La longevitat de Griselda Gambaro serveix a la causa de la transcendència de la seva obra, a la varietat en el seu esdevenir literari ia la seva figura com a cronista. Només que una escriptora i dramaturga com ella es deu a un altre tipus de relat dels fets molt més enllà de les cròniques oficials. Una narradora com ella acaba per explicar la veritat única, és a dir, les intrahistorias amb els seus doblecs, les seves paradoxes i els seus conflictes.
Res millor que el teatre perquè la rellevància dels personatges cobrin més rellevància. Perquè no és el mateix escoltar el protagonista d'una trama des de la veu interior de cadascú d'atendre un soliloqui reverberant des de dalt de les taules, declamant la tragèdia de torn, fent d'ella el dolor o el plaer acompanyat amb gestos i moviment .
Des de la Shakespeare fins Valle-Inclán, Tota obra de teatre ens arriba i envaeix, assalta la nostra consciència i és capaç de que el missatge arribi més viu. El mateix passa amb una Griselda Gambaro que sembla satisfeta amb aquest do per veure'n les obres conforme són escrites per fer-les rabiosament autèntiques.
Top 3 llibres recomanats de Griselda Gambaro
El mar que ens va portar
El passat pot estar a un costat de la mar, a la riba on la vida ressonava amb altres onades. Mentre el present acaba per desfer-se en la boira d'un futur que acaba arrossegant tumultuós. Perquè tot és irreconciliable quan un decideix partir just després d'intentar buscar algun tipus d'arrelament que el s'aferri a la vida ...
El recent casat Agostino deixa a la seva jove esposa, Adele, a l'illa d'Elba per buscar una millor fortuna més enllà de la mar. La distància, i amb ella l'oblit, l'empenyen a formar una família a Buenos Aires, modelada en les dures condicions que ofereix el treball extenuant i mal pagat, l'estranyesa i la nostàlgia. Però de sobte el passat es presenta a les persones dels germans d'Adele, que retornen a Agostino a Itàlia i l'obliguen a complir amb el compromís contret.
D'aquesta vida partida en dues, d'aquestes anades i vingudes a través del mar, d'aquests viatges a les ales més pobres dels vaixells, neix la història que explica aquesta novel·la tan profunda, delicada i veritable. Una història de família, de sentiments tan intensos com ocults, d'actes quotidians que van determinant les vides i les destinacions d'éssers vulnerables i endurits, mirall de tants de nosaltres.
Dir si. la Malasangre
«Dir sí» i «La Malasangre» es van estrenar durant l'última dictadura; la primera el 1981 dins de l'cicle Teatre Obert, que pretenia trencar el silenci imposat pels militars, i la segona a l'agost de 1982, quan acabava d'acabar la Guerra de les Malvines. Les dues peces van obtenir un gran èxit per part de públic i dels crítics, i des de llavors han estat representades amb freqüència en els escenaris nacionals i internacionals.
A «Dir sí» trobem un patró freqüent en algunes de les obres de l'autora: un home innocent arriba a un lloc aparentment inofensiu, una perruqueria. Un acte absolutament rutinari serveix per parlar de repressió i violència, de submissió i servilisme, de victimització i el seu resultat. Després de la senzilla història de «La Malasangre» (una parella d'enamorats es fuga davant l'oposició de el pare de la jove a la relació amorosa) s'amaga una denúncia de l'exercici arbitrari de poder, tant en l'espai privat de la família com en el sociopolític de l'Estat.
El do i Estimat Ibsen, sóc Nora
Margara és una dona amb el do de la profecia. Com a Cassandra, tampoc a ella li creuen, encara que el que vaticina sigui l'esperança de el món. Per salvar-nos -augura-, només cal que la humanitat senti i entengui que la bondat porta guany.
Nora, el personatge creat per Henrik Ibsen a Casa de nines, decideix enfrontar-se a seu propi creador i discutir amb ell les seves dites i accions. A el fer-ho, ella es torna autora de la seva identitat, a el temps que converteix en personatge a l'dramaturg.
Dues dones, dues veus que s'aixequen i creixen com una tempesta per mostrar les cares de la violència i intentar rebel·lar-se davant l'opressió i els mandats. Griselda Gambaro torna a enlluernar amb dues obres teatrals poètiques, incisives, originals, en què amb lucidesa extrema indaga en els plecs de el poder i la dominació.
