εκδίκηση ως τον μοναδικό τρόπο επιβίωσης, ως το μόνο δυνατό τέλος.
Με ένα ανησυχητικό σημείο, αλλά που στο τέλος αποφορτίζει την πλοκή και χαράσσει αυτή την παράξενη παράλληλη γραμμή μεταξύ υπάρξεων που δεν θα μπορούσαν ποτέ να διαπλεχθούν, η εμφάνιση του Amaruq είναι σαγηνευτική. Ο Amaruq φαίνεται πρακτικά χαμένος μεταξύ Καναδά και Αλάσκας αναζητώντας τον λύκο που λαχταρά να κυνηγήσει σαν να ήταν το τελευταίο πράγμα που έπρεπε να κάνει στη ζωή του. Η συγχώνευση και των δύο ιστοριών ακούγεται σαν ηχώ και των δύο κόσμων, με ονειρεμένες αναφορές της μιας υπόθεσης πάνω στην άλλη. Αλλά στο τέλος, ως δια μαγείας, καταλήγουν να είναι το ίδιο.
Άλλα προτεινόμενα βιβλία του Guillermo Arriaga…
Το βουβάλι της νύχτας
Η πιο οικεία ιστορία της Arriaga. Γιατί η πλοκή εμβαθύνει στα εσωτερικά σύμπαντα των πρωταγωνιστών του υπαρξιακού τριγώνου.
Ο Γκρεγκόριο, ο Μανουέλ και η Τάνια συνθέτουν μια τραγική ιστορία που στοχεύει να ζητήσει ζωή και αγάπη παρ' όλα αυτά, αλλά που στο τέλος καταλήγει να λαμβάνει τη στίξη της τρέλας με τον τραυματικό ψυχολογικό πόνο. Γιατί η φιλία δεν πάει ποτέ καλά με κοινά πάθη.
Κι όμως, το αναπόφευκτο είναι ακριβώς επειδή, χωρίς κανέναν πιθανό ισχυρισμό. Δεδομένου ότι τα ανθρώπινα όντα βρήκαν στη μυθοπλασία ένα απαράμιλλο κανάλι για να εξισορροπήσουν τα συναισθήματα και τις ουσιαστικές αναζητήσεις, ο έρωτας και ο θάνατος έγιναν το αντίθετο κάθε αφήγησης.
Ο Arriaga μπόρεσε να μας προσφέρει μια νέα ανάγνωση στα ίδια σύνορα που διαχωρίζει την αιώνια χαρά από την αγάπη και τον αφόρητο πόνο της καρδιοπάθειας που οδηγεί σε τρέλα με τη θεατρικότητα των κλασικών ιστοριών ή με την ανησυχητική εγγύτητα μιας τρέχουσας αφήγησης όπως αυτή.
