Soos enige buurman se seun, in 'n twintigste eeu geteister deur outoritarisme uit Sentraal -Amerika tot Tierra de Fuego, die Guatemalaanse skrywer Miguel Angel Asturias, het sy literatuur deurdrenk met die intra -geskiedenis wat die toekoms van die stad vertel. Nie soos 'n abstrakte entiteit wat presies goeie diktators trek om die denke te verenig nie, dit was in elk geval die detail, die deel vir die geheel, die voorbeeld en die metafoor om die omvang van sulke sosiale vervreemdings te ontdek.
Maar nie net uit sosiale kritiek leef die goeie storieverteller nie. Behalwe die chroniese aspek waarheen sosiale kwessies omvergewerp moet word, het Miguel Ángel Asturias in sy tyd ook skokkende avant-gardes ondersoek, soos die surrealisme waar alles moontlik was. 'N Fantastiese idee vlieg dus oor sy werke om uiteindelik 'n bestaan wat met die droomagtige vervreemdingspunt wat die werklikheid bied, met groter sekerheid te bevorder.
Ongetwyfeld 'n verwysing na die Latyns -Amerikaanse etikettering van latere vertellers. Skrywers oor die XNUMXste en XNUMXste eeu, soos Sergio Ramirez o Vargas Llosa dat hulle deur hom geïnspireer kon word om die erfenis van 'n verhaal aan die ander kant van die Atlantiese Oseaan voort te sit wat met die intensiteit van 'n Amerika in kulturele transformasie in die eerste plek as motor en sosiaal as term aangekom het.
Top 3 aanbevole romans deur Miguel Ángel Asturias
Meneer die President
Onder die sinistere skaduwee van outoritêre mag het 'n volk vervreem van hul gewetenskuilings. Die truuk is altyd dieselfde, die vestiging van vrees en die mite van die leier van die dag. Insubordinasiepogings word altyd genadeloos versag. Slegs die kultuur kan die algemene strekking herwin, die vonk van verandering aansteek.
Geskryf tussen 1920 en 1933 en gepubliseer in 1946, Meneer die President is een van die grootste eksponente van die sogenaamde «roman van die diktator» waarin ander fundamentele werke soos Ek die Allerhoogste, van Roa Bastos, Tiran Banderas, de Valle-Inclan, Die herfs van die aartsvader, de Gabriel García Márquez, of meer onlangs, Die partytjie van die bok, aangeteken deur Mario Vargas Llosa as ons die inligting het. Asturië word daarin geïnspireer deur die laaste regering van Manuel Estrada Cabrera, in Guatemala, om die meganismes te ondersoek wat 'n politieke diktatuur laat werk, sowel as die uitwerking daarvan op die samelewing.
Hierdie roman is uit verskillende standpunte wat die figuur van die president indirek vorm, een van die opvallendste antesedente van die oplewing Latyns -Amerikaanse en magiese realisme, wie se grootste eksponent García Márquez is.
Die verklaarde veroordeling van ongeregtighede en tirannie het daartoe gelei dat dit dertien jaar lank gesensor en verbied is, terwyl die stilistiese rykdom en die oorspronklikheid van die narratiewe struktuur dit een van die romans gemaak het wat 'n hele generasie outeurs uit Latyns -Amerika die meeste beïnvloed het. . Aangepas vir film en teater en vertaal in die hooftale, is die roman baie goed ontvang tydens die publikasie daarvan deur sowel kritici as lesers.
Mielies mans
Die mag wat die gewete kan oorheers, word nie net deur magtige diktators uitgeoefen nie. Vandag het ons beter voorbeelde van hoe die massa op 'n meer sibilliene manier beheer kan word, onder slagspreuke van geluk en algemene welstand wat in die praktyk verdun word, soos 'n placebo wat ons kan oortuig dat daar geen kwaad is nie ... Daar is tydlose probleme in terme van vorms waarin ons onderwerp word ...
Men of Corn vorm 'n skerp verklaring van die verwoestende uitwerking wat kapitalisme en groot internasionale maatskappye op die gebruike, voorouers, oortuiging, onpersoonlikheid en onveiligheid van die Guatemalaanse boere gehad het.
Die onbekende voorouergeheue, danksy sy werk, is opgeneem in die artistieke avontuur en het die rol van protagoniste van fiksie aan die onterfdes in die geskiedenis gegee. Die ou verhale van Quiché vertel dat die gode aan die begin van die wêreld verskeie kere misluk het in hul strewe om die mens te skep, totdat hulle die regte stof gevind het om die uiteindelike wese te vorm: mielies.
Uit die titel self verkondig hierdie werk sy verbintenis met die Indiane van Guatemala, maar die koringmanne wat die bladsye bevolk, is die afstammelinge van diegene wat die verowering oorleef het, het deur verskillende rampe in die geskiedenis van Guatemala gegaan en die tyd bereik toe Asturië dit in herskep het die eerste helfte van die XNUMXste eeu.
Legendes van Guatemala
Miskien bring die legendariese feit wat eiesinnigheid gemaak is, ons nader aan die atavistiese mens, onderworpe deur die verbeelding tot die punt van moraliteit. Maar soms word die poging om hierdie kulturele totems te vernietig, ontdek as 'n selfs meer verderflike en perfek georkestreerde wil na meer kwaadwillige en baasspelerige belange.
Die belangstelling van Miguel Ángel Asturias (1899-1974) in die outochtoniese kulture van Sentraal-Amerika as studie- en navorsingsonderwerp vind sy literêre omskakeling in "Leyendas de Guatemala" (1930), 'n kroniek van fantastiese wonderkuns waarin die mitiese legendes van die Maya-Quiché-mense smelt saam met die tradisies van die Guatemalaanse koloniale verlede en die inheemse stede Tikal en Copán smelt saam met Santiago en Antigua, gestig deur die Spanjaarde. Die stryd tussen die geeste van die aarde en die goddelike geeste word vertel deur die aanloklike en uitbundige prosa van die 1967 Nobelprys vir letterkunde, gevul met skitterende beelde.
The Legends of Guatemala vorm 'n wêreld van onthullings, 'n halwe mite, 'n halwe waarheid. Die openlike gees laat ons hardop lees en die poëtiese klank van die wonderlike musikale kadens waarneem wat sy paragrawe gee, waarin dit die leser 'n uitgebreide kennis bied van die tradisies en mites van die pre-Spaanse, koloniale en hedendaagse Amerika. In sy geheel verhoog die argument van die legendes die kulturele konflik wat die Amerikaanse man in konstante stryd met die natuurkragte en die mites wat hy self skep, betrek om die betekenis van die noodlot te interpreteer.
