Нека започнем с отвратителните сравнения. Двама немски писатели от световна класа. Двама автори на XNUMX -ти век в сърцето на най -бурната Европа на модерната епоха.
Thomas Mann той погълна две войни и две поражения на немската си родина. Макс Фриш, швейцарците (следователно по-неутрални сами по себе си) познават „само“ Втората световна война и борбата срещу нацизма. Ман беше принуден да бъде хроникьор на поражението и на това немско екзистенциалистко усилие да оцелее и да избяга от най-лошото. Фриш, от своя страна, винаги прелита над зловещите събития на войната от разстояние и се посвещава на задачата за реконструкция от литературна гледна точка. Без да изоставя понякога политическото намерение, но се фокусира повече върху разказа сам по себе си.
Може да се наложи да видите, че литературата на Фриш е тази на зрял човек. Повечето от неговите творби са доста след края на войната през 45 г. Писателят, който е бил между 30 и 40 години, е успял да събере младежки преживявания между идеологическите и войнствените ужаси, но едва ли е пренесъл възможните впечатления директно в своята литература.
Любопитни различия в двама от големите немски писатели на XNUMX -ти век. Творческо богатство, което да придружава сивите дни, ако не и черните. С тяхната обща родина, Германия, винаги в центъра на Европа. Не само от проста географска гледна точка, но и като нещо по -невралгично за Европа, нуждаеща се от еволюция, за да излезе от спиралите на националистическото насилие.
Но може би това е разширило твърде много сравнението между двамата писатели. Защото, както казвам, Фриш е много различен, неговият разказ е нещо друго. В романите му преди всичко откриваме екзистенциалистическо намерение, заредено с философия и хуманизъм. Но винаги балансирайте мащаба, както само големите знаят как да правят, с оживени, забавни действия.
Топ 3 на препоръчаните романи от Макс Фриш
Montauk
Писането за писателя и посвещението на писането е прекрасно обгръщащо действие, което, ако знае как да го осъществи, както е в случая, ни отвежда в небето и бездни на творението не само литературно, но и художествено и жизнено общо.
Пролет 1974. Известен писател, вдъхновен от самия автор, е в САЩ на промоционално турне, придружено от Лин, млад служител на издателството. През тези дни те започват много специални отношения и преди той да се върне в Европа, решават да прекарат един уикенд заедно в Монтаук, отдалечен град на Лонг Айлънд.
Времето му с Лин събужда спомените на писателя, които са били преместени, и оживява старите разсъждения за успеха, живота, смъртта, любовта, книгите му и как той се тревожи отново и отново със същите въпроси. Montauk тя представлява естетическо наследство, в което самият автор се чуди за смисъла на своето произведение.
Не съм по -спокоен
Един от повтарящите се аргументи в романите за напрежение е този за амнезия, за проблема с идентичността, който е толкова добър за шпионин, колкото и за майка, която не може да намери дъщеря си и на която никой не вярва.
Идеята, в ръцете на интелектуалец, придобива по -голям смисъл и самото напрежение, на трилъра около бъдещето на главния герой на момента, много по -дълбоки съмнения висят за човешката природа, съществуването, възприемането на реалността и късмета на подходи, които завладяват и очароват.
Мъж, който твърди, че се казва г -н Уайт и е американец, е арестуван от швейцарските власти, обвинен, че е хер Стилер, изчезнал в Цюрих преди години. По настояване на защитника си той записва живота си в дневник, докато посещава, изумен, парад от свидетели на самоличността, която отрича: съпругата на Стилер, приятелите му, брат му ...
Човекът се появява в холоцена
Че Бог съществува, когато вече няма хора, които могат да си го представят, или че сводът е изобретен от римляните, са неща, които трябва да се запомнят и с по -голямо настояване, когато самотният и сенилен човек ги мисли, изправени пред преддверието на смърт, като стария г -н Гайзер.
Изолиран от света в дома си в кантона Тичино, на милостта на климатичния каприз и под закрилата на намалелите си физически сили, вече в упадък и към бездната, Гайзер се изправя пред най -силната самота със съзерцанието на минутата ежедневни събития: редовността на пощенския автобус, посещенията на соларния изследовател, супата Minestrone, която трябва да се нагрее, русата месарка, огнения саламандър или старата котка, която вече не лови мишки.
И за да схване спомена за онези фрагменти, които съставляват цял живот, и в крайна сметка тези, които съставляват човешката следа в историята, той документира стените със страниците на стар речник, които му напомнят как първите заселници от Алпите или как е изтеглен златният сегмент: тези неща, които не трябва да се забравят.
„Човек се появява в холоцена“ представлява блестящ литературен импулс срещу самотата и смъртта; Това е огромен интериорен монолог, в който се потвърждават повторението на жестовете и неумолимото преминаване на часовете.
