A Samuel Beckett Han kan kaldes pessimistisk, nihilistisk, mørk og symbolsk, en dyrker af det absurde. Og alligevel er intet mere vigtigt end at overleve for at fortælle det. Intet er mere menneskeligt end at forsøge at berolige interne dæmoner og generel frygt typisk for krige og efterkrige. For rastløse ånder som Beckett var en mulighed at eksperimentere med litteratur på jagt efter nye horisonter, forsvindingspunkter, hvormed man kunne flygte fra en virkelighed, der sivede ud overalt, Europa i midten af ​​det 20. århundrede.
En promiskuøs forfatter inden for fortællende genrer, han dyrkede poesi, romaner og dramaturgi. Men altid med den forstyrrende hensigt. Hos Beckett fornemmer man en slags defortryllelse over den menneskelige tilstand i sig selv, der er i stand til at forårsage krigens katastrofer. Ændringerne i registeret og den eksperimentelle intention, som i Beckets tilfælde endte med at føre til hans anerkendelse som et litterært geni, er i høj grad baseret på defortryllelse, mistillid, kedsomhed, søgen efter forandring, formernes latterliggørelse, respektløshed og oprør. …
At læse Becket formoder at deltage i den frygtelige konfrontation mellem den kreative ånd og ødelæggelsens hårdhed og den deraf følgende elendighed, der tog fat i det åndelige, det moralske og endda det fysiske.
Ja. Det tyvende århundredes verden syntes at gå tilbage (jeg ved ikke, om den virkelig har udviklet sig mange gange). Dekadensen syntes at overtage alt. Men kunsten og i dette tilfælde litteraturen i det tyvende århundrede var der og ledte efter verden reset -knappen.
Top 3 anbefalede værker af Samuel Beckett
Venter pĂĄ Godot
At læse et stykke har en særlig pointe. Dialogens overvægt med dramatiseringens annotationer har dig intet intellektuelt nøgen foran karaktererne. Der er ingen alvidende fortæller, hverken første eller tredje person ... alt er dig og nogle karakterer, der taler foran dig.
Du skal sørge for at lokalisere landskabet, for at forestille sig bevægelsen af ​​hver karakter på bordene. Der er ingen tvivl om, at tingen har sin charme.
I tilfælde af Waiting for Godot har den eksistentialistiske baggrund i fortællingen dig i det samme plan med direkte observation af vagabonderne Vladimir og Estragon og får dig til at deltage i deres forgæves, absurde ventetid, på kanten af ​​en vej. Godot kommer aldrig, og du spekulerer på, om det var fordi tramperne aldrig fik beskeden for datoen.
Andre karakterer som Pozzo og Lucky drager fordel af den ubrugelige ventetid med at annoncere den ankomst, der aldrig vil finde sted. Og i sidste ende kan du forstĂĄ, at vi alle er de bumser.
Og den skæbne holder os forvirrede, hvis den eksisterer, og at virkelig, trods alt, venter livet på noget, der måske aldrig kommer ... Ironi, kaustisk humor og vrangforestillingssamtaler, som vi dog alle kan nyde, med den sure eftersmag af den sandeste sandhed.
Molloy
Som begyndelsen på "Trilogien", Becketts mest ikoniske sæt romaner, er sandheden, at romanen undrer sig og stadig puslespil.
Dens eksperimentelle plot næres af monolog med den normale association, som denne ressource har til fremkaldelse, til tilfældig tænkning, for uorden... men også for strålende syntese, for at springe over barrierer af de sædvanlige tankestrukturer, der fører os til logik, mærkning og fordomme.
Molloy er en vandrer, der leder os gennem den første del af romanen. Jacques Moran er en slags politimand, der er på sporet af Molloy. De motiver, der fører ham i Molloys fodspor, forvirrer læseren, der måske forventer en klar tråd. Forvirringen er netop tråden, plottet, kompositionen, der tillader den vanskelige kronologis drift.
Og det grundlæggende er, at du læser færdig uden at forstå grundlaget for Molloy og Moran. Måske den samme person, måske offer og morder i en historie fortalt omvendt. Det vigtige er det mærkelige mellemrum, hvor du har dykket ned i huden på karakterer, hvis formål du ikke behøver at have forstået.
De navnløse
Jeg springer anden del af trilogien over for at redde dens enorme afslutning. Med denne roman lukkede Beckett sit mest skarpe eksperimentelle væddemål. Afslutningen på en trilogi som denne kunne kun afsluttes, som Beckett gjorde.
De sidste sætninger peger på en mere teatralsk, overaktet soliloquy, den samme, som alle kan stille i denne verden, når gardinet går ned, og iltet stopper med at nå, hvor det skal hen, og stiller dermed den vigtigste tvivl, spørgsmålene. sandt ... lyset.
Resten af ​​romanen optager den tidligere monolog, der er subjektiv eksistens, under Becketts fatalistiske, grove og klare prisme. Igen ignorerer vi rækkefølgen og plottet, vi gætter på kronologien, fordi vi har brug for den til at tænke, når vi læser, alt andet er en del af eksperimentet.
