Kom ons vergeet van die laaste Robert de Niro om daardie ander groot akteur op te roep wat een of ander tyd was. Dit klink dalk hard, maar dit is waar, een van die mees charismatiese soorte selluloïed het lankal verbygegaan met meer pyn as glorie vir rolprente sonder daardie tikkie klassieke rolprente waarmee sommige rolprente reeds gebore is.
Dit sal 'n kwessie wees van slegte keuses of om nie te weet hoe om betyds af te tree nie. Of dit is dalk selfs die skuld van sommige beweerde skuld wat hom allerhande papiere laat aanvaar het. Die ding is dat terwyl sy "vyand" om dit op 'n epiese manier te noem, Al Pacino, is in die gewilde verbeelding ingebrand as 'n totem van interpretasie, verloor Niro se vriend stadigaan daardie aura van mite.
Jy mag natuurlik nie met hierdie oorwegings van my saamstem nie. Want daar is kleure vir smaak en selfs in sy jongste komedies weet De Niro hoe om met gemak te beweeg. Wie ook al behou het. Maar dit is waarvoor menings is, as die groot Clint Eastwood, hulle is soos esels, almal het een ...
Top 3 aanbevole Robert De Niro-flieks
taxibestuurder
BESKIKBAAR OP ENIGE VAN HIERDIE PLATFORMS:Daar was 'n tyd toe Robert de Niro daardie dualiteit waarmee Scorsese so geniet, gekenmerk het om ons 'n byna eksistensiële spanning op te wek. ’n Vriendelike gesig wat donker geword het sonder die behoefte aan ander effekte as die draai in die voorkoms van goeie de Niro.
Daar is 'n mate van ontstellende spanning in empatie met die sielkundige aan diens. Want miskien is die idee van Scorsese in hierdie fliek dit, wat soos kranksinniges lyk. Maar daar is ook 'n idee wat dui op moontlike versoening met die wêreld wanneer 'n doelwit gestel kan word om te red van brand.
Iris, 'n geprostitueerde meisie, is Travis Bickle (De Niro) se enigste anker om nie heeltemal oor te gee aan die aanpak van 'n wêreld wat alles aan hom verskuldig is nie. As 'n oorlogsveteraan probeer Travis om sy traumas te oorkom, wat hom net tot selfvernietiging kan lei, terwyl hy in die skaduwees van New York woon vanuit sy taxi. Net sy verskyn as 'n teiken vir gesteelde reinheid en onskuld. Travis weet hy is verlore, maar Iris se jeug oortuig hom dat sy dalk 'n kans het.
Die antiheld-deel van Travis word maklik aanvaar as 'n populêre konfrontasie met politiek. Die heldedeel verskyn ten spyte van sy misdade ter verdediging van Iris. Die som is daardie karakter op die stywe koord van moraliteit, in staat om op tyd te fikseer as 'n embleem tussen die anti-stelsel en die regverdiges.
Kaap van vrees
BESKIKBAAR OP ENIGE VAN HIERDIE PLATFORMS:Een van daardie remakes wat uiteindelik sy oorspronklike begrawe. 'n Opvoering wat steur en ontspan met daardie oproepe "prokureur, prokureur, kom weg daar rottjie". Die tipiese wraak tot op die punt van graaf Monte Cristo maar sonder enige grondslag van poëtiese geregtigheid. Daar is net sadistiese verlange na wraak. In die sieklike obsessie van Max, beliggaam deur de Niro, bereik daardie gevoel van atavistiese vrees vir die mees bedreigende vreemdelinge ons, van die haters wat op die lewens van ander, op die eiendom van ander, op die familie van ander gebuig is asof dit was. hulle eie.
Daar is iets omtrent Robert de Niro, in sy gebaar wat die gevoel van ongemak nog dieper maak. Sy ironiese grimasse en 'n glimlag geteken met die bevrediging van die psigopaat wat hom verlustig in sy plan. Omdat Max al jare lank sy plan uiteensit. Hy nader die dogter van sy gehate prokureur wat hom tronk toe geneem het, hy delf in die dieptes van sy familiewortels om hulle te korrupteer totdat hy sien dat alles ontbind, dat hy vergaan in 'n pyn wat amper tasbaar word.
Die uitkoms kon een van daardie ontwrigtende gewees het met die misdadiger wat uiteindelik geseëvier het. Maar die saak sluit goed af, soos dinge in die verlede gedoen is en uiteindelik haal ons ook tevrede asem.
Wilde bul
BESKIKBAAR OP ENIGE VAN HIERDIE PLATFORMS:Dit is nie dat ek 'n groot aanhanger van biografiese films is nie. Die etiket "gebaseer op werklike gebeure" sit my gewoonlik af vanweë die betekenis daarvan buite die eufemisme: "Ek het geen idee wat regtig gebeur het nie, maar jy eet dit saam met aartappels."
Maar kom nou, as jy die film aanvaar vir wat dit is, 'n fiksiewerk met ondertone oor die persoonlikheid en toekoms van Jake LaMotta, dan neem die saak die aspek aan van 'n wonderlike film oor die harde en sinistere wêreld van boks, of ten minste veral wat hom omring het toe boks tot swart markte en onderwêreld beperk was.
Oorvloedig in daardie idee van die bokser terwyl die man by elke slag van die klok bo alles met sy demone gekonfronteer het. Lewe wat aanranding na aanranding onderneem is met die gevoel dat ondergang altyd beter voorbereid is om houe en teenaanval af te weer. Die gevoel dat hierdie selfde verderf 'n geveg is wat, ondanks alles, sommige nie net nie daarvoor terugdeins nie, maar dit geniet.
Jake LaMotta is 'n jong bokser Italiaans-Amerikaans wat hard oefen om nommer een in die middelgewigte te word. Met die hulp van sy broer, Joey, sal hy hierdie droom veel later sien waar word. Maar roem en sukses maak dinge net erger. Sy huwelik gaan van sleg tot erger as gevolg van sy geheime lewe met ander vroue, seksuele jaloesie en sy vrou se ontrouhede uit wraak, en andersyds druk die mafia hom om hul gevegte reg te stel.