Få skuespillere i verden kan lide DiCaprio. En skuespiller, der vinder over os alle med sin skuespilevne, langt over enhver anden mere fysisk gave eller enhver form for åbenlys karisma. I hver rolle ved denne skuespiller, hvordan man udnytter de mærkeligste nuancer i sit drengeagtige ansigt. En evig ungdommelig rictus, hvorfra man kan projicere modsætningerne og paradokserne ved blotte tilsynekomster. Og det kræver færdigheder, som kun en som ham ved, hvordan man udnytter.
For enhver anden skuespiller ville hans optræden i Titanic have været toppen af hans karriere. Men for den nuværende DiCaprio er det næsten en anekdote. For både det, der kom efter, og det, der er opdaget før Titanic, emmer af kvalitet og opfindsomhed. Vær forsigtig, det samme sker med en Kate Winslet, som er meget mere en skuespillerinde i andre film med lavere budget.
Men går vi tilbage til DiCaprio, er der intet andet valg end at fjerne hatten til en karakteristik, der er perfekt mimik for ham og absolut empati for publikum. Jeg henviser til den følelse af helt at glemme skuespilleren (noget der koster mere i lyset af overvældende tilstedeværelser som f.eks. brad pitt) for at komme ind i karakterens sjæl. Uden tvivl, hvis jeg var instruktør og prioriterede budskabet og betydningen af filmen, ville jeg altid vælge Leonardo DiCaprio.
Top 3 Leonardo DiCaprio-film
Hvem elsker Gilbert Grape?
TILGÆNGELIG PÅ ENHVER AF DISSE PLATFORME:Mærkeligt nok er det ikke i denne film, hvor DiCaprio har en hovedrolle. Og alligevel kredser alt om ham. For selve filmens plot, selvfølgelig, men også fordi han ved, at hans tilstedeværelse er konstant. En af de film, der ikke huskes så meget, men som udtrykker en sjældent set fortolkningsintensitet.
Han er Arnie, Gilberts bror (også perfekt udført af Johnny Deep). De bor begge i deres hjem med en mor, der kun kan give lidt omsorg. Faktisk er moderen en lille byrde, en baggrund der gør brødrenes tilværelse i en afsidesliggende by i det dybe USA endnu mere tragisk.
Gilbert skal flytte huset fremad eller i det mindste ikke bukke under for vægten af hans tag, der truer med at falde på ham (jeg er metaforisk). Fordi han burde leve et andet liv, og han ved det. Men den smukkeste og mest melankolske form for kærlighed, selvfornægtelse, tynger ham for tungt. Gilbert har sine affærer med en gift kvinde og begynder at kende en kærlighed, der ville invitere ham til at tænke på fremtider, som han ikke kan forestille sig med sine byrder.
I midten, svingende frem for alt, skiller Arnie sig ud. Den knap så lille Arnie længere, i stand til at blive i badekarret hele natten, hvis Gilbert for en gangs skyld glemmer at tage ham med ud efter hans brusebad. Arnie, der elsker mellem kvælende snuggles, der klæber sig til Gilbert til det sted, hvor hans liv brænder lige så langsomt, som det er fast. Drengens handicap er virkelig, absolut virkelig i DiCaprios blik, i hans fagter, i hans gang. DiCaprio bor i sin egen krop, som om han virkelig var en Arnie, der har erstattet ham uden rester af ham. En fascinerende effekt, som stadig overrasker mig i dag.
Shutter Island
TILGÆNGELIG PÅ ENHVER AF DISSE PLATFORME:Lad os starte ved slutningen. Der er en uhyggelig scene efter al den stormfulde udfoldelse af plottet (jeg vil ikke gå i flere detaljer, hvis du ikke har set det). Pointen er, at DiCaprio ryger en cigaret for foden af en stentrappe på det gamle sindssygehospital. Dagen er mild og de sorte skyer ser ud til at have haft en god sæson. I det øjeblik forklarer DiCaprio årsagerne til sin fortolkning i sidste instans. Fordi han fortæller om, hvad hans karakter skulle opleve. Men samtidig opdager vi den fulde overbevisning om hans rolle i hans sårende blik ... «Dette sted får mig til at tænke. Hvad er værre? Dø som et monster eller dø som en god mand?
Endnu en fascinerende film, hvor DiCaprio når niveauer af tragikomisk fortolkning med seismiske konsekvenser for sjælen. Efterforskningen, der er betroet Edward Daniels (DiCaprio), fører ham til et psykiatrisk hospital, hvor en kvinde er forsvundet under mærkelige omstændigheder. Blandt slutscenerne peger Edward på en utroligt foruroligende vision af galskab. Virkelighed og fiktion som rum at leve i, som det er mest bekvemt for at overleve de ulykker, der kan opstå. Alene det faktum at bebo vores verden afhængig af fuldstændig subjektivitet gennemsyrer os den intention om at afsløre, at intet er mere sandt end det, vi ender med at forestille os.
Et frygtindgydende landskab med placeringen af det psykiatriske hospital mellem kløfter og klipper, der peger på de stejle situationer, som hovedpersonerne i denne historie skal gennemleve. En magnetisk undersøgelse omkring den fortabte kvinde, der leder os til en drømmeagtig forestilling, der søger en form for psykisk renselse. Mere mørke omgivelser, stormende klimamæssigt og samtidig foruroligende, da de få lyshuller åbner sig for at pege på den sandhed, der aldrig blev søgt i efterforskningen.
The Wolf of Wall Street
TILGÆNGELIG PÅ ENHVER AF DISSE PLATFORME:Filmen, hvor DiCaprio viser os, hvordan mennesker kan gennemgå deres dybeste transformation. Fra den ydmyge dreng, der søger en måde at trives på, til den hensynsløse og umoralske ulv, der ender med at huse hans sjæl. I den paradoksale opstigning til toppen, hvor nedstigningen til hans helvede opdages, lærer Leonardo DiCaprio os smagen for luksus såvel som for børsspil. Truende bankerot i sin egen person, denne Wolf of Wall Street i DiCaprios fåreskind ligner en moderne Dorian Gray. Eksemplet, som vinderne af det nuværende frie marked stræber efter uden andet mål end overdreven ambition.
Resten af filmen er et tempofyldt eventyr på den mest tegneserieagtige Wall Street og ikke mindre sandt. Efterhånden som pengene kommer ind, bliver DiCaprio og hans kammerater mørkere og hengiver sig til alle slags laster. Kemiske og seksuelle udskejelser og selvfølgelig den plet, der spreder sig for at gøre deres liv så tomt under deres fødder, som pludselig ser ud til at forårsage faldet.
10 kommentarer til “De 3 bedste film af den bestialske Leonardo DiCaprio”