Οι 10 καλύτεροι Χιλιανοί συγγραφείς

Μια άλλη από τις μεγάλες ραφές αφήγησης στα ισπανικά μαζί με Μεξικό ή Αργεντινή. Από τη Χιλή έχουμε ένα πλήθος συγγραφέων που εμφανίζουν μια πατρίδα βιβλιογραφία πολλών καρατίων. Θα μπορούσε να είναι έτσι μόνο σε μια χώρα γεμάτη γεωγραφικές αντιθέσεις. Από τη συναρπαστική έρημο Atacama, ικανή να ανθίσει όταν είναι η κατάλληλη στιγμή. στη μεγάλη πόλη του Σαντιάγο ανάμεσα στα βουνά της. στα εθνικά του πάρκα και στα νότια αποθέματα με θέα στο τέλος του κόσμου.

Αντιθέσεις που θαυμάζονται και στο αφηγηματικό του τοπίο. Κουλούρια πολύ διαφορετικού χαρακτήρα για να ικανοποιήσουν απαιτητικούς αναγνώστες. Από άφθαρτα έργα έως νέες καταχωρήσεις στο ευρέως διαδεδομένο είδος νουάρ καθώς και επιδρομές στην πρωτοπορία κάθε είδους.

Ο κατάλογος των συγγραφέων που φέρθηκαν εδώ, από τον XNUMXο αιώνα έως σήμερα, θα μπορούσε να επεκταθεί σε πολλούς άλλους. Αλλά είναι αυτό που πρέπει να τολμήσουμε με μια κατάταξη, υπάρχουν πάντα εκείνοι που μένουν έξω από την απλή υποκειμενική εκτίμηση της κριτικής επιτροπής.

Για παράδειγμα, ο Νερούδα μένει εκτός γιατί η ποίηση δεν είναι δικό μου θέμα. Μια επαχθής απόρριψη που πολλοί δεν θα με συγχωρήσουν, αλλά είναι αυτό που είναι. Εδώ ζούμε από την πεζογραφία. Παρ 'όλα αυτά, Τελικά και συμβολικά, έχω αφήσει τη λίστα με 9 μεγάλους Χιλιανούς συγγραφείς. Άδεια καρέκλα για τον Νερούδα, από τις μεγαλύτερες σε περίπτωση που κάποια μέρα τολμήσω με το ποιητικό.

Τοπ 10 προτεινόμενοι Χιλιανοί συγγραφείς

Isabel Allende

Ο Χιλιανός συγγραφέας Isabel Allende καταφέρνει όπως θέλει μια από τις κύριες αρετές ή χαρίσματα που κάθε συγγραφέας λαχταρά να επιτύχει σε όλη τη διάρκεια της καριέρας του: την ενσυναίσθηση. Οι χαρακτήρες του Isabel Allende είναι ζωντανές εικόνες από μέσα προς τα έξω. Συνδεόμαστε με όλους τους από την ψυχή. Και από εκεί, από το υποκειμενικό εσωτερικό φόρουμ, σκεφτόμαστε τον κόσμο κάτω από το πρίσμα που ενδιαφέρει να δείξει η συγγραφέας για να είναι πιο πειστική, πιο συναισθηματική ή ακόμα πιο κριτική αν αγγίξει ...

Λοιπόν, φίλε, είσαι προειδοποιημένος. Το να βάζετε τον εαυτό σας να διαβάζει οποιοδήποτε μυθιστόρημα της βασίλισσας των γραμμάτων στα ισπανικά θα σημαίνει μια μετάλλαξη, μια όσμωση, μια μίμηση προς άλλες ζωές, αυτές των χαρακτήρων στα μυθιστορήματά της. Συμβαίνει έτσι, ξεκινάς ακούγοντάς τους να περπατούν κοντά σου, μετά παρατηρείς πώς αναπνέουν, καταλήγεις να αποκρυπτογραφείς τη μυρωδιά τους και βλέπεις τις χειρονομίες τους. Στο τέλος καταλήγεις μέσα στο δέρμα τους και αρχίζεις να ζεις γι 'αυτούς.

Και εν ολίγοις, αυτό είναι ενσυναίσθηση, το να μαθαίνεις να βλέπεις με διαφορετικά μάτια. Και όπως έλεγα πάντα, αυτή είναι μια από τις μεγαλύτερες αξίες της λογοτεχνίας. Δεν είναι ζήτημα να πιστέψεις τον εαυτό σου πιο σοφό, αλλά να ξέρεις πώς να κατανοείς τους άλλους. Ξεχωριστές μοναδικές διατριβές για το έργο της Isabel AllendeΝομίζω ότι δεν έχω τίποτα άλλο να πω.

Ρομπέρτο ​​Μπολάνιο

Ο Νερούδα ήταν πιο αποκλειστικά ποιητής. Αλλά ο συμπατριώτης του Roberto Bolaño είναι ένα από τα πιο ξεκάθαρα παραδείγματα αφοσίωσης στη λογοτεχνία σε όλες τις πτυχές της. Και είναι ότι όταν η τραγωδία μιας μη αναστρέψιμης ασθένειας κρεμόταν από πάνω του ήταν όταν επέμενε περισσότερο να γράφει. Η τελευταία του δεκαετία (10 χρόνια μάχης με την ασθένειά του) σήμαινε απόλυτη αφοσίωση στα γράμματα.

Αν και η αλήθεια είναι ότι ένας τύπος όπως ο Bolaño δεν χρειάστηκε να επιδείξει αυτό το επίπεδο ζωτικής δέσμευσης στη λογοτεχνία. Ιδρυτής του υπερρεαλισμός, εκείνο το είδος του σουρεαλισμού που αναβλήθηκε και μεταφέρθηκε στα ισπανικά γράμματα, έγραψε σπουδαία ποιήματα, με μυθιστορηματικές επιδρομές που απέκτησαν αξία καθώς επέλεξε την πεζογραφία. Αυτός είναι ο τρόπος με τον οποίο ο Bolaño συμμορφωνόταν ως αντιπολιτισμικό τοτέμ με μυθιστορήματα που σκιαγραφούνται σε τυπικά είδη μυθοπλασίας, αλλά ξέσπασαν από μέσα με οξύ και κριτικά χρώματα που μας επιτίθενται με έναν έντονο ρεαλισμό.

Χοσέ Ντόνοσο

Η χιλιανή λογοτεχνία βρίσκει σε Χοσέ Ντόνοσο ο πιο υπερβατικός αφηγητής του του XNUMXου αιώνα. Όχι τόσο με την έννοια της αφηγηματικής επιτυχίας, που επίσης εν μέρει, αν και λιγότερο από Isabel Allende, αλλά λόγω της υπαρξιακής εμβέλειας των μυθιστορήματών του. Ένας Donoso που είναι και συμπατριώτης σκαρμέτα θαυμάζεται για τη μεγάλη κοινωνική του συνείδηση.

Η γεύση της λογοτεχνικής φινέτσας συνοψίζει ακριβώς αυτό που προτείνει ο Donoso σε οποιοδήποτε από τα είδη που έθιξε. Γιατί το ζητούμενο είναι να μας κάνουν να απολαύσουμε τους χαρακτήρες τους, να παραμείνουμε μαγεμένοι στην πλοκή απολαμβάνοντας αυτή τη σχετική, διορατική, διανοητικά εκστατική φόρτιση βάθους.

Όλα μας επιτίθενται με λαμπρότητα και τυπική συνοπτικότητα, με αυτή τη σύνθεση του βιρτουόζου των γραμμάτων. Έπειτα, υπάρχει η πικρή επίγευση του υπαρξισμού από αποχρώσεις της απώλειας, της απογοήτευσης, της απογοήτευσης, αν και όλα αυτά αντισταθμίζονται με έναν έντονο, πολύ ζωηρό και πολύχρωμο λυρισμό. Ισορροπεί μόνο στο ίδιο επίπεδο με ιδιοφυΐες όπως ο Donoso με ψυχές ικανές να φιλοξενήσουν και να μεταφράσουν όλο το φάσμα των πιθανών οραμάτων ζωής.

Αντόνιο Σκαρμέτα

Πέρα από το θέμα και την αφηγηματική πρόθεση, η σύμπτωση των γενεών μεταξύ των Χιλιανών συγγραφέων Isabel Allende y Αντόνιο Σκαρμέτα καθιστούν τη λογοτεχνία της Χιλής έναν από τους ισχυρότερους προμαχώνες της λατινοαμερικανικής λογοτεχνίας.

Εάν λάβουμε επίσης υπόψη την κινηματογραφική προβολή μερικών από τα σπουδαία έργα του, εξετάζουμε μια παράλληλη βιβλιογραφία που μοιράζεται, ίσως από γενεακή αρμονία, μια κοινωνιολογική ανασκόπηση, μια δραματική πρόθεση και μια δράση που μεταδίδεται από πολύ ζωντανούς χαρακτήρες. Τίποτα δεν μπορείτε να δείτε στο τελευταίο στυλ, αλλά περισσότερο μια σύμπτωση στο παρασκήνιο.

Στην περίπτωση του Ο Skármeta, το γούστο του για τον κινηματογράφο επεκτείνεται στη συγγραφή σεναρίων, εκτοξεύοντας επίσης μια μυθιστορηματική παραγωγή φορτωμένο με αυτόν τον ανθρωπισμό των ενδοϊστοριών σε διαφορετικά περιβάλλοντα όπως οι διαφορετικές ηλικίες του ανθρώπου με τις ανακαλύψεις και τις απογοητεύσεις του, το κοινωνικό πορτρέτο με το κρίσιμο φορτίο ή τη θέλησή του να αποκαλύψει τις αντιφάσεις και τις κακές ευθυγραμμίσεις του ατόμου στη γενική ηθική.

Perhapsσως έτσι προσπαθεί να καλύψει το αμέτρητο, γιατί σε τόσα καλά μυθιστορήματα ή σε μερικές από τις επιδρομές του στον κινηματογράφο, η αποτίμηση μπορεί πάντα να είναι μάταιη άσκηση. Κάθε ιστορία είναι μια συνάντηση με το ουσιαστικό, με τη γυμνότητα που κάθε συγγραφέας πρέπει να επιδιώξει να αφυπνίσει συνειδήσεις, για να φτάσει σε εκείνη τη διάσημη χορδή.

Οι λογοτεχνικές και κινηματογραφικές γεύσεις και προτιμήσεις του Σκάρμετα είναι επίσης πολύ παρόντες στα έργα του. Και ο Νερούδα γίνεται από αυτήν την άποψη κάτι επαναλαμβανόμενο, ένας χαρακτήρας και ένα έργο που επανεξετάζονται ευσυνείδητα στην εκτεταμένη δημιουργία της Σκαρμέτα.

Αλλά ανεξάρτητα από αυτές τις λεπτομέρειες, οποιοδήποτε μυθιστόρημά του έχει τη γεύση ανεξάρτητων κοσμημάτων, δημιουργίας φορτωμένο με αποτύπωμα και ηττημένο από τη θέληση να πει κάτι καινούργιο, για να εμβαθύνει σε χαρακτήρες ικανούς να μεταδώσουν ουσίες διακοσμημένες με μορφές και αδιαμφισβήτητο ύφος.

Μαρσέλα Σεράνο

Η τρέχουσα βιβλιογραφία της Χιλής συνοψίζει μεταξύ Isabel Allende (ανεβαίνει πάντα) και Μαρσέλα Σεράνο (το καθένα με τα αφηγηματικά ενδιαφέροντα και το ύφος τους) τα οφέλη των best seller με τα κατακάθια των μεγάλων μυθιστορημάτων. Και είναι αυτό όλα όσα γίνονται από ένα θηλυκό πρίσμα μπορούν να ανοίξουν σε συναρπαστικές ισορροπίες που ικανοποιούν τους πιο απαιτητικούς αναγνώστες.

Στη συγκεκριμένη περίπτωση της Marcela, και περίπου 30 χρόνια επαγγέλματος, η βιβλιογραφία της συνθέτει ένα πλούσιο μωσαϊκό ενδοσκόπησης όπου κάθε χαρακτήρας συνεισφέρει τα φώτα και τις σκιές του, τα χρώματα από τα οποία βλέπουν τον κόσμο φυσικά με εμφανή φεμινισμό όταν παίζουν.

Είναι τέχνη να συνθέτεις ζωντανές πλοκές με αυτόν τον παράλληλο βαθμό λεπτομέρειας στους πρωταγωνιστές. Αλλά Η Marcela Serrano το πετυχαίνει γιατί όλα φυσικοποιούνται και ενσωματώνονται, και αυτό σημαίνει να μην ρίχνουμε το ρολό σε αναζήτηση ψυχολογικών ή κοινωνιολογικών αποκαλύψεων, γιατί αυτό θα πρέπει πάντα να είναι περισσότερο έργο του αναγνώστη που του αρέσει να ασχολείται περισσότερο με κάθε σκηνή.

Η ανάγνωση λοιπόν της Marcela Serrano είναι αυτή η περιπέτεια της εγγύτητας. Σχεδόν ένα ταξίδι που πραγματοποιήθηκε προς την ψυχή. Ένα ταξίδι στο οποίο κινούμαστε παράλληλα με τους χαρακτήρες και που μας οδηγεί σε μια κριτική σπάνια τόσο ανθρωπιστική, από μια πεζογραφία τόσο λαμπρή όσο και δυναμική.

Carla guelfenbein

Το κόλπο της Κάρλα, και αυτό πολλών που καταλήγουν να γίνουν σπουδαίοι συγγραφείς, είναι να έχουν κάτι ενδιαφέρον να σώσουν από τον μηχανισμό της πραγματικότητας και να ξέρουν πώς να το λένε στη μυθοπλασία. Πάντα με εκείνη τη σχολαστική κατασκευή των ρεαλιστών συγγραφέων, ικανών να προσφέρουν καθρέφτες των ημερών μας, ώστε κάθε αναγνώστης να αναλογιστεί τον ουσιαστικό μιμητισμό.

Πάνω απ' όλα γιατί ο ρεαλισμός της Carla αναδύεται από τις εντυπώσεις που συλλέγει η ψυχή των πρωταγωνιστών της, από τον απέραντο υποκειμενικό κόσμο των σαγηνευτικών χαρακτήρων στο βάθος τους, στις ζωτικές αποσκευές τους, στη φιλοσοφία της ζωής τους.

Χτίζοντας με τη σχολαστικότητα αυτού του χρυσοχόου, όλα τα άλλα αναπτύσσονται με τον φυσικό και συντριπτικό ρυθμό που μας φτάνει όταν νιώθουμε ότι ζούμε κάτω από ένα νέο δέρμα. Η αγάπη, οι απουσίες, η κακία ή η ελπίδα αναδίδουν έτσι αρώματα και επίσης καταφέρνουν να μεταδώσουν γεύσεις, πρακτικά πνευματικές αποχρώσεις, με ατέλειες και αναντιστοιχίες μεταξύ λογικής και όσων μπορούμε να κρύβουμε ψυχή.

Αλμπέρτο ​​φουγκέτ

Όταν κάποιος ρωτάει γιατί γράφει; Μπορείτε να προσπαθήσετε να δώσετε μια ακριβή απάντηση καταφεύγοντας σε κάποια έργα όπως το "Όπως γράφω" του Stephen King ή το "Γιατί γράφω" του Χαβιέρ ΡωμαίοςΤο Or μπορείτε απλά να εφαρμόσετε την τιτάνια στρατηγική του Αλμπέρτο ​​φουγκέτΤο Αυτή που για κάθε απάντηση ισχυρίζεται ότι "ακριβώς επειδή", ο λόγος με τον οποίο αντιμετωπίζονται τα μεγάλα πράγματα.

Όχι μάταια ο Fuguet γράφει τα πάντα με ένα ολιστικό όραμα της αφήγησης. Βιβλία που είναι τόσο καθαρά μυθοπλαστικά όσο βασίζονται στον ρεαλισμό του χρονικού, ή στην περιπλάνηση του δοκίμιου ή τη διερεύνηση βιογραφικών ουσιών ... Αυτό είναι το γράψιμο. Συγγραφέας είναι αυτός που αρχίζει να αφηγείται με μοναδικό συμφέρον την αφαίρεση αυτής της ιστορίας, ή εκείνης της έρευνας ή αυτής της ιδέας που δεν σταματά να χτυπάει τις πόρτες της φαντασίας.

Δεν είναι λοιπόν εύκολο για τον Fuguet να επικεντρωθεί στα καλύτερα μυθιστορήματά του ή στα καλύτερα δοκίμια του. Οι πολύ απατεώνες κάνουν ζιγκ -ζαγκ για σύγχυση. Γιατί υπάρχει ένας χώρος μεταξύ πραγματικότητας και μυθοπλασίας στον οποίο όλοι ζούμε. Εκεί όπου τα κατώφλια είναι ομιχλώδη είναι εκεί που οι ιστορίες του Fuguet μας πιάνουν και μας κερδίζουν για την αιτία τους να κάνουν λογοτεχνία για τα πάντα.

Αλεχάντρο Ζάμπρα

Πρέπει να είναι θέμα της άμεσης άποψης του για τον Ειρηνικό Ωκεανό, εκείνο το τεράστιο γαλάζιο όπου μπορεί κανείς να απαλλαγεί από τη μνήμη και το παρελθόν. Το θέμα είναι ότι μια καλή χούφτα πρόσφατων Χιλιανών αφηγητών έχουν την προνομιακή τιμή να αντιμετωπίσουν την πιο βαθιά αφήγηση. Από τα ήδη εξαφανισμένα και μυθοποιημένα Ρομπέρτο ​​Μπολάνιο πάνω Αλεχάντρο Ζάμπρα περνώντας την ποίηση του Nicanor Parra ή η πιο δημοφιλής αφήγηση του Isabel Allende.

Φυσικά, το ενοποιητικό είναι όλο το θράσος, ακόμη και το να παίρνεις την προέλευση των εφημερευόντων δημιουργών. Γιατί είναι αντιφατικό να βαφτίζουμε ως επίκαιρα αυτά που γράφει ο καθένας με την πρόθεση του εξορκισμού ή στην αναζήτηση των δικών του ψευδοφαρμάκων. Αλλά ο λόγος μας είναι αυτός, που χρησιμοποιείται για να επισημαίνει δύσκολες λύσεις. Κάτι τελείως διαφορετικό είναι ότι, μοιράζοντας την ιδιοσυγκρασία, τα ηθικά πρότυπα, τις κοινωνικές συνθήκες και μια γεωγραφική επιρροή τόσο συντριπτική όσο το σχέδιο της Χιλής ως την ακτή του Ειρηνικού από βορρά προς νότο, κάτι καταλήγει να μοιράζεται σε αυτό το πρώτο κίνητρο ...

Ανακαλύπτοντας τον Αλεχάντρο Ζάμπρα αναδημιουργεί στο ποιητικό του όραμα που κληρονόμησε από τον ίδιο τον Πάρα για να αφήσει τον λυρισμό να επισκιάσει μια καταστροφική πεζογραφία. Εν μέσω αυτής της μοναδικής διαδικασίας της γλώσσας, ορισμένοι χαρακτήρες που επιβιώνουν από τη λαμπρή διακόσμηση και την επακόλουθη σκληρή υποταγή του ρεαλισμού χωρίς να ληφθούν υπόψη. Οι δράσεις δεν είναι απαλλαγμένες από κρίσιμες χροιά σε κοινωνικές, ηθικές και πολιτικές πτυχές. Κάτι για το οποίο, άλλωστε, ένας ποιητής καταλήγει να επιτίθεται σε μια πεζογραφία στην οποία ήδη γδύνεται κάθε είδους πραγματικότητας.

Πάμπλο Σιμονέτι

Οι ιστορίες του Pablo Simonetti είναι συγκαλυμμένες εξομολογήσεις πρωταγωνιστών που βρίσκουν έναν θεραπευτή μέσα μας. Μόνο που ο αναγνώστης καταλήγει να αναλογιστεί την αντίστοιχη πλοκή από μια αναπόδραστη ενσυναίσθηση που εμποτίζει τα πάντα στο έργο του Σιμωνίτι.

οικειότητα με αυτή τη λάμψη κάποιου που ρισκάρει να γδύσει πτυχές στους χαρακτήρες του που καταλήγουν να απευθύνονται σε όλους μας. Placebo ενάντια σε ένα άλλο πιο επιπόλαιο όραμα της λογοτεχνίας. Η δέσμευση στη λογοτεχνία ως κανάλι για την ανθρωπιστική. Και δεν είναι ότι στην προσπάθεια «αξιοπρέπειας» του μυθιστορήματος, αυτός ο συγγραφέας ξεχνά την ουσία μιας ψυχαγωγίας που ενυπάρχει σε αυτό το είδος ανάγνωσης. Μάλλον, πρόκειται για τη συμπλήρωση της δράσης και του προβληματισμού. Η τέλεια ισορροπία.

Ενδοσκόπηση και ανάλυση της ζωής και του τι έχει ζήσει. Αλλά και υπαινικτικές εξελίξεις γύρω από αυτές τις πιο υπερβατικές προσεγγίσεις. Η περιπέτεια είναι ζωή ή ίσως είναι η δουλειά στη σκηνή με την πινελιά του αυτοσχεδιασμού που έχει ο καθένας στις παρεμβάσεις του μπροστά στο κοινό του. Σαγηνευτικές εκπλήξεις σύμφωνα με τους ουσιαστικούς πρωταγωνιστές, γύρω από τους οποίους συνήθως περιστρέφεται η πλοκή, τα γεγονότα και οι προοπτικές του κόσμου ανάλογα με τη στιγμή που αντιμετωπίζουν. Το υποκειμενικό ως πλούσιο μωσαϊκό όπου το χρώμα αλλά και το άρωμα ακόμα και το άγγιγμα φαίνεται να μας έρχεται από το χαρτί.

βαθμολογήστε τη θέση

Αφήστε ένα σχόλιο

Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί το Akismet για να μειώσει το spam. Μάθετε πώς επεξεργάζονται τα δεδομένα των σχολίων σας.