De 3 bedste bøger af Colm Tóibín

Ligesom andre store forfattere (som ham selv Frank McCourt, også irsk som Colm Toibin deler landskaber fra hukommelsen til litteratur) Tóibín laver et spil spejle ud af sin fortælling ved mange lejligheder mellem hans verden og den opstillede fiktion.

At kende forfatteren er intentionaliteten i hans værk bedre dechiffreret, fokus på personlige aspekter af hans hovedpersoner eller på scenarier i hans eget liv.

Men nåden er ved at gøre det af det personlige til et universelt rum. OG Tóibín formår at ekstrapolere alt mod det mest menneskelige. For i det usædvanlige, i det mærkelige, i sjælen er vid åben, hvor vi ender med at identificere os selv mere end med formodede normaliteter eller middelmådigheder.

I bibliografi over Colm Tóibín Vi finder forskellige temaer og spring mellem skønlitteratur og faglitteratur. I hans mere end ti romaner nyder vi altid innovative tilgange blandt tilbagevendende scenarier, i nogle tilfælde metaliterære på jagt efter transskriptionen af ​​enhver forfatter, der er fordybet i oceaner af ord..., altid en af ​​de forfattere, der transcenderer litteraturen til et andet niveau.

Top 3 anbefalede bøger af Colm Tóibín

Navnens hus

Oresteia har det udødelige arbejdspunkt. Dens pletfri bevarelse fra det antikke Grækenland og frem til i dag gør det til et link med oprindelsen af ​​vores civilisation, en kommunikationskanal med den verden, hvor det hele begyndte.

Og som det latinske citat siger: "Nihil novum sub sole", fortolkningen af ​​dette bog navnehuset, af Colm Tóibín, minder os om netop det, at der ikke er noget nyt under solen. Teatret, gennem hvilket karaktererne i Aeschylos Oriestíada passerede, forbliver det samme i dag. Fordi, ved at citere Terence ved denne lejlighed: Homo sum; humani nihil a me fucking alienum. Med andre ord er intet menneskeligt ikke fremmed.

Fra det første menneske til den, der siger det sidste farvel, vil vi have været de samme, de samme følelser, de samme smerter og lidenskaber, den samme ambition, det samme had og en identisk kærlighed som den eneste vilje, der er i stand til at binde alt sammen .

Under alle omstændigheder er det rent praktisk altid risikabelt at besøge en klassiker og fjerne noget af dens patina for at få den til at passe ind i nutidens tid. Kun den store viden om hensigten bag et klassisk værk af denne dybde gør denne magiske oversættelse af forfatterens følelser og hensigter mulig.

Men der er ingen tvivl om, at Colm Toíbín lykkes. Tryk på tasten. Han har ret i at vælge den dybeste karakter i værket: Clytemnestra, kvinden og moderen fuld af vrede og behov for endelig retfærdighed. At komme til at trænge ind i psyken af ​​denne tusindårige kvindelige karakter giver denne fortolkning mærket af et mesterværk.

Som et resultat finder vi et plot, som vi kan dyrke os selv med, mens vi genoplever vores ældste forfædres historie, den historie, der var forunderligt nedskrevet i de legender og myter, som Oriestiaden bragte til vore dage.

Brooklyn

Irerne fandt deres lovede land i New York og gjorde denne by til en koloni med sin importerede særegenhed og opretholdt den dag i dag i konstant misdannelse.

Spørgsmålet om, at irerne bliver amerikanere, har noget romantisk, siden det begyndte i det 19. århundrede. Og det vækker fængslende billeder, der flyver hen over den beskidte virkelighed i en fyldt by allerede i de år og med et meget frygtet forstadsliv.

Denne roman foregår meget senere, i midten af ​​det 20. århundrede, men fastholder den smag mellem det romantiske, det melankolske og en aura af det uventede, der flytter tilværelsen for Eilis Lacey, fast besluttet på at skabe sig et nyt liv i Brooklyn fra hendes dybe fædreland Irland.

Med den nutidige mesters temperament, virtuositet og psykologiske indsigt, som han er, har Colm Tóibín, en af ​​vore dages bedste irske forfattere, konstrueret en chokerende historie om skæbnen, hvis diaphanøse overflade skjuler en dybde, hvor en uudtømmelig kompleksitet dykker ned.

Lidt efter lidt finder Eilis vej i Brooklyn i 1950'erne, og på trods af nostalgi og eksilets strabadser finder hun endda en første kærlighed og løftet om et nyt liv. Uventet tvinger tragiske nyheder fra Irland ham dog til at vende tilbage og se alt, hvad han er flygtet fra.

Testamentet af Mary

Hvornår JJ Benitez Til sidst præsenterede han sit arbejde for os i serien «Trojan Horse», og vi opdagede den mulige parallelle verden omkring Jesu Kristi eksistens.

Fiktioner til side var blot det faktum at sætte sig selv i disse dage af en sådan transcendental karakter et stort incitament, som takket være dokumentation og indstilling var en succes, selv ud over selve plottet. Ved denne lejlighed er det Colm Tóibín, der dykker ned i María. Guds mor, i sine dage efter at have mistet sin søn på en så uheldig måde. Intet at gøre med store fiktioner, tværtimod. Vi henvender os til moderen i søgen efter svar for at finde lidt ro.

Smerten ved tabet af Maria bliver paradigmet for vores eksistens i den katolske fantasi, et eksempel på modstandskraft. Derfra sporer Tóibín den væsentlige tåre i vores skæbne som art med bevidsthed om vores væsentlige begrænsning: tid.

I denne overvældende historie giver Colm Tóibín stemme til Maria, en sønderrevet kvinde, der efter Jesu voldsomme død husker de mærkelige og turbulente begivenheder, der har ramt hende. Her er taleren hverken jomfru eller gudinde, men en jødisk mor, en borger i den ene ende af Romerriget, hvor hellenske ritualer stadig opmuntres, overbevist om, at hendes søn har ladet sig korrumpere af skadelige politiske påvirkninger.

Alene og forvist, nostalgisk for sin mand og i en tid med ro og tryghed, der pludselig blev ødelagt af Jesu involvering i optøjer, tilsyneladende mirakuløse helbredelser og komplotter, der endte med korsfæstelsen af ​​den mand, hun havde båret i sin mave, husker Maria og samtaler.

Med ekstraordinær virtuositet og beundringsværdig dramatisk evne komponerer Colm Tóibín gennem disse sider en sand stabat mater moderne, fuld af lys og smerte, en klagesang, der kommer fra tradition og fortsætter den dag i dag.