Учителят на учителите дава много повече от простото си романистично произведение. И днес искам да говоря за най -доброто филми за Stephen King. Защото, въпреки че той почти никога не е режисьор, неговият разказ за разказ го прави безпогрешен веднага щом се предаде интензивното натоварване на разказите му.
Мощното въображение на Stephen King тя винаги е била плодородна област, от която да приключи реколтата за филми и телевизия. Когато разказите на автор като Кинг постигат тази визуализация на всяка сцена и успяват да поддържат наративното напрежение дори от привидно несъществения диалог или необходимите удивително обогатени описания, резултатът винаги е един вид скрит сценарий, пълен с действие и напрежение, с капките на онзи психологически трилър (когато не е терор), под който този автор винаги е етикетиран, но изненадващо не винаги е основната представа за всяка история.
Изключителното от общото. Описанието на скучното, на стереотипното, което го кара да взриви мигове по -късно. Или фантазията, показана от първия момент, само вдъхновена от герои с потресаваща имитация, за да накара всеки сюжет да се почувства като свой собствен на читателя.
Следователно не е изненадващо, че малките и големите екрани винаги са имали този автор като основен доставчик на страхотни истории. The романи на Stephen King взети на кино те вече са цяла видеотека, на която са се поддали велики режисьори като Кубрик или Брайън де Палма и че дори и днес все още се преразглеждат и възстановяват от всеки предишен момент от тяхното романистично производство.
Но най -хубавото от всичко е, че извън етикетите някои от тези филми са предложили подход към създателя par excellence, с неговите ужасяващи истории, мистериите, фантазиите му и онзи странен магнетичен хуманизъм, който се появява от някои герои, изложени на екстремни ситуации.
Общи места, в които няма нищо друго освен да разпознаете този вид дарба Stephen King да нарисува една буйна психология, типична за някой, надарен да разказва за божественото и човешкото, дори с краката на героите си на ръба на пропастта.
3 най-добри филма, базирани на книги от Stephen King
Доживотен затвор
ДОСТЪПНО НА ВСЯКА ОТ ТЕЗИ ПЛАТФОРМИ:Не пропускайте заглавието или успешното украшение на сюжета, което Дарабонт направи, за да представи един от тези вечни филми.
Това е история на идолизирания учител. Когато прочетох тома "Четири сезона", където беше вмъкнат краткият роман оригинал от който излезе този филм (вероятно най -малко обезпокояващ за силата на звука, но със сигурност най -внушаващ), имах чувството, че въпреки насладата от историите, единственото нещо, което ги свързва, е тази странна сезонна задача.
Бог знае защо бих го направил. Вероятно в такова пищно творчество Кинг трябваше постепенно да пусне произведенията си. Въпросът е, че зад камерите на Darabont историята придобива повече представа за жизненоважна епопея на историята, отколкото всеки друг аспект.
Разбира се, вътрешната вселена на затворника Анди Дюфрен с неговия световъртеж над убийство, което той никога не е извършил, също прелитащ с чувството на жизнено поражение, което го води през опасните лабиринти в романа, са просто интуиции във филма.
Това, което преобладава в 142 -те минути на филма, е тази дълбочина на човека, който съхранява тайни и планове. Или това, или в крайна сметка виси от килията му.
Колкото и да се нарича Кинг зловещ, малцина работят по -добре от това, за да се изправят пред това преодоляване, дошло от фантастиката като плацебо. История, която очарова всеки и която се движи в поразителен лиризъм, който едва в края на калния тунел проблясва и последна частица надежда. Фраза от филма: „Знаете ли какво казват мексиканците от Тихия океан? Че няма памет.
Зелената миля
ДОСТЪПНО НА ВСЯКА ОТ ТЕЗИ ПЛАТФОРМИ:Кой не помни цистита на Том Ханкс? Благото на Пол Еджкомб страда от това заболяване, което го кара да побледнее, когато е изправен пред просто уриниране. Това е просто един детайл, един от тези, които по -рано посочих като донесени от ежедневието.
И все пак тази скръб, която е обхванала служителя от затвора в Студената планина, в крайна сметка се превръща в връзката, която ни извежда от реалността. Това се случва, когато черният Джон Кофи го хваща за топките и извлича цялото концентрирано зло в пикочните му пътища.
Това е повратната точка, в която фантазията поглъща пропастта от последната миля, през която мъжете пътуват към финалистичната справедливост.
Между смъртта, обявена при всяка нова екзекуция «... течението ще премине през тялото ви ...» до ново течение, което осъденият Кофи генерира, за да елиминира всяко зло, въпреки факта, че злото му е поставило капан, поставяйки неговата добродетел върху мъка на справедливостта на хората, обвинен в прецакване от Исус Христос до Джон Кофи.
Способността на Кинг да ни предложи интензивни профили във всеки от интернираните, от сладкостта на Делакроа до деменцията на детето Били, чрез личността на надзирателите в затвора, се поддържа във филм, който в крайна сметка работи по -добре благодарение на този обхват на конкретно за всеки човек.
Сапунена опера и филм, постигнали същия край. Фраза от филма на Джон Кофи: «Уморен съм от болката, която изпитвам и чувам от света всеки ден, има твърде много болка, те са като парчета стъкло в главата ми, които не мога да премахна, разбираш ли? »
Сиянието
ДОСТЪПНО НА ВСЯКА ОТ ТЕЗИ ПЛАТФОРМИ:За най -пуристите киномани това е най -добрата адаптация. Това не може да бъде нищо друго освен Кубрик (След адаптацията му на Космическата одисея, която засенчи оригиналната история на Артър Кларк), който би могъл да уравновеси с тежестта на сценографията си неизмеримата сила на разказ за навлизането в лудостта.
Двамата гении направиха тази история една от най -емблематичните истории на ужасите, с множество сцени, копирани по целия свят. Коридори, през които течеше кръв, момичета близнаци, предлагащи игри в някакво тъмно измерение, необузданият психопатичен поглед на Никълсън от другата страна на вратата, лабиринтът в студената нощ, през който сякаш смъртта се появява при всеки нов завой ...
Може би филмът губи малко тежестта на трафика там. Джак беше просто писател, търсещ убежище, за да намери вдъхновение и да се наслади на семейството си в свободното си време.
Филмът се фокусира повече върху играта на призми за произхода на лудостта на Джак. Това беше неговото нещо или хотелът го подтикна към този копнеж за смъртта на близките му.
За този филм дори беше казано, че Кубрик трябваше да убеди автора за удобството на промените. И дори алтернативен край най -накрая беше оставен настрана завинаги. Митове за великите филми. Фраза от филма: «Ласкането е това, което смазва колелата на света".
Разбира се, по -късно можем да намерим по -блестящи случаи на адаптации към кино или телевизия чрез сериали или филми, които не са били на големия екран.
Случаи като този на It, което промени парадигмата на клоуна към тъмна роля благодарение на онази игра между противоположни полюси, в която Stephen King е най-добрият. Или дори Salem's Lot, който ще намерите нова версия след няколко дати. Но за мен трите по -горе са най -добрите.
Най-добрият сериал адаптиран от Stephen King
22/11/63
С особена обич, сега поставени в поредица, си спомням доставките от 22 г. Защото освен факта, че книгата винаги печели, сценариите на тази адаптация в крайна сметка ви отвеждат до този праг на времето между настояще и минало със същото удоволствие, което ви води в четенето й между различни моменти в историята.
Адаптация на 22/11/63, която се грижи за детайлите, за да предаде максимално същността на романа. Знаци като жълт картон изглеждат така, сякаш наистина са били внесени от въображението ви за четене. Романси между обитатели на различни исторически моменти, които придобиват същата интензивност, както когато са били прочетени...
Улиците на Далас в очакване на злополучния момент на покушението, барът, от чиято складова стая преминавате от настояще в минало. Всичко е направено много добре, за да компенсира хармонията с психиката на героите, която винаги е по-дълбока, когато се чете.