10-те най-добри чилийски писатели

Друг от големите шевове на разказа на испански заедно с Мексико или Аржентина. От Чили получаваме множество автори, които показват родна библиография от много карати. Това може да бъде само в страна, пълна с географски контрасти. От завладяващата пустиня Атакама, способна да процъфтява, когато му дойде времето; до великия град Сантяго сред неговите планини; до своите национални паркове и южни резервати с гледка към края на света.

Контрасти, които също предизвикват възхищение в неговия наративен пейзаж. Перца от много разнообразно естество, за да задоволят взискателните читатели. От непреходни произведения до нови регистри в широко разпространения ноар жанр, както и набези към авангарда от всякакъв вид.

Списъкът на авторите, донесени тук, от периода между XNUMX век и настоящето, може да бъде продължен с много други. Но това е, което трябва да се насърчи с класиране, винаги има и такива, които остават встрани от чисто субективната оценка на дежурното жури.

Например Неруда е пропуснат, защото поезията не е моето нещо. Обременяващо изхвърляне, което мнозина няма да ми простят, но е каквото е. Тук живеем от проза. Въпреки това, в крайна сметка и символично, напуснах списъка при 9 велики чилийски автори. Празен стол за Неруда, един от най-великите, в случай че един ден се осмеля с поетичното.

Топ 10 на препоръчаните чилийски писатели

Isabel Allende

Чилийският писател Isabel Allende той се справя, както иска една от основните добродетели или дарби, които всеки писател копнее да постигне през цялата си кариера: съпричастност. Героите на Isabel Allende са ярки образи отвътре навън. Свързваме се с всички тях от душата. И оттам, от субективния вътрешен форум, ние съзерцаваме света под призмата, която авторът се интересува да покаже, че е по -убедителна, по -емоционална или дори по -критична, ако се докосне ...

Така че, приятел, ти си предупреден. Поставянето на себе си да прочетете някой от романите на кралицата на буквите на испански език ще означава мутация, осмоза, мимикрия към други животи, тези на героите в нейните романи. Случва се така, започвате, като ги слушате да ходят близо до вас, след това забелязвате как дишат, накрая дешифрирате аромата им и виждате жестовете им. В крайна сметка вие се озовавате в кожата им и започвате да живеете за тях.

И накратко, това е съпричастност, да се научиш да виждаш с други очи. И както винаги съм казвал, това е една от най -големите ценности в литературата. Не става въпрос да вярваш, че си по -мъдър, а да знаеш как да разбираш другите. Отделни единични дисертации на работа на Isabel AllendeМисля, че няма какво повече да кажа.

Роберто Боланьо

Неруда беше по-скоро изключително поет. Но неговият сънародник Роберто Боланьо е един от най-ярките примери за отдаденост на литературата във всичките й аспекти. И това е, че когато трагедията на необратима болест надвисна над него, той най-много настояваше да пише. Последното му десетилетие (10 години борба с болестта му) означаваше абсолютна отдаденост на писмата.

Въпреки че истината е, че човек като Боланьо не трябваше да демонстрира това ниво на жизнена ангажираност към литературата. Основател на инфрареализъм, този вид сюрреализъм, отложен и пренесен в латиноамериканските букви, той написа страхотни стихотворения с романистични навлизания, които придобиха стойност, когато избра прозата. Ето как Боланьо се приспособяваше като контракултурен тотем с романи, очертани в стандартни жанрове на фантастиката, но избухващи отвътре с киселини и критични нюанси, които ни атакуват с ярък реализъм.

Хосе Доносо

Чилийската литература открива в Хосе Доносо на своя най -трансцендентален разказвач на XNUMX век. Не толкова в смисъла на наративния успех, който също отчасти макар и по -малко от Isabel Allende, но поради екзистенциалистичния обхват на романите му. Доносо, чийто сънародник Скармета възхитен от голямата си социална съвест.

Вкусът на литературния деликатес обобщава точно това, което предлага Donoso във всеки от жанровете, които е играл. Защото въпросът е да ни накара да попием техните герои, да останем запленени в сюжета, докато се наслаждаваме на този уместен, ясновидски, екстатичен интелектуален дълбок заряд.

Всичко ни напада с блясък и формална сбитост, с този синтез на виртуоза на буквите. След това има горчивият послевкус на екзистенциализма, който прави нюанси от загуба, сърцебиене, разочарование, въпреки че всичко това се компенсира с интензивен, много жив и пъстър лиризъм. Балансира само в разгара на гении като Доносо с души, способни да приютят и преведат цялата гама от възможни визии за живот.

Антонио Скармета

Отвъд темата и повествователното намерение, съвпадението между поколенията между чилийските автори Isabel Allende y Антонио Скармета превръщат чилийската литература в един от най -силните актуални бастиони на латиноамериканската литература.

Ако разгледаме и кинематографичната проекция на някои от големите му творби, ще разгледаме паралелна библиография, която споделя, може би чрез хармония между поколенията, социологически преглед, драматично намерение и действие, предадено от много ярки герои. Няма какво да се види във финалния стил, но по -скоро съвпадение на заден план.

В случай на Скармета, неговият вкус към киното се разпростира и върху писането на сценарии, а също така пръска романистична продукция зареден с онзи хуманизъм на вътрешноисторически условия, толкова различни, колкото различните епохи на човешкото същество с неговите открития и разочарования, на социалния портрет с неговото критично натоварване или волята му да разкрие противоречията и несъответствията на индивида в общия морал.

Може би по този начин той се опитва да обхване неизмеримото, защото в толкова много добри романи или в някои от неговите набези в киното оценяването винаги може да бъде напразно упражнение. Всяка история е среща с същественото, с онази голота, която всеки автор трябва да се стреми да събуди съвестта, да стигне до този прочут акорд.

Литературните и кинематографските вкусове и предпочитания на Скармета те също много присъстват в неговите творби. И Неруда се превръща в този аспект в нещо повтарящо се, герой и творба, преразгледана изцяло в обширното творение на Skármeta.

Но независимо от тези подробности, всеки негов роман има този вкус на независими бижута, на творение, натоварено с отпечатък и победено от волята да разкаже нещо ново, да се задълбочи в герои, способни да предават есенции, украсени с форми и непогрешим стил.

Марсела Серано

Настоящата чилийска литература обобщава между Isabel Allende (винаги се появява) и Марсела Серано (всеки със своите разказвателни интереси и стил) предимствата на най -продаваните с утайките на големите романи. И това ли е всичко взето от женска призма може да се отвори до очарователни баланси които удовлетворяват най -взискателните читатели.

В конкретния случай с Марсела и около 30 години професия, нейната библиография съставлява богата мозайка от самоанализ, където всеки герой допринася за своите светлини и сенки, гамите от цветове, от които виждат света разбира се с явен феминизъм, когато играят.

Изкуството е да композираш живи сюжети с тази паралелна степен на детайлност в главните герои. Но Марсела Серано го постига, защото всичко се натурализира и интегрира, а това означава да не хвърляте ролката в търсене на психологически или социологически откровения, защото това винаги трябва да е по -скоро задача на читателя, който обича да се спира повече на всяка сцена.

Така че четенето на Марсела Серано е това приключение на близост. Почти пътуване, предприето към душата. Пътуване, в което се движим редом с героите и което ни води до преглед, рядко толкова хуманистичен, от проза, толкова блестяща, колкото и силна.

Карла Гюлфенбейн

Номерът на Карла и този на мнозина, които в крайна сметка стават страхотни писатели, е да имат нещо интересно за спасяване от машината на реалността и да знаят как да го разкажат в измислицата. Винаги с тази щателна конструкция на писатели реалисти, способни да предложат огледала на нашите дни, така че всеки читател да може да разсъждава върху съществената мимикрия.

Преди всичко, защото реализмът на Карла произтича от впечатленията, събрани от душата на нейните герои, от безграничния субективен космос на завладяващи герои в тяхната дълбочина, в техния жизнен багаж, в тяхната житейска философия.

Изграждайки се с педантичността на този златар, всичко останало се разкрива с естествената и непреодолима ритъмност, която достига до нас, когато чувстваме, че живеем под нова кожа. Така любовта, отсъствията, злобата или надеждата излъчват аромати и също така успяват да предадат вкусове, практически духовни нюанси, с несъвършенства и несъответствия между разума и това, което можем да прикрием от душата.

Алберто фуге

Когато някой попита защо пише? Можете да опитате да дадете точен отговор, като прибягвате до някои произведения като „Докато пиша“ от Stephen King или „Защо пиша“ на Хавиер Ромео. Или можете просто да приложите титаничната стратегия на Алберто фуге. Този, който за всеки отговор твърди „само защото“, причината, с която се сблъскват големите неща.

Не напразно Фуге пише всичко с цялостна визия на разказа. Книги, които са толкова чиста фантастика, колкото и да почиват върху реализма на хрониката или върху скитането на есето или разследването на биографични същности ... Това е писането. Писателят е този, който започва да разказва за единствения интерес да премахне тази история, или това разследване или онази идея, която не спира да блъска по вратите на въображението.

Така че на Фуге не е лесно да се съсредоточи върху най -добрите си романи или най -добрите си есета. Самият подлец зигзаг за недоумение. Защото има пространство между реалността и измислицата, в което всички ние живеем. Там, където праговете са мъгливи, историите на Фуге ни улавят и печелят за каузата си да правят литература за всичко.

Алехандро Замбра

Сигурно става въпрос за вашия пряк изглед към Тихия океан, онова огромно синьо, където човек може да се отърве от спомена и миналото. Въпросът е, че голяма част от последните чилийски разказвачи имат привилегированата чест да се справят с най -дълбокия разказ. От вече изчезналите и митологизирани Роберто Боланьо нагоре Алехандро Замбра преминавайки през поезията на Никанор Пара или най -популярният разказ на Isabel Allende.

Разбира се, обединяването е цялата дързост, дори да вземем произхода на дежурните създатели. Защото е противоречиво да се кръсти като актуално това, което всеки пише с намерение да изгони екзорсизма или в търсене на собствените си плацебо. Но нашата причина е такава, свикнали с етикети с трудни решения. Нещо съвсем различно е, че споделяйки идиосинкразия, морални стандарти, социални обстоятелства и географско влияние, поразително като рисунката на Чили като тихоокеанско крайбрежие от север на юг, в крайна сметка нещо се споделя в тази първа мотивация ...

Откриването на Алехандро Замбра е да пресъздаде в поетичната си визия, наследена от самия Пара, за да остави лиризмът в крайна сметка да бъде засенчен от опустошителна проза. В разгара на този единствен езиков процес някои герои, които оцеляват в блестящата украса и последвалото жестоко покоряване на реализма без значение. Действията не са лишени от критични конотации в социални, морални и политически аспекти. Нещо, заради което в края на краищата поетът в крайна сметка атакува проза, в която вече съблича всякакви реалности.

Пабло Симонети

Историите на Пабло Симонети са завоалирани изповеди на главни герои, които намират терапевт в нас. Само че читателят накрая размишлява върху съответния сюжет от неизбежна емпатия, която попива всичко в работата на Симонети.

интимност с онзи блясък на някой, който рискува да съблече аспекти в героите си, които в крайна сметка се обръщат към всички нас. Плацебо срещу друга по-несериозна визия за литературата. Ангажимент към литературата като канал за хуманистика. И не е, че в опита си да „удостовери” романа този автор забравя същността на забавлението, присъщо на този тип четене. По-скоро става дума за допълване на действие и размисъл. Перфектният баланс.

Интроспекция и анализ на живота и преживяното. Но също така и впечатляващи развития около тези по-трансцендентни подходи. Приключението е живот или може би е работата на сцената с нотка на импровизация, която всеки има в своите интервенции пред публиката. Завладяващи изненади според основните протагонисти, около които обикновено се въртят сюжетът, събитията и перспективите на света в зависимост от момента, в който са изправени. Субективното като богата мозайка, където цветът, но и ароматът и дори докосването сякаш ни идват от хартията.