3 beste boeke deur Rafael Chirbes

Die Valenciaanse skrywer Rafael Chirbes se aandaghouer Hy was een van die suksesvolste skrywers op die Spaanse literêre toneel. En dit is grootliks te wyte aan sy literêre praktyk van intense realisme. Sy fiksieskryf, sy artikels of sy essays bevat altyd 'n getroue weerspieëling van wat gebeur het. Sy prosa begin altyd uit die gehegtheid en die kristallyne oortuiging om 'n ewige kroniek te maak oor wat geleef is. 'N Skuld aangeneem vanaf die einste Perez Galdos wat natuurlik soms 'n inspirasie vir Chirbes was.

Maar as Chirbes 'n roman skryf, fiksionaliseer hy natuurlik soos niemand anders nie. Omdat realisme nie in stryd is met die edele kuns om sulke stories te vertel nie. Die nodige aanvulling vir die romans van hierdie skrywer om na die humanistiese aspek van die groot werke te styg, kom eenvoudig voor as ons die fokus van sy karakters vermenigvuldig.

In die aksie en in die dialoë, in die beskrywings van buite na binne, na die psige van die protagonis van enige toneel, word ons meegesleur deur 'n impressionistiese kant van die pen wat soos die kwas beweeg, wat van sy karakters kan oordra 'n kragtige mengsel van verskillende kleure. Dit gaan oor die kanalisering van noodsaaklike passies, emosies en subjektiewe lae wat die werklikheid vorm in sy mees komplekse en fassinerende vorm om die rede van die leser.

Top 3 aanbevole romans deur Rafael Chirbes

Op die oewer

As 'n dood op die toneel verskyn sodra 'n huidige roman begin, jaag ons onmiddellik na 'n gejaagde soektog, onpeilbare raaisels onderaan 'n kriminele verstand of 'n Machiavelliese plan met 'n onheilspellende einde.

Hier is die dood iets anders. In werklikheid kan die teenoorgestelde effek gebeur. Die dood kan belangstelling verloor. Dit is net 'n lyk wat deur miljoene bakterieë uit die Olba -moeras verteer word. En die moeras is moontlik die belaaide bewussyn van die verloop van tyd, waar ons elke dag ons eie lyke 'n bietjie laat vaar. Die protagonis van die verhaal, Manuel word enige leser omdat sy siel alles bymekaarmaak, die beste en die slegste. En enige oorgang is altyd hanteerbaar, verstaanbaar.

Omdat elke draai, elke verandering van koers, hoe onregelmatig ook al, onmiskenbare redes vind dat ons wen tussen die hardheid, die ellende, die liefdes en die teleurstellings. Chirbes -prosa verwerf die liriese toon, ondenkbaar in die roman, slegs moontlik in genieë van die vorms wat uiteindelik na die hemel styg of tot onder in die donkerste put sak. En in hierdie kontraste skyn die mens soos 'n pêrel in die middel van 'n verhaal wat begin met 'n dood in die donker lewe van die mangrove -moeras van ons samelewing.

Op die oewer

Krematorium

Die voorgenoemde tweeledigheid van Chirbes se werke het ook 'n ander deug, wat baie aangenaam is in hierdie roman. Dit gaan oor gekontekstualiseerde lees of eenvoudige lees as 'n verhaal van die ervarings van sy karakters.

Die simfonie klink altyd goed danksy die virtuositeit van 'n skrywer wat weet hoe om die beste uit elke taalinstrument te haal vir die beste harmonisering van die idee of finale bedoeling wat oorgedra moet word. Maar alles is altyd in die hande van die musikante ... Die karakters van Chirbes het die boeiende lewe van die inwoners van die mees werklike lewe en naby ons vel. En dit lyk na 'n eksogene toevoeging tot die skepping van die roman. Omdat die wonderlike verhale die is waarin hul protagoniste optree met die intensiteit van iemand wat weet dat hulle lewe, wat glo dat 'n lot wat verder is as wat die skrywer aan diens beslis kan uitwerk.

Crematorio is 'n net so goeie roman as 'On the Shore', maar met 'n meer uitgesproke sosiale komponent wat my miskien op 'n stadium weggeneem het van 'n paar karakters met wie ek graag deur die verhaal wou gaan. Maar die belangstelling van 'n skrywer om sosiale ellendes uit te trek, eindig altyd in mindere of meerdere mate in elke plot. En daar gaan dit net oor smaak ... Die punt is dat sedert die dood van Matías, sy broer Rubén die plot saam met sy gesin sentraliseer en 'n reeks gevolge wat daartoe bydra om die klimop van die lewe en ryk, vars, helder sosiale kroniek, dik en donker in sy dieptes

Krematorium

Die goeie handskrif

Die intrahistorie by uitnemendheid. Die fokus is heeltemal gerig op die klein, tussen die skaduwees van 'n sosiale evolusie wat slegs gepaardgaan as 'n stille kosmos rondom die aarde wat om die son draai.

Op daardie planeet is slegs Ana en haar seun, die herinneringe aan 'n moeder en al die verduidelikings, regverdigings, ou wense, mislukkings, skuldgevoelens ... Die lewe van die moeder het uit die siel gebars om die grys dae van die naoorlogse tyd aan te spreek, aan die einde van enige naoorlogse tydperk waarin die morele orde weer vasgestel word as 'n beginende godsdiens wat vir die nageslag gevestig is, vir die hele lewe in 'n sosiale huwelik met daaglikse geweld, minagting, mishandeling en weglating van enige ander stem.

Chirbes se narratiewe skoonheid, sy melancholiese lyn, dra altyd by tot die altyd noodsaaklike kant van die mens se ontstaan ​​in 'n duidelik evolusionêre evolusie. En dit lyk asof die enigste manier om 'menslikheid' te deel in die definisie en die belangrikste betekenis daarvan, is om die wyse woorde wat Ana vind, op te vang om haar seun die skaduwees en die enkele blikke van lig wat die wêreld deel te ontbloot.

Die goeie handskrif
5 / 5 - (12 stemme)

Skryf 'n opmerking

Hierdie webwerf gebruik Akismet om spam te verminder. Vind uit hoe jou kommentaar data verwerk is.