Es gibt Schauspieler, die im am wenigsten unerwarteten Moment verschwinden und wieder auftauchen. Dank John Travolta ist es passiert Tarantinoin „Pulp Fiction“. Und ganz ähnlich geschah es auch mit Joaquin Phoenix in „The Joker“, dem bissigsten Batman-Bösewicht, der je geschrieben wurde.
Ein ähnlicher Effekt, ein Wiederaufleben großer seismischer Intensität in beiden Fällen. Und großartige Schauspieler hören nie auf, großartig zu sein. Nur dass die Branche sie manchmal vergisst, und in dieser Verbitterung, die jahrelang anhalten kann, scheint es, als würden diese großartigen Interpreten mit noch größeren Interpretationsrekorden belastet, sobald die Aufgabe bekannt wurde.
Es ist auch wahr, dass seine Anfänge im Kino im Fall von Joaquin die Absicht hatten, ein charmantes Gesicht zu haben, mit dem jugendliche Raserei geweckt werden sollte. Und vielleicht würde das seine Karriere irgendwie belasten. Aber es kann auch sein, dass er sich nach seinem frühen Erfolg auf die weniger freundliche Seite begab, auf die ihn die widrigsten familiären Umstände drängten, jene Reise auf die wilde Seite nachzeichnete, von der er, ohne es zu wollen, weit entfernte interpretative Register importierte von dem, was gespielt hatte.
Denn Joaquin Phoenix beschwört einen aktuellen Dorian Gray herauf, der zu den abgrundtiefsten Blicken fähig ist, wie zu einem bodenlosen Fall oder einem möglichen Lichtblick. Während der andere Joaquin Phoenix im Handumdrehen das blaue Leuchten seiner Augen zurückgewinnen kann, um die unerwartetste Metamorphose zu erreichen und als der stereotype charmante Schauspieler zu erscheinen. Ohne Zweifel der chamäleonhafteste Schauspieler unserer Tage.
Top 3 der empfohlenen Joaquin Phoenix-Filme
Joker
AUF JEDER DIESER PLATTFORM VERFÜGBAR:Eine brutale Interpretation, die die tragische und bitterste Unterstützung bei der Rekonstruktion des Charakters bietet, der in Zukunft Batmans Erzfeind sein wird. Und Batman ist ein sehr entferntes Echo im Film, wie ein Traum, den man angesichts der Verkommenheit, der Feindseligkeit, der Geisteskrankheit, des Missbrauchs und allem Schlimmsten, was man sich vorstellen kann, wie das Damoklesschwert über einem Menschen schwebt, kaum zu vermuten vermag.
Joaquin Phoenix hat viele Kilos verloren, um uns den Rücken zu zeigen, der durch den markierten Rosenkranz seiner Wirbel verfolgt wird, so dass die weiten Klamotten des Clowns einen unmöglichen Körper suggerieren, einen Sack voller Knochen. Über das Physische hinaus krönt Joaquin sein Meisterwerk mit einem Blick, der von Unverständnis über geistige Verwirrung bis hin zu Wahnsinn und Hass reicht.
Unter dem Stigma dieser Figur, in deren Darstellung Heath Ledger starb, entlockt Joaquin Phoenix alle Essenzen, um den Joker in die Kategorie der Mythen im Kino zu katapultieren, den schlimmsten aller Bösewichte, der aus den Höllen sehr naher Unterwelten stammt, in denen seine eigenen Menschen leben Am Ende errichten sie es mit ihrer schmerzlichen Schuld an der fleischgewordenen Zerstörung.
Der Meister
AUF JEDER DIESER PLATTFORM VERFÜGBAR:Ein Argument rund um eine Sekte zu führen, mit allen ihren soziologischen Derivaten in erster Linie, aber auch religiösen, psychologischen und moralischen, hat einen Punkt beunruhigender Fragilität. Denn es bleibt die Vorstellung bestehen, dass wir alle irgendwann zum Kanonenfutter werden und dem diensthabenden Scharlatan und seinem messianischen Delirium erliegen können.
Sich darauf zu verlassen, dass Joaquin Phoenix schon ziemlich zurück von allem ist, nach einem Jahr 2010, in dem uns sein autobiografischer Film in seiner verstörendsten Nacktheit die Seele lehrte, war ein Erfolg. Je nachdem welchen zentripetalen Kräften die am meisten zunichte machende Scheiße erliegt und in einem wütenden Gefühl aufwacht, betäubt worden zu sein, gegen alle Schmerzen der Welt, um die zynischsten auszunutzen. Joaquin macht diesen Film zum perfekten Plädoyer für das Erwachen nach einer Entfremdung, die fern erscheinen mag, aber immer lauert.
Nicht alle von uns sind Kriegsveteranen im reinsten amerikanischen Stil, viele Männer sind noch jung, aber getrennt und sogar von ihren Traumata und ihrer schwierigen Wiedereingliederung geplagt. Alkohol, Dekadenz, Verderben und dieser Funke, die Gelegenheit für den geschlagenen Hund, seine Ursache in einem neuen Meister zu finden, um weiterzumachen ...
Du warst nie wirklich hier
AUF JEDER DIESER PLATTFORM VERFÜGBAR:In seiner wiederkehrenden Mimik zwischen verwundeten, geschlagenen, bestraften oder traumatisierten Charakteren ist der Freund Phoenix nicht belastend, sondern ganz im Gegenteil. Es wäre so etwas, als würde man zusehen, wie Ihr Team jedes einzelne seiner Spiele gewinnt. Immer dasselbe, ja, aber es ist nie genug, weil jede Rolle dieses verdammte Kunstwerk ist. Jeder neue Charakter, der aus den Höllen von Dante kommt, bringt neue Dinge mit sich.
Bei dieser Gelegenheit mag die Idee abgedroschen erscheinen. Der moderne und urbane Rächer, den wir mit Stereotypen wie Clint Eastwood auf den Straßen von New York über Bruce Willis in tausend Glasdschungeln oder sogar Chuck Norris in Verbindung bringen könnten, wenn wir albern werden. Aber Joaquin Phoenix wüsste nicht, wie er das mit dem monotonen Profil eines Helden anstellen sollte, der uns über einen verstörenden Moment hinaus Sicherheit und Ruhe gibt. Phoenix verwandelt seine Mission für das Gute in eine Sache auf einer anderen Ebene, einen Kampf, in dem er notfalls seine Seele aufgeben muss ...
Im Grunde ist es so, denn im Verlauf des Films entdecken wir diese Blitze, die Joes wahre Motive für das, was er tut, enthüllen, sei es, um für seine eigenen Sünden zu büßen oder um Geister zu verscheuchen, die darauf bestehen, alte Ängste loszulassen ... Denn ja Tief im Inneren könnte alles eine zweifelhafte Fantasie sein, die uns nicht klar macht, ob er hier war und ob so viel Gewalt nur die Bedeutung von Gerechtigkeit hat oder ob uns etwas anderes entgeht.
Weitere empfohlene Filme von Joaquin Phoenix
Napoleon
HIER VERFÜGBAR:Niemand ist besser als Joaquin, um Napoleon zu spielen. Das muss Ridley Scott gedacht haben. Sicherlich, weil er Commodus, den römischen Kaiser aus Gladiator, so wahnsinnig gut dargestellt hat. Und ohne Zweifel nimmt Joaquin den ganzen Glanz dieses Films auf sich. Notwendigerweise, um die historischen Exzesse von Drehbuchautoren und anderen zu verschleiern.
Aber es stimmt natürlich auch, dass wir Napoleon nicht deshalb ins Kino sehen, weil wir wollen, dass er uns von seinen Magengeschwüren erzählt oder von seinen Pensionierungen oder Verbannungen, in denen er mit seinen Füßen an den Ufern des Mittelmeers Sonette schreibt. Die Leute gehen ins Kino, um danteske Schlachten, brillante Eroberungen und monströse Niederlagen zu sehen. Mit anderen Worten: Ridley Scott wollte, ja oder ja, die Geschichte in die Hände bekommen, um sie an die Bedürfnisse der Handlung anzupassen.
Aber die Sache ist die: Wenn man aufhört, sich wie ein Purist zu benehmen und seine Kleidung zu zerreißen, kann man davon ausgehen, dass es sich um eine freie Interpretation, eine Beschwörung, eine Inspiration für die Fiktion handelt, die in der Lage ist, Zuschauer zu fesseln, die sich nach Gewalt und Epos sehnen. Und ja, Joaquin ist eine Garantie dafür, dass Ihnen die fast drei Stunden den Magen verdrehen werden.
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